【中国传统吉祥图案在现代设计中的运用】 中国传统吉祥图案
时间：2019-02-11 03:27:50 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
摘要： 中国传统吉祥图案艺术源远流长，文化底韵深厚，形式多样，内涵丰富，是中华民族的宝贵财富。传承与发扬它，将其精神元素融入现代设计之中，必定会使设计更具文化性和社会性。本文从中国传统吉祥图案的历史渊源谈起，阐述了其产生的原因、实质，以及其在现代设计中的运用。
关键词： 传统文化 吉祥图案 现代设计
“吉祥”本意为美好的预兆。《辞海》云：“吉祥，亦作吉羊。”《庄子・人世间》：曰“虚室生白，吉祥止止。”（台湾《中文大辞典》：“吉祥止止：谓喜庆好事不断出现。”）唐代成玄英《疏》曰：“吉者，福善之事。祥者，嘉庆之征。”由此可见，吉祥是对未来的希望和祝福，具有理想的色彩。吉祥图案是我国劳动人民创造的一种美术形式，是中国传统艺术宝库中的一支奇葩。它那丰富的内涵，善美的理想是中华民间文化的象征。中国历代的吉祥纹样，代代相承又代代相异。
一、中国传统吉祥图案的历史渊源
中国传统吉祥图案源于原始社会的巫术。原始社会中，人类的生存条件极为恶劣，经常会受到来自大自然、猛兽和疾病的侵害，随时受到死亡的威胁，生命力显得十分脆弱。于是产生了一种神秘好奇的心理，“避凶求安”意识成为早期人类在艰难生存环境中的精神期盼。由于缺乏对大自然的认识了解，先民们便认为世间万物都有生命并有神灵在操纵。于是大大小小的事情都得请示上天鬼神，以此测定吉凶。但自然界中的吉兆是难以按照人的意愿在所希冀的时间和场所出现。于是，古代先民便通过造物活动来营造吉兆环境和吉兆现象，由此诞生了祈盼丰收、长寿、子孙繁衍昌盛的各种吉祥物。例如，在西安半坡新石器时代遗址发现的“连体鱼纹”、“两鱼连体纹”、“人面鱼纹”等彩陶纹，都是远古先民们用以寄寓子孙繁衍昌盛的吉祥图案。然而，一旦出现凶兆，就要防止凶难灾祸的发生。原始先民相信人的意志可以影响神鬼的意志，从而可控制灾祸的发生。这种信仰付诸行动，便是巫术。巫术中能化险为夷、避凶趋吉的形式很多，例如，祈祷，是通过祈、祷、�、祭、上供、烧香、朝圣等向神鬼献媚、致敬、许愿、哀求等巫术手段，使神鬼怜悯而不再降祸于人。《周礼春官大祝注》：“祈，鸣也，谓为有灾变号呼神以求福。”《说文解字》：“祷，告事求福。”由此可知，祝福祈祥、镇妖避邪、神灵圣贤等吉祥图案源于巫术的盛行。
自秦汉时期起，中国的吉祥文化观念已逐渐摆脱巫术的范围，然而由于有神仙术、方术、巫教、早期道教的盛行和佛教的传入，吉祥文化观念有了新的内容。由于中国吉祥观念的不断丰富和发展，中国吉祥图案被广泛地应用于衣、食、住、行各个生活领域。例如，汉代盛行的“压胜钱”，正面有“千秋万岁”、“天下太平”、“去殃除祸”等吉语，背面有星斗、双鱼、龙凤、斗剑、龟蛇等图案，是一种钱币形式的吉利品或辟邪品。到了唐宋，由于社会稳定，经济繁荣，对外交流与贸易频繁，这一时期的工艺美术已发展成为商品，图案得到发展，内容和风格也发生了巨大的变化。图案风格变得更丰满富丽、高雅、凝重，内容上不再停留在原来的动物图案，植物图案已发挥主体装饰的作用。有的企业以龙、凤图案为品牌形象，以示信誉、产品质量，以及中华民族的品牌特色，以便开拓国际市场。人类已经跨入21世纪，在上海举行的亚太地区国家首脑会议上，与会的各国元首身着中式福寿图案服装，令世界为之瞩目，引导了中式传统福寿图案服装的新潮流。可见，不论是古代人还是现代人，对美好事物都一样心存向往，因而传统文样蕴涵的吉祥意味同样适用于现代设计，适用于传达现代人的设计意念。
二、中国传统吉祥图案的实质
有人类的地方，就有人追求美好幸福，祈望吉祥平安。吉祥意识的产生来源于先民们对生活的不安定感。先民们对人类自身疾病、瘟疫和死亡充满迷惑和畏惧，以为是魔鬼侵入人体内作怪，需要借助某一物或神帮助他们向魔鬼发起进攻，驱鬼逐妖，消灭灾害，保佑平安。如汉代人用佩饰“双印”以驱除瘟疫。由此可见，中国传统吉祥图案的实质，是一种以营造吉兆环境为目的，以美的装饰纹和造型来攘除各种民间禁忌，并以此寄托祈福求吉心愿的实用装饰设计。先民们在陶器等物品上刻划符号和绘制文饰，决不仅是为了美观，而是为了与生存相关的神圣目的，是带着对兆纹吉相的信任和希冀而惊心刻画的，他们相信，由纹样装饰的器物具有神性，能给自己带来好运。彩陶纹饰中的人面鱼纹、鱼纹、蛙纹、鸟纹以及其他一些纹样，无论是处于巫术、祭忌、图腾还是希求多子、生殖繁衍的目的，无不体现着希求吉祥的意义。其功能和寓意，涉及纳吉、祝福、祈福、除恶、劝勉、警戒等诸多内容，其中主要是民众的心理意愿和生活追求，也包括自然观念、宗教观念、封建等级和道德观念；其制作工艺，涉及各种装饰、雕塑、绘画、染织、刺绣、建筑、编织、金属工艺、木版画、服装、漆艺、陶瓷、剪纸等；其应用，涉及衣饰器用、环境装饰和点缀、纪念品、玩具、文体用具、人生礼仪用品等人类社会生活的各个方面。中国传统吉祥图案是中华民族宝贵的文化遗产。
