钢琴断奏的弹奏方法 例谈钢琴套曲《四季》中断奏和连奏的运用
时间：2019-02-09 03:25:02 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
摘 要: 钢琴基本奏法分三种:断奏、连奏和非连奏。本文以柴可夫斯基钢琴套曲《四季》中的三首小品为例,分析断奏和连奏对于表现音乐形象的重要作用。 关键词: 钢琴套曲《四季》 断奏 连奏 运用
一、 柴可夫斯基与钢琴套曲《四季》
柴可夫斯基,浪漫主义时期俄罗斯作曲家。钢琴套曲《四季》以具有浓郁俄罗斯风情的12个月的生活画面为主题,描绘俄罗斯的自然风光和风土人情。前三首小品在演奏法和题材上颇具代表性,本文以此为例进行探讨。
二、钢琴基本演奏法之断奏、连奏
(一)断奏。
要求音与音之间断开,实际演奏时值短于音符时值。在音符上方加实心圆点叫做跳音;在音符上方加实心倒立小三角叫做顿音(时值比跳音更短);在跳音上方加连线叫做半连音(时值缩短较少)。不同时期、不同风格的作品对断音的时值和演奏方法要求各异,而根据发力部位的不同,还可分为手指、手腕、手臂跳音。
(二)连奏。
即歌唱性奏法,之所以难以掌握,与钢琴自身的缺陷――不能持续发音相关。因此学习连奏必须从改变触键方式开始:第一,以手指肉垫部位触键,使作用于键面的力量分散,从而柔和音色;第二,以弧线角度触键,用手指第二关节向外推或向内勾,避免垂直敲击键盘形成明显音头,柔化音之间的连接点;第三,力量重心在手指间平稳转移,使音之间的衔接自然平顺。
三、《四季》的演奏中断奏和连奏的运用
(一)《一月―炉边》:三段式。主题升f小调,中速,3/4拍。
1―10小节主题初次完整呈示,用持续的连奏和间或的断奏勾勒出叹息般的音调,仿佛深情诉说对往昔的追忆,右手应充分贴键连奏,声音下到底,音色要柔而不虚;低音与高音反向进行,应弹出渐强感和伸张感;第2、第6小节第一拍出现的八分音符断奏可以处理成轻巧的指尖跳音,仿佛壁炉里跃动的火苗,为音乐增添些许动感。
中段(29―60)包含两种情绪:一种是忧伤的沉思与疑问(29―36),下行级进旋律仿佛陷入沉思的作曲家一次次被挥之不去的念头打断,十六分音符三连音音型构成的小动机曲折上行似是对人生提出疑问,下行仿佛追问无果而无奈的叹息,弹奏时双手的衔接应自然流畅,注意控制双手大指的力度;一种是热情的歌唱(37―45),右手四分音符构成的隐伏旋律应弹得突出连贯而富于感情,这样的连奏应充分以手臂的连接带动手指的连接,注意气息的贯通。
(二)《二月―谢肉节》:回旋曲式。曲式结构A-B-A-C-A。
A段(1―26)节奏鲜明强烈,音乐粗犷豪放。1―2、5―6小节的八分音符以两音一组的小连线分隔,应注意运用“落―提”的方式弹奏,并着重强调第一个八分音符的力度;3、4小节的断奏应弹得干脆利落,形成诙谐俏皮的问答语气;9―22小节在左手持续的舞蹈性节奏伴奏下,右手以十六分休止符和音符构成节奏感更加强烈的乐句,此处的十六分音符虽没有加跳音标记,但由于表现的需要,仍应弹成短促而富于弹性的跳音,同时处于左手的中声部旋律应保持住;17―22小节的左右手齐奏仍以两音一组的连线写成,注意在保持“落―提”奏法的同时弹出渐强之感;23―24小节十六分音符急速下行的音流仿佛是抑制不住的热情的宣泄,此处的断奏速度快、力度强,适合用灵巧的手腕跳音来表现。
B段(27―58)音乐风格转向幽默风趣,材料多取自A段。27、28和31、32小节穿插于双手的十六分音符跳音级进下行,描绘出孩子们追逐于人群之中的场景,弹奏时指尖用力应非常集中,手腕放松,以手指跳音获得清晰饱满的声音,双手十六分音符应弹出呼应感;29、30小节四分音符构成的中声部旋律应充分保持时值,将弹奏重心置于右手大指并靠手臂贯通力量和延音踏板作连接,形成延绵的旋律线;35―38小节的旋律在39―42小节被上二度模进一次,双手互相呼应的十六分音符断奏应处理成轻巧的指尖跳音,随着力度的不断增强和情绪的持续高涨,43、45、47、49小节的断奏应逐渐加大力度,断奏的发力部位也由指尖逐渐转向手腕和手臂。
C段(85―130)更加抒情,表现人对自然的赞颂。从谱面看,音乐被诸多小连线分隔,如果弹奏时完全以小节划分,则悠长的旋律线条被割裂成无数碎块,变得幼稚干涩和毫无生气。因此弹奏时应将若干小连线归于一条隐形的“大连线”,如84―87小节共有四条小连线,但实则共同构成一个大乐句,这种长线条连奏应小心处理小连线的尾音,弹得过响、过短都会影响大线条的完整性。此外,在小连线之间还应通过手臂柔和动作的带动控制好气息。113―116小节左手四分音符旋律应连贯而突出;117―120小节右手的十六分音符可稍强调第一音,在高音区和中音区形成呼应的隐伏旋律,左手八分音符断奏应弹得轻巧、集中、富于弹性,可以将指尖用类似“勾”的动作来完成。
(三)《三月―云雀之歌》:三段式。主题g小调,2/4拍。
A段(1―11):1―4小节左手有两个声部层次,弹奏时应注意将中声部和弦构成的旋律线突出些,靠手腕和手臂的带动进行连奏,并通过手臂重量的调整使旋律富于表情,这一歌唱性的动机作为伴奏贯穿全曲,描绘出春日里野花随风摇曳的画面,从而奠定了全曲恬淡安详的基调。由于歌唱性的要求,第3小节十六分音符跳音应弹得圆润而富于弹性,与三十二分音符连奏形成对比;第4、6、8小节上行旋律应富于张力和歌唱性,弹奏时应注意重心平稳转移,并在重心转移的过程中逐渐加大触键力度和深度,形成音量和音色的变化。
B段(12―30):12―23小节以四小节为一个乐句单位。装饰音、跳音、装饰跳音与切分节奏的连续使用,形象而生动地刻画出微风吹拂、山花烂漫的大自然中,云雀在枝头欢快跳跃鸣唱的画面。其中十六分音符的跳音应弹得十分清晰轻巧,表现云雀轻盈跳跃的身姿;倚音与十六分音符跳音仿佛在模仿云雀的歌唱,要尽量“歌唱”的弹出来,演奏者应把这些断奏的十六分音符看作一个整体,音和音之间既要断开又不能孤立,因此需要在手臂力量贯通的前提下作轻巧的指尖跳音;中声部的旋律线要一直用连奏弹出;24-30小节是主题的变化发展,形成语气上的问答,弹奏三十二分音符的指尖动作尤其要轻巧、集中,注意断奏和连奏的转换要干净利落。
参考文献:
[1]Vladimir Voiboff著.彼得・柴可夫斯基.辽宁大学出版社,2000.
[2]钢琴艺术.人民音乐出版社,1997年合订本.
[3]吴国翥等编著.钢琴艺术博览.奥林匹克出版社,1997.
