[藏在鲜花中的加农炮] 鲜花加农炮
时间：2020-07-09 07:24:14 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
除了呈现肖邦所有诗意的美感之外，陈萨总能感受到火山的底层活动，她的潜力就在于极具感情的绝望。 陈萨最近忙得不可开交，见到她是在王府井东方新天地的一家披萨店里，那天下午已经接受了三场专访的她匆匆赶来，毫不见外地说：“我能边吃边说吗，这一天实在是太饿了。”她坐下来，长出了一口气，看起来有些疲倦，额头冒出薄薄一层汗。她笑着解释：
“接受采访可比练琴辛苦多了。”
2009年以来，陈萨对国内的舞台并不陌生。经过了近十年的欧陆求学的安静氛围之后，陈萨需要在演奏中表达她的音乐理解。陈萨说，
“现在是时候让大家听到我的琴声了”。
她的这次回国是因为2010年1月中旬在国家大剧院的独奏演出，这也是国家大剧院纪念肖邦诞辰200周年系列演出中迎来的首位女演奏家。
我的人生不仅是练琴
作为与李云迪、郎朗同期的钢琴演奏家，三个人有着相似的成长经历、凭借国际级钢琴大赛取得成功，因此也经常被国内外媒体放在一起比较。按照英国著名古典音乐杂志《留声机》的评论来说：
“陈萨是藏在鲜花中的加农炮。”
与郎朗通过影片来展现父亲对于培养他所下过的种种功夫不同的是，陈萨这条路走得更为自觉和顺利。
“我拥有的第一台钢琴是珠江，父母花了1973元。80年代时，父母给孩子买一台钢琴是要下一定的决心的。最早是父亲发现了我潜在的才华。”陈萨从小就喜欢弹琴给亲朋好友听，她希望得到别人的鼓励和赞许。带着人前的这份热闹，再次沉浸到只有不停练习的钢琴世界里。
小时候，陈萨的性格更像是男孩子，天性好奇，她回忆说：“我似乎没有其它孩子背乐谱时的痛苦不堪。你有了乐趣，就会发现新的东西，又有了乐趣，然后又发现更多的东西。”在今日的光环之下回首来时路，陈萨选择不谈沿途的泪水和汗水，只是乐观地看到由它们浇灌出的一条开满鲜花的小路。
1996年，她作为最小的参赛者获得的英国利兹钢琴比赛的第四名，正式进入国际关注的视野之中；2000年lO月，她获得了波兰第十四届肖邦国际钢琴大赛的第四名，同时还获得波兰舞曲特别演奏奖，但是光芒却被同届第一名的李云迪盖过；2005年，她在第十二届范-克莱本国际钢琴比赛中获得水晶大奖，赛后，担任比赛评委的钢琴大师约瑟夫・卡利斯坦在听了陈萨的演绎之后，说：
“我从来没有听过这么好的肖邦。”这一路的努力也使陈萨成为历史上唯一一位在三大顶尖钢琴比赛中均获奖的钢琴家。
2001年，陈萨结束在伦敦四年的留学生涯，来到德国汉诺威。她希望通过老师介绍的大师班，希望深入接触一下孕育了无数古典大师的德国音乐文化。“德国给我带来的不仅是音乐上方向感的确立，更多是培养了思维习惯。”
你能在琴声里听到我的思考
陈萨在德国的导师、以色列钢琴教育家阿里瓦迪曾评论过：
“中国人天生适合演奏肖邦，他们的气质与肖邦生来亲近。”如他所言，中国钢琴家中杰出的肖邦演绎者向来层出不穷，老一辈中有大师傅聪扛鼎，而青年一代中则当属傅聪先生鼎力提携的陈萨。
陈萨的演奏总给人很主观的感觉，因为她解释说“这是在与作曲家交流”。她说：“独奏音乐会上是诠释经典，也是诠释自我。但是在生活中，跳出自我能看到生命和更伟大的东西。”她与钢琴的亲密关系就是全然忘记了它的存在，每次练习和演出都像是人与琴一起创作。
德国是个让人感觉到安静和孤独的国家，每个人可以追求到自己的空间，这样的氛围会让陈萨在练琴时更少顾及功利，而是花了很多时间去思考类似生命与死亡这样的哲学话题。“这个社会飞速旋转，作为个人稍有不慎就会被卷入其中。不管在世界哪个角落，抑郁症、自杀率都在逐渐增长。人们太忙碌，缺乏沟通，不知道自己需要什么。还好，我在音乐中可以找到最踏实的感觉，音乐就是我的家。”
近些年，她在不同的国家和城市之间飞来飞去，每次回到中国会有一种熟悉而又遥远的感觉。“一下飞机，耳朵、眼睛都是满的。当我心情好的时候，总能会看到一种生命力，中国人的气场就像是夏天蒸腾的感觉，这与德国给我的那种沉淀的感觉很不一样。”
肖邦是我最好的朋友
当我问她是否每一天都像最近这么忙碌时，陈萨掰着手指列举了2009年的一些演出：年初与香港交响乐团合作在国内巡演；与中央交响乐团合作新春音乐会后，她奔波在美国、西班牙、荷兰、葡萄牙巡回演出；其间亲赴四川什邡市的“5・12汶川地震纪念活动”，在废墟上演奏肖邦的《幻想曲》；之后又分别在瑞士、日本等国举办独奏音乐会。
2010年，她还将在意大利、德国、法国、日本的几个世界级规模的音乐厅举力独奏音乐会。无论走到哪里，肖邦作品仍然是她的保留曲目，常常在她的独奏音乐会中出现并为她的音乐会掀起高潮。
目前为止，陈萨共发行过四张专辑，其中两张都是完全的肖邦作品。2008年面向全球发行的《肖邦钢琴协奏曲全集》，这张专辑一经发行便获得了欧美媒体的高度评价，并将众多奖项揽入囊中。伦敦古典调频授予了它最佳唱片的美誉，颁奖评语称它是：“发自灵魂深处的演绎”、“融合了技巧和诗意”，并称陈萨为“同辈中最耀眼的演奏家之一”。
比起录音，陈萨更喜欢现场的气氛。因为在独奏音乐会中最好玩也最难以控制的因素不是演奏者，而是观众，具有极大的不定性。2009年，陈萨在国家大剧院的独奏会上曾有过这样一个花絮：当她刚弹完一首曲子的前奏时，剧院二层观众席上传来一声清晰的喷嚏声，甚至盖过了钢琴的声音。当时，陈萨的情绪严重受到干扰，到了下一曲才调整过来。陈萨说：“我喜欢有趣的挑战。演出是一个过程，演奏者总是在不断地在找一个最好的状态。而录音是一种遗憾的艺术。自己回头去听也会有不同的理解，觉得可以表现的更好。”
陈萨的努力获得了回报。德国最近一期的《古典乐》杂志中评价了陈萨与里斯本交响乐团合作的CD，其中写遭：“陈萨的演奏风格非常果断、充满张力。她总是很聪明地解读结构，精雕细刻，但又不会迷失在其中。相比郎朗以自我为中心、讲究细节矫饰、香水味儿扑鼻的风格，陈萨更让我中意。除了展示所有诗意的美感之外，她总能感受到火山的底层活动，她的潜力就在于极具感情的绝望。我很少听到如此坚定、具有决定性的演奏。”
推荐访问:加农炮 藏在 鲜花 藏在鲜花中的加农炮 藏在鲜花中的加农炮pdf 藏在鲜花中的大炮