三、中国传统吉祥图案在现代设计中的运用
我国传统吉祥图案源远流长，发展到今天已有几千年的历史。早在文字诞生之前，先民就开始使用图案来传达思想与沟通感情，新石器时代的彩陶纹与刻绘在崖壁上的岩石刻等，这不仅记载了先民对自然的理解与期盼，同时也成为了人类最早的图案艺术。中国的图案艺术不仅起源早，而且不断得到发展，如商代青铜器上的饕餮图案；春秋战国时期的蝌蚪文、梅花篆；汉代漆器上的凤形；唐代的宝相花纹以及后来出现的金文形态等。中国传统吉祥图案资源是极为丰富的，它们在自己的发展和演变中，以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。
中国传统吉祥图案有着鲜明强烈的民族特色，它是中国现代设计所要继承运用、开拓创造的坚实基础和独特法宝。将中国传统吉祥图案运用到现代设计中，并不是对传统吉祥图案进行纯粹的拷贝或者简单的挪用，而将传统吉祥图案为现代设计提供的丰富的设计元素，如龙、凤凰、麒麟及其他的动物、植物、人物等图案进行挖掘、变化和改造，用传统图案表现时代精神，使现代设计既具有传统文化特色，又富有时代活力。将中国传统吉祥图案运用到现代设计中，我认为可以分别从传统吉祥图案的“形”、“意”、“势”三个方面来进行分析与沿用。
（一）取其“形”
“形”一般指图形所表现出来的物象外形与结构。中国传统图案是植根于中国民族性、地域性的传统艺术渊源中的，他们与现代图案的造型方式有着许多不同的地方，中国传统图案主要注重的是实形（或称为正形）的完整性与装饰性，关注形与形之间的呼应、礼让和穿插关系，在组构时多遵循求整、求对称均齐的骨式。
取其“形”自然不是简单的照搬照抄，而是对传统吉祥图案的再创造。这种再创造是在理解的基础上，以现代的审美观念对传统吉祥图案中的一些元素加以改造、提炼和运用，使其富有时代特色，或者把传统吉祥图案的造型方法与表现形式运用到现代设计中来，用以表达设计理念，同时也体现民族个性。例如深受人民欢迎的“凤凰”卫视中文台的台标，就是将“凤”与“凰”的图案用太极图形的构图方法，借用了原始社会彩陶上的凤鸟图形，并采用了中国图案特有的“喜相逢”结构形式，经创作设计而成的。反映出一种厚实的文化底蕴，凤鸟两两相对旋转的翅膀极富动感，体现了现代媒体的特色。
将传统图案元素衍生后，再运用到现代的设计中，中国银行的标志可以说是一个很好的典范。中国银行的标志是由结了红绳的古钱启发出创意，钱孔与红绳构成了“中”字，现代的造型内涵着民族特色。运用红绳结古钱的意念，表现中国银行与属下机构的紧密联系。此设计是将古钱与“中”字结合，赋以简洁的现代造型，表现了中国资本、银行服务、现代国际化的主题。
备受瞩目的北京2008年奥运会会徽“中国印・舞动的北京”，将中国特色、北京特点和奥林匹克运动元素巧妙结合，以印章作为主体表现形式，将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，经过艺术手法夸张变形，巧妙地幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形，既点明了“中国”、“北京”的地域特点，又体现了“运动”的特点，同时蕴含着浓重的中国韵味。印章本身还意味着“承诺”和“信誉”的含义，表明北京奥运对全世界的庄严承诺。红色历来是中国的标志性颜色，又是印泥的颜色，既喜庆吉祥又激情洋溢，响亮、高亢，象征着和平、友谊、光明和幸福。
（二）延其“意”
从古至今，世世代代，人们之所以反反复复地描摹着同一个图案，不仅仅是因为它的外形具有多么美好的欣赏价值，更重要的是在于我们所看到的这些传统图形后面，往往蕴藏着更多更深的吉祥意义。外在形态是内在意义借以表达的方式，是内在涵义的外化和物化，所以最初只是源于人们对自然和神仙崇拜的传统吉祥图案，经过时间的衍变，进而延伸出期盼“生命繁衍昌盛，生活富贵康乐”等许多美好象征意义来。
