[中国非物质文化元素在视觉设计中的探索]视觉设计工资一般多少
时间：2019-05-05 03:19:58 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
摘?要： 目前在国际化设计为主导的大背景下，现代设计正逐步趋向一体化，为了保持民族地域特色，保持多元化、多样性并存的局面，发展中国本土化设计至关重要，这篇《中国非物质文化元素在视觉设计中的探索》旨在研究探讨中国本土化的发展方向，并通过加以案例系统性地归类分析，从一定程度上为建立民族设计风格，树立民族品牌形象奠定了基础。
关键词： 非物质文化；传统艺术形式；视觉元素
非物质文化元素指的是形成民众价值观点、审美观点、情感意识、行为模式的潜在形式文化，非物质文化的情感元素很大程度上起到了满足民众精神需求的作用。正如唐家路教授所说，民众正是通过这种情感的寄托和表达，唤起人类本性当中美好的东西，使人类心灵不至于冷漠、孤独、疏离。因此，设计中加入非物质文化元素在设计中有着至关重要的价值意义。
一?经典诗词文化的借用
中国各朝代对文化产生深远意义，造就不同类型的文学形式，如春秋诗经、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说等。设计师在利用传统元素，营造氛围，文字和图案编排版式上，相互借鉴参考，在商品的造型和包装上，取得了很好的效果。北京“好利来”月饼包装，在营造中秋佳节的氛围中，加入了关于秋佳节的诗词，烘托每逢佳节倍思亲的心理诉求。同时在包装上也刻意借用了诗词文化的书写形式，如文字竖排、文字错位、残缺的印章等；借用古文化形式来表现自己的商品独到奇特，调动消费者视觉感官，这一点在现在很多高档酒店的菜谱中，显得更为突出，这些有着诗词风格的菜谱，比普通菜谱更有说服力，仿古风格暗示这是家老字号，同时也是饮食文化升华的表现。
借用古诗词、其文字排版形式、附带其整体仿古风格的商业包装，其目的就是通过运用诗词文化魅力，达到预期的包装效果。因此，现代设计中借鉴诗词文化的内容与表现形式，不失为一种绝好办法。
二?传统艺术形式的借用
中华民族传统艺术是中国特有的审美情趣，其艺术形式历经传承，形式多样。最为闻名的有：软笔书法（毛笔）、印章、陶瓷、丝绸、绣花、窗花剪纸等艺术形式。在本土化的设计中，对于传统艺术运用关键在于融会贯通，寻找传统和现代的契合点，如2008年的奥运会会徽“中国印·舞动的北京”，整个标志造型借用传统艺术印章的表现形式，运用了中国特有的介于似与不似之间写意手法，将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来。
体现民族风格，要深入领悟传统的艺术精神，才能打造出符合新时代的民族形式，找到真正属于我们的设计，才能够成为国际社会所认同的现代设计。
三?发挥中国特有的国粹文化
中国国粹文化历来已久，京剧，国画，医药，武术（烹饪）被誉为国粹精华，这些都具有相当的代表性和知名度。设计者首先要意识到我国国粹文化在世界已取得瞩目成就，是中国的明星代言人，为此，设计者要特别加强对国粹文化的深入发掘，提炼出其表现形式，结合现代审美情趣，创作出符合现代人的审美的表现形式。
德国宝马汽车在开拓中国高档汽车的市场上，注重研究中国国粹文化，致力于京剧脸谱文化上，巧妙结合古代文化与中国人审美点的共同处，研发了具有中国本土特色的“BMW之悦”系列车型，该系列车型的外观设计和结构设计便是从京剧脸谱文化提炼出来的，央视形象宣传水墨广告《相信品牌的力量》，结合国粹国画特有的无形有神的技法，把广告主题所要表现出来的人与物皆以水墨的形式表现出来，不管从艺术形式、画面质量、角度，还是主题思想的传达上都别具一格，开创了广告手法新的道路，奠基了中国广告包装新里程碑，在国际广告评比力斩获金奖。
四?古代代表性名人的使用
