谈情感在音乐教学中的纽带效应_情感纽带
时间：2020-03-02 07:28:43 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
音乐是最善于表现人们的情感，引起情感共鸣的艺术形式。在音乐教学中，要以学生对音乐的情感体验为侧重，而这种生理与心理的体验过程，必须通过教师在听觉感知、视觉感知、运动感知等方面加以引导，使学生在欣赏、歌唱、演奏等音乐活动中入情入境、声情交融，才能深刻体验音乐的美。“感人心者莫过于情”。音乐是情感的艺术，音乐教学则是以“情”感人从而达到教育目的的过程。缺少音乐美感、缺少情感魅力是当前音乐教学实际中普遍存在的一个问题。如何使音乐教学达到理想的情感效应？这是一个值得我们认真探讨的课题。
一、教师情感的充分投入是实现情感效应的先决条件
情感效应的主导方面在教师，学生的情感是靠教师激发、调动的。音乐教师在课堂上应该是一个很有情感、甚至是一个富于激情的人，这是实现情感效应的前提，而音乐情境的创设则是实现“以情动情”的首要因素。首先，教师要有对学生强烈的爱心和对音乐教学工作的责任心。第二、音乐 教师应对音乐作品具有丰富的审美情感。第三、教师要善于运用调动学生情感的教学方法。
二、让学生走进音乐，参与实践，丰富情感体验
要让学生真正走进音乐、融入音乐，则必须通过各种音乐实践活动来感知音乐，认识音乐获得满足，得到自我发展，从而变被动接受，机械模仿为主动参与，积极体验感受。音乐教学是在教师的组织，引导下进行形式多样的音乐实践活动，感受和表现音乐的情感。由于中、小学生生活阅历浅，缺乏活动经验，因此他们的情感体验较浅显，因而在小学低年级必须适应其生理，心理特点，进行生动活泼、悠扬柔美的歌曲。随着年龄的增长、生活知识的逐渐拓宽，可以逐步扩展到不同情感、富于变化的音乐作品。使学生把自身的生活体验与情感表达结合起来，使他们能逐渐从现实生活的情感体验中，不断丰富和积累不同情感与相应的音乐语言表现方式。
例如：小调式多表现为柔和黯淡的，而大调式往往赋予明朗、热情的色彩；在钢琴演奏中交响曲多表现为气势宏伟的，波尔卡多表现精灵欢快的。当音乐表现奋发急促时，节奏紧张而句法短促，表现委婉柔和时，节奏和缓而句法悠扬。上行音调多表现昂扬向上的情绪，而下行的音调与悲凉、痛苦相联系等，这些都是音乐表现方式的一般规律。通过对音乐作品的各种形式的情感体验，逐步使学生认知音乐基本和表现手段。对于音乐表现规律和特点的把握，必须依赖于丰富的音乐实践活动中的情感体验。情感体验的关键是组织引导学生亲身感受和积极参与。在多种多样的音乐活动中，用生动的音响激发学生的情感。例如：欣赏一段乐曲请同学们根据乐曲自由发挥，即兴创作演奏相匹配的音乐通过一些实践活动，从中获得表现；音乐的极好机会，调动了他们的学习的积极性，充分发挥了学习的想象能力，拓展学生的创造性思维。
三、乘着情感的翅膀，在音乐的天空翱翔
选择优化的教学方法是实现情感效应的根本保证。教学过程教师应充分重视学生的情感状态，优选、设计最能激发、调动情感的教学 方法，以确保最佳情感效应：
第一、以情着手，赏乐入情。音乐是以声音表达内心情感的艺术。学习音乐，首要任务是培养 对音乐的感受，要更好的了解、理解音乐，在也没有比倾听音乐更为重要的了。教师要注重培养学生音乐听觉感知能力，要充分利用教学中各种欣赏的环节。通过音乐拨动孩子们的心弦，得到美的享受，丰富自身情感。通过各种音响和“通感”作用引发 学生的情感，使学生将自己的全部感受全身心地融入音乐作品之中。音乐欣赏；应注意采用最佳的音响（演唱水平、作品内容、音响质量）进行教学，以使学生获得音乐美感的启迪和享受。欣赏过程中，教师的引导、启发要重于解说，教师要善于设计问题，以富于启发性的提问，留给学生充分联想、想象和思考的空间，通过教师的诱导，将学生领入音乐情境之中。
第二、以情激趣，以趣促情。人们说“兴趣是最好的老师”。所以要以生动活泼的教学形式和教学方法，以高质量的视听材料激发学生的兴趣。教学中教师应注意 引导和调动学生积极、主动参与的意识，比如：学生在感受乐曲时可以通过肢体语言，来表现一个乐句的进行，可以用声音表现音的时值和音乐的节奏、节拍。对歌曲的艺术处理方案通过实践进行比较，大家唱一唱，听一听，通过比较确定取舍，在积极主动参与过程中，加深学生对音乐表现的理解，进而抒发自己的情感。教学实践表明：让学生在自己 创设的特定环境中担当他向往的、能展示自己特长的角色，往往会产生良好的教学效果。教师要以适当方式鼓励、激发学生的参与欲、表现欲和成功欲。通过参与活动唤起学生音乐的兴趣和情感；通过参与活动使学生更好地理解音乐，表现音乐。
第三、设计情境激发情趣。教学过程是师生情感的双向交流过程，教学过程充满热烈的情感和情绪，是产生良好课堂心理气氛的重要原因。作为音乐教师，上课时必须包含丰富的情感，以情动人，充分发挥情感的疏导功能，激发学生的学习情感。设计情境就是根据音乐作品的风格情绪和具体内容创设相应的情境。
第四、以情导创，以创拓新。《新课程标准》中音乐教学就明确要求我们在音乐教育中应采用多种形式引导学生积极参加音乐体验，鼓励学生对所听音乐有自己独立的感受和见解，并勇于表述自己的情感体验。例如：用表情和动作表现音乐，用乐器富于情感的演奏歌曲，简单的节奏创作练习，用画笔、诗歌、舞蹈表现音乐的基本情绪和内容等。例如：可设计“趣味提问”的教学方式。为何“弯弯的是黄河”，“我爱你彩色的中国”这三句歌词中最末一个都用了附点二分音符，唱三拍？学生们立刻饶有兴趣地思考起来――“黄河气势汹涌澎湃，要唱的宽广一些，所以这个“河”字要唱三拍。“那个“飘”字之所以要唱三拍，是因为从地图上看去台湾就向就像一叶小舟，总在海上飘的，但它肯定总要飘回来的，所以要唱的遥远而深情……”学生们活泼而形象的回答，表明他们已经基本把握了歌曲情感。
总之，音乐是以美育人，以乐感人。情感是音乐欣赏课的纽带，是音乐教学的生命线。只有牢牢抓住这条主线，才能使音乐课成为学生喜爱的课才能让学生真正的在音乐课中自觉、自由、自信、自悦的情境下获取知识，得到美的享受和陶冶，把音乐教学推上一个更高的层次。这是《新课程标准》提出的要求，同时也是我们音乐教育工作者的责任和义务。
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