一个团队的灵魂人物【动画配乐:为片子注入灵魂】
时间：2019-04-08 03:20:44 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
构成动画片艺术有3个重要因素，分别是文学、美术、音乐，在这3个基本要素中，音乐占据了重要作用，如果当今的动画片缺少音乐，就如同回到了默片时代。 每一部精彩的动画片都不是孤立存在的，它由故事、情节、镜头语言、美术、表演、音响、音乐等多个部分组成。在众多组成元素中，动画音乐不可忽视。一部优秀的动画音乐可以突出动画片的主题思想、人物性格和矛盾冲突，并且对故事内容进行补充、深化、烘托、渲染和扩展，可以给动画片带来新鲜的血液，注入新的灵魂。
好音乐是动画片的“灵魂”
在中国动画片的发展中，动画音乐的理论研究和实践创作都发挥了重要作用。从1926年中国动画片出现起，老一代动画作曲家便开始了对动画音乐的不断研究和探索：从鲜明的民族风格，到探索新的创作方式，再到音乐与画面完美结合，动画音乐在不断向前迈进。但现如今，收视率高或票房大卖的动画片增多，被人铭记的经典旋律却少了。
优秀的动画主题音乐富有情感，符合片子的总体风格，是贯穿整部片子的灵魂。如1980年阿达导演的动画片《三个和尚》，负责作曲的金复载是我国著名的作曲家，他在本片的音乐创作中充分使用了民间音乐与佛教音乐素材，甚至融入了木鱼的敲击声。这样的配乐个性鲜明、幽默诙谐，不但推动了剧情的发展，也渲染出三个和尚各自的内心感受。再如1999年的动画电影《宝莲灯》，主题歌《爱就一个字》和插曲《想你的365天》也给这部动画电影增加了不少亮点。
外国动画配乐：更专业，重衍生
美、日动画因为有专门从事动画配乐的作曲家为动画片创作各种音乐、主题曲及插曲，并且每位作曲家的音乐创作都别具一格，所以一直在引领世界动画音乐的潮流。
日本作曲家久石让为动画导演宫崎骏创作了多部动画片配乐，如《天空之城》《龙猫》《千与千寻》等，都是两人共同合作完成，这些作品也让久石让达到了一个创作顶峰。美国迪士尼著名配乐大师艾伦曼肯创作了《小美人鱼》《美女与野兽》《阿拉丁》等多部优秀动画片的配乐。这些作曲家创作的影片配乐与影片画面的默契度非常高，音乐充分揭示了画面蕴含的气氛、情感等微妙元素。
此外，美国和日本在动画音乐的衍生品上也颇下工夫。在美国，动画片火爆上映后就开始对故事和音乐进行重新编排和二度创作，如1991年上映的动画片《美女与野兽》于1994年被改编为音乐剧在百老汇上演，1994年上映的《狮子王》于1997年也被改编为同名音乐剧在百老汇上演。在日本，作曲家会把自己创作过的动画片音乐汇总起来编排整理后发行个人动漫音乐CD或进行全世界巡回动漫交响音乐会，久石让就是个典型的例子，他已多次来中国为动漫迷们带来一场又一场的动漫交响音乐会。
国产动画配乐发展前景广阔
电影音乐大师伯纳德赫尔曼说：“音乐能够挖掘并强化角色的内在性格。它将画面场景笼罩上特定的气氛：恐怖、壮丽、欢乐或悲伤。平淡的对话一经音乐的陪衬便上升为诗意的境界。”中国动画学会副会长欧阳逸冰也曾着重强调了动画音乐的重要性：“构成动画片艺术有3个重要因素，分别是文学、美术、音乐，在这3个基本要素中，音乐占据了重要作用，如果当今的动画片缺少音乐，就如同回到了默片时代。动画片音乐不但可以深化故事情节、推动剧情发展、烘托气氛，还可以塑造人物形象、突出人物心理变化。并且动画片主题歌与插曲的流行传唱，也可为动画片带来积极的影响。”
不过，目前国内对动画音乐的重视度依然不够，关注度不高，欧阳逸冰认为主要有以下三点原因：第一，导演重视度不够。“现在往往是影片做好了，随便加点音乐或主题歌，没有把音乐作为动画的元素之一，实际上，动画音乐应是作曲和导演共同完成的。”第二，制片方为了节省成本，只给音乐创作者很少的报酬，导致请不到大师级的作曲家为动画配乐。第三，动漫奖项的设置中，原创音乐奖并没有得到广泛关注，甚至有些奖项根本没有涉及音乐奖。
即便如此，中国动画配乐的前景也是广阔的。中国动画片精品力作不断涌现，影响日益扩大，动画片的成熟带动着动画配乐的不断完善，只要中国动画界共同努力，相信终会走出困境，实现动画片及动画配乐的共同飞腾。