五千年的文化孕育无数的先辈名人，他们的真知灼见在至今影响着世人的价值观与世界观，他们的形象与贡献价值在全球产生广泛影响。在建立本土化设计风格中，要学会借其形象转化成设计风格的蓝本，运用他们的历史故事营造出设计氛围，在现有的这些名人资料上，找出一条能与设计风格的相通的桥梁。
代表性名人有：孔孟、孙子、鲁班、华佗、四大美女、诸葛亮、曹操、关羽、王羲之、李白、杜甫、岳飞、包拯等。
现代设计要着重加强传统文化元素在画面中的表现，代表性名人所派生出来的事物是传统元素不可或缺的重要环节，各行业的名人在一定程度上成为了该行业形象代言人。运用代表性名人，通俗的事迹故事，在建立传统文化设计风格中，起到立竿见影的效果。
五?中国传统色彩的应用
中国作为了一个历史文明古国，严格来说，是一个传统的国度，在发展现代技术的前提强调的是传承文明。色彩做为被传承的一方面，红色是最基本的传统色。除红色之外，黄色、蓝色也是常见的传统色彩。我们习惯性地将它们称之为中国红（深红）、中国黄(土黄)、中国蓝（深蓝）。
中国传统色彩中最为常见的是红色，红色代表着积极向上、热情喜庆， 例如2008北京奥运会火炬的设计，采用的红基本色，红黄相结合，诠释了中国作为文明大国的积极向上热情奔放奥运精神，同时也为设计做出了很好的典范作用。蓝色同样作为中国传统色，在活动或商品的包装上，也同样为设计提供了用色的范本。青花瓷其用色方面便是采用了具有代表性中国蓝，；铁观音茶在包装上也刻意地采用了中国蓝，如08年北京奥运会上礼仪小姐所着装的蓝色旗袍。
色彩作为设计中的一大要素，选择具有代表性的传统色彩来包装设计产品，是设计中的关键环节。设计者在用色的把握度上要注重本土情怀，不宜过艳过沉，要根据产品所需来用色，符合人们的审美观点，这样才能表现出传统特色。
参考文献：
[1] 贾萍. 梁培林. 解读民族文化品牌[J]. 广西社会科学家， 2005，4
[2] 贾枭. 浅析国际品牌广告在中国本土化运作[J]. 商业研究，2004，7
[3] 刘赞爱. 刘婷. 传统艺术对现代艺术的启示[J].装饰, 北京：2004，21
[4] 田少煦. 关于艺术设计教育时代特征及民族性思考[J].包装与设计, 1998 摘?要： 目前在国际化设计为主导的大背景下，现代设计正逐步趋向一体化，为了保持民族地域特色，保持多元化、多样性并存的局面，发展中国本土化设计至关重要，这篇《中国非物质文化元素在视觉设计中的探索》旨在研究探讨中国本土化的发展方向，并通过加以案例系统性地归类分析，从一定程度上为建立民族设计风格，树立民族品牌形象奠定了基础。
关键词： 非物质文化；传统艺术形式；视觉元素
非物质文化元素指的是形成民众价值观点、审美观点、情感意识、行为模式的潜在形式文化，非物质文化的情感元素很大程度上起到了满足民众精神需求的作用。正如唐家路教授所说，民众正是通过这种情感的寄托和表达，唤起人类本性当中美好的东西，使人类心灵不至于冷漠、孤独、疏离。因此，设计中加入非物质文化元素在设计中有着至关重要的价值意义。
一?经典诗词文化的借用
中国各朝代对文化产生深远意义，造就不同类型的文学形式，如春秋诗经、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说等。设计师在利用传统元素，营造氛围，文字和图案编排版式上，相互借鉴参考，在商品的造型和包装上，取得了很好的效果。北京“好利来”月饼包装，在营造中秋佳节的氛围中，加入了关于秋佳节的诗词，烘托每逢佳节倍思亲的心理诉求。同时在包装上也刻意借用了诗词文化的书写形式，如文字竖排、文字错位、残缺的印章等；借用古文化形式来表现自己的商品独到奇特，调动消费者视觉感官，这一点在现在很多高档酒店的菜谱中，显得更为突出，这些有着诗词风格的菜谱，比普通菜谱更有说服力，仿古风格暗示这是家老字号，同时也是饮食文化升华的表现。
借用古诗词、其文字排版形式、附带其整体仿古风格的商业包装，其目的就是通过运用诗词文化魅力，达到预期的包装效果。因此，现代设计中借鉴诗词文化的内容与表现形式，不失为一种绝好办法。
