帕瓦罗蒂什么水平帕瓦罗蒂歌唱艺术特点分析

时间：2019-01-06 03:34:43　来源：雅意学习网本文已影响人

　　摘要：作者以歌唱发声的科学原理及美声唱法的歌唱原则为依据，结合声乐学习、研究与歌唱实践的体验，通过与传统美声唱法及其代表人物相比较的方法，分析帕瓦罗蒂的艺术成就及其演唱特点。
　　关键词：卢契亚诺・帕瓦罗蒂歌唱艺术演唱特点
　　
　　卢契亚诺・帕瓦罗蒂（Luciano Pavarotti）是20世纪最伟大的男高音歌唱家之一，也是当代歌剧史上最负盛名和受人喜爱的歌唱大师。他的歌唱艺术是人类的一笔宝贵财富，我们应当深入研究、挖掘、继承。本文从以下几个方面分析帕瓦罗蒂的演唱特点。
　　一、声区连接自然流畅，全声区开放的演唱
　　帕瓦罗蒂认为声乐入门者最难掌握的莫过于声区转换（Passaggio）。专业歌手必须学习将转换过程控制得不着痕迹，使整个音域听起来像是没有缝隙。
　　帕瓦罗蒂在演唱中，是如何解决“换声”，即如何使音高过渡如此平滑的呢？他使用的最主要手段是“混声”。
　　现代科学研究的成果已经证明，声带可通过拉长、缩短、变薄等运动方式影响声带的长短、厚薄及张力，进而影响其振动频率。其中声带缩短变薄的机能具有特别重要的意义。这一机能，是主动收缩披裂肌群（主要是甲披裂肌），使声带缩短并向中间靠拢，发出的声音集中、纯净、明亮且泛音丰富。克服纯真声的机能缺陷，满足了加快振动频率的物质条件，进而可以不留痕迹地越过换声的障碍进入高声区。当声带缩短机能接近极限而音高还需上升时，可以适度借助环甲肌的力量，形成与披裂肌群新的能量级的对抗，进而收缩甲披裂肌的横纤维，让声带的边缘变薄，以进一步减小振动体积而加快频率，并激起声带边缘的空气发声，直到到最高音，从而真正使整个声区由低到高实现平稳转换和高度统一成为可能。
　　二、音质明朗、通透，音色优美、宽厚，共鸣合理、充分
　　我们在聆听帕瓦罗蒂演唱时的另一个重要感受，就是他的共鸣运用得非常充分、合理。所以他的声音既明快华丽，又有穿透力；既富金属光泽，又丰满结实，具有丰富的色彩和表现力。这种具有丰满泛音和集中的声音，有个性、有感情、有魅力、有表现力、有穿透力，是最美、最好的声音。
　　帕瓦罗蒂认为，口、咽共鸣腔是人声共鸣的扩大器。他说：“声音共鸣主要在口腔、咽腔。”因为口、咽腔位于喉头上方，上接鼻腔，下连气管，是上部共鸣和下部共鸣的“连接部”，起着桥梁和枢纽的重要作用。因此，在演唱不同风格声乐作品与表现不同人物形象的感情时，都需要依靠口咽腔的灵活调节。打开通道，保持口咽共鸣腔的空间，是获得优美音色和声音上下贯通的保证。
　　歌唱家及教师们都以成功的经验证明，不会调节共鸣即不会歌唱。这涉及调节两个共鸣管即基音管和泛音管的问题。两管机能的调节极大地决定着声音色彩的变化。基音共鸣到位，声音就明亮、透彻，具有穿透力的高频音色；泛音共鸣充分，声音会较圆润、丰满，具有表现力的低频音色，两者互相依存，缺一不可。美国著名声乐教育家威廉・文纳在《歌唱的机理与技巧》一书中说：“一个饱满圆润的嗓音应该包含两种倾向，所有歌手的目标是，同时获得尽可能多的明亮和尽可能多的低沉，它们是发声的两个半球。”这段话充分说明了调节两管共鸣的重要性。帕瓦罗蒂的声音既明亮、通透，具有金属声，又有宽厚、圆润的泛音色彩，共鸣运用充分，音色优美多变化，可见他调节两管共鸣的功夫是很到家的。
　　三、语言处理自然，“字正腔圆”珠连璧合
　　歌唱艺术是语言化的音乐艺术，也是音乐化的语言艺术。因此它是音乐与语言有机地结合，完美地统一来传情达意的一种综合艺术形式。我国宋代沈括在《梦溪笔谈》中就曾说：“古之善歌者有语，谓‘当使声中无字，字中有声’。”这就是说要把字融化在歌声之中，即“声中无字”；将字变成音乐化的有声字，即“字中有声”。
　　在歌唱中要做到声音美与语言美的高度统一，就必须字正腔圆，字清意明。帕瓦罗蒂在演唱中字正腔圆，语言的处理很有功底，咬字吐字自然、亲切。在正确处理字与字的关系，字与气的关系，字与声的关系，字与情的关系方面都是珠连壁合，堪称典范。著名钢琴伴奏家帕森斯曾评价帕瓦罗蒂的语言功底：“以前从未听到过有人这样唱意大利语，他的意大利语发音听上去就像音乐本身。”他的演唱使语言真正成为音乐化的艺术语言，从而完成语言对情感的表达、形象的塑造及对艺术风格的体现。
　　四、承袭美声传统，赋予时代气息，贴近大众审美，形成自己风格
　　我们研究帕瓦罗蒂的演唱，与传统美声学派的代表人物相比，发现有如下一些特点。
　　从用声方法及声音形象看，古典学派发声更重视技术的规范性，声音更讲究包涵、圆润、掩盖。以a母音为例，古典学派即使在中声区也要带o的成分。帕瓦罗蒂的中声区接近自然，高音区开放，听起来全声区都处在开放状态。古典学派的声音给人以方法的痕迹与技术的印象。而帕瓦罗蒂的声音更自然、本质，人性化。如果说听古典学派唱歌犹如读深奥带有哲理的古文，那么听帕瓦罗蒂唱歌即是看通俗易懂的白话文。帕瓦罗蒂的这种演唱风格，贴近现时代返璞归真的大众审美趋附，加上他直率热情的人格魅力，使得他的歌声不受时空限制直达听众的心扉，激起心灵的火花，荡起感情的波涛，达到为亿万听众所倾倒的艺术境界。
　　纵观帕瓦罗蒂歌唱艺术的成就，我们可以看到三个成功：其一是帕瓦罗蒂本身歌唱技术及其歌唱艺术的成功；其二是意大利美声艺术在世界范围内的成功；第三是媒体宣传及市场商业运作的成功。这些经验应很好总结，认真汲取。1986年，为推广和传播美声歌唱艺术，帕瓦罗蒂首次来到中国。其后他又多次来华演出，不仅在专业领域，而且在普通群众中产生了很大影响。在老百姓心目中，“帕瓦罗蒂”就是美声唱法的代名词。然而，想要让美声艺术在提高全民族文化品位及艺术修养等方面发挥更大作用，想要尽早建立美声唱法的中国学派，我们还任重道远。但我相信，经过声乐界全体同仁及全社会的共同努力，我国声乐事业将会迎来更加灿烂辉煌的前景。
　　
　　参考文献：
　　［1］韩斌.20世纪歌唱大师.上海音乐出版社.
　　［2］肖黎声.《以腔行字》选自《怎样提高演唱水平》第二册华乐出版社.
　　［3］帕瓦罗蒂，威廉・怀特著.陈澄和译.我的世界――帕瓦罗蒂自传.海南出版社.

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