把传统吉祥图案运用到现代设计中，不仅要提炼和创新传统图形的形，而且要探求和挖掘蕴涵传统吉祥图案背后的“意”。因为不论是古人还是现代人，对美好事物都一样地心存向往。这正如司徒虹所说：“中国人文化意识和形态哲学观念的体现，它具有两个特征：一个是包含科学合理部分，是古人对自然规律的总结；二是它的想象力和创造性，它体现了中国人对吉祥幸福的向往。”所以，传统纹样蕴涵的吉祥意味同样适用于现代设计，适用于传达现代人的设计意念。如中国传统图形――“盘长”，在民间它常结合“方胜”图案来使用，并以此表达人们四环贯彻、一切通明的美好意愿，中国联通公司的标志就是采用了源于佛教八宝的“八吉祥”之一“盘长”的造型，取其“源远流长，生生不息”之意。中国联通的司标还有两个显得上下相连的“心”，它一览无遗地展示着联通公司的宗旨“生生不息”之意，迂回反复的线条象征着现代通信网络，寓意着信息社会中，联通公司的通信事业井然有序、信息畅通，同时也象征着联通公司的事业无以穷尽、地久天长。该标志造型中的四个方形有四通八达、事事如意之意；六个圆形有路路相同、处处顺畅之意；而标志中的10个空处则有圆圆满满和十全十美之意：通信，通心，联通公司永远为用户着想，与用户心连心。无论从对称讲，还是从偶数说，整个标志都洋溢着古老东方已流传的吉祥之气。这种吉祥寓意的沿用，使我们的现代设计更多了文化气息和亲和力。
再如北京申奥标志，就是沿用传统图案吉祥寓意的一个很好的现代标志设计。北京申办2008年奥运会的标志，以奥运“五环”标徽不同颜色的五个圆环为基本元素，结合中国传统艺术中的绳结形式，其形犹如一个正在打太极拳的老人，又如一团传统纹样里的祥云，整个标志寓意着吉祥、如意、顺利、平安、圆满。五环、绳结、太极拳以及祥云只不过是设计师借用的“物”的形态，其内在意义在于标志所具有的象征性。
所以，将约定俗成并已经在中国民众心中形成共识的传统图案“意”，沿用到现代设计之中，从而延展出更新、更深层次的理念精神，使其更具有文化性与社会性，这也是现代设计的一种很好的方法。
（三）传其“势”
“势”通常指图形所蕴涵的气韵及其所表现出来的态势和气氛，“势”能传达整个图形的精神。在传统图形“势”这一点上，特别要提到的还是中国的国粹――书法。宗白华先生说：“中国书法是一种艺术，能表现人格，创造意境。不像其它民族的文字，停留在作为符号的阶段，而是走向艺术美的方向，成为表达民族美感的工具。”［６］中国书法五种主要书体篆、隶、楷、行、草均具有丰富的艺术内涵和各具个性的视觉美感，并形成了完美的审美体系。如：大篆粗犷有力，写实豪放；小篆均圆柔婉，结构严谨；隶书端庄古雅；楷书工整秀丽；行书活泼欢畅，气脉相通；草书飞动流转，风驰电掣。书法不仅有结构，更有笔势。结构仅仅是书法运笔的依据，而书法个性形态的形成还是靠其“笔不到而意到”的笔“势”。如“喜之郎”标志，以草书字体造型，其结构组合、大小安排、笔画处理均显出草书艺术自由洒脱、潇洒飘逸的气质和风姿，表达了欢快、喜悦、活泼的感受，深受儿童的喜爱和认同。
把握与承传传统图形的“势”，并将其融合到现代设计之中，在这一点上，2008年的申奥标志可以说是一个很好的范例，整个标志造型没有对传统造型的直接借用，而是运用了中国特有的介于似与不似之间写意手法，恰到好处地传递出“中国结”和“运动员”两个意象，标志不仅体现了中国特有的风采，而且也得到了世界的认同。
中国吉祥文化是东方文化的一处独特景观。它题材之广泛、内涵之丰富、形式之多样、流传之久远，是其他艺术形式难以替代的。它是中华民族历史文化宝库中一笔珍贵的精神财富。因此，我们应该倡导民族文化和先进文化，使中国传统文化艺术在现代的设计中得以延伸发展，在理解的基础上取其“形”、延其“意”，从而传其“势”。用中国传统文化精粹，以现代化国际化语言来表达，把中国传统吉祥图案的精神元素融入到现代设计之中，使民族的文化精神和世界的设计语言，共同融化成现代设计艺术的主流，必定会使现代设计更具文化性和社会性。
参考文献：
［1］赵茂生.装饰图案.中国美术学院出版社，1999.1.
［2］段建华.中国吉祥装饰设计.中国轻工业出版社，1999.5.
［3］唐星明，甘小华.装饰艺术设计.重庆大学出版社，2002.8.
［4］钟明善.中国书法史.河北美术出版社，1983.