二?传统艺术形式的借用
中华民族传统艺术是中国特有的审美情趣，其艺术形式历经传承，形式多样。最为闻名的有：软笔书法（毛笔）、印章、陶瓷、丝绸、绣花、窗花剪纸等艺术形式。在本土化的设计中，对于传统艺术运用关键在于融会贯通，寻找传统和现代的契合点，如2008年的奥运会会徽“中国印·舞动的北京”，整个标志造型借用传统艺术印章的表现形式，运用了中国特有的介于似与不似之间写意手法，将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来。
体现民族风格，要深入领悟传统的艺术精神，才能打造出符合新时代的民族形式，找到真正属于我们的设计，才能够成为国际社会所认同的现代设计。
三?发挥中国特有的国粹文化
中国国粹文化历来已久，京剧，国画，医药，武术（烹饪）被誉为国粹精华，这些都具有相当的代表性和知名度。设计者首先要意识到我国国粹文化在世界已取得瞩目成就，是中国的明星代言人，为此，设计者要特别加强对国粹文化的深入发掘，提炼出其表现形式，结合现代审美情趣，创作出符合现代人的审美的表现形式。
德国宝马汽车在开拓中国高档汽车的市场上，注重研究中国国粹文化，致力于京剧脸谱文化上，巧妙结合古代文化与中国人审美点的共同处，研发了具有中国本土特色的“BMW之悦”系列车型，该系列车型的外观设计和结构设计便是从京剧脸谱文化提炼出来的，央视形象宣传水墨广告《相信品牌的力量》，结合国粹国画特有的无形有神的技法，把广告主题所要表现出来的人与物皆以水墨的形式表现出来，不管从艺术形式、画面质量、角度，还是主题思想的传达上都别具一格，开创了广告手法新的道路，奠基了中国广告包装新里程碑，在国际广告评比力斩获金奖。
四?古代代表性名人的使用
五千年的文化孕育无数的先辈名人，他们的真知灼见在至今影响着世人的价值观与世界观，他们的形象与贡献价值在全球产生广泛影响。在建立本土化设计风格中，要学会借其形象转化成设计风格的蓝本，运用他们的历史故事营造出设计氛围，在现有的这些名人资料上，找出一条能与设计风格的相通的桥梁。
代表性名人有：孔孟、孙子、鲁班、华佗、四大美女、诸葛亮、曹操、关羽、王羲之、李白、杜甫、岳飞、包拯等。
现代设计要着重加强传统文化元素在画面中的表现，代表性名人所派生出来的事物是传统元素不可或缺的重要环节，各行业的名人在一定程度上成为了该行业形象代言人。运用代表性名人，通俗的事迹故事，在建立传统文化设计风格中，起到立竿见影的效果。
五?中国传统色彩的应用
中国作为了一个历史文明古国，严格来说，是一个传统的国度，在发展现代技术的前提强调的是传承文明。色彩做为被传承的一方面，红色是最基本的传统色。除红色之外，黄色、蓝色也是常见的传统色彩。我们习惯性地将它们称之为中国红（深红）、中国黄(土黄)、中国蓝（深蓝）。
中国传统色彩中最为常见的是红色，红色代表着积极向上、热情喜庆， 例如2008北京奥运会火炬的设计，采用的红基本色，红黄相结合，诠释了中国作为文明大国的积极向上热情奔放奥运精神，同时也为设计做出了很好的典范作用。蓝色同样作为中国传统色，在活动或商品的包装上，也同样为设计提供了用色的范本。青花瓷其用色方面便是采用了具有代表性中国蓝，；铁观音茶在包装上也刻意地采用了中国蓝，如08年北京奥运会上礼仪小姐所着装的蓝色旗袍。
色彩作为设计中的一大要素，选择具有代表性的传统色彩来包装设计产品，是设计中的关键环节。设计者在用色的把握度上要注重本土情怀，不宜过艳过沉，要根据产品所需来用色，符合人们的审美观点，这样才能表现出传统特色。
参考文献：
[1] 贾萍. 梁培林. 解读民族文化品牌[J]. 广西社会科学家， 2005，4
[2] 贾枭. 浅析国际品牌广告在中国本土化运作[J]. 商业研究，2004，7
[3] 刘赞爱. 刘婷. 传统艺术对现代艺术的启示[J].装饰, 北京：2004，21
[4] 田少煦. 关于艺术设计教育时代特征及民族性思考[J].包装与设计, 1998 存入我的阅览室
