基于“立德树人”背景下的中小学美术学科教师标准之我见
时间：2021-07-18 04:02:16 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
只有高素质的教师，才能带来高品质的教育。教师的教育品格与扎实的专业素养直接关乎学科教育水平。基于《中共中央国务院关于全面深化新时代教师队伍建设改革的意见》文件精神，新时代中小学美术学科教师究竟应该具备哪些教育品格与关键的专业素养？
笔者曾在上海市第三期美术名师培养基地的中期成果汇报中看到这样一段学员拍摄的采访视频，受访者是来自上海市各区的中小学各学科教师以及部分中小学生，当被问及“您心目中的美术教师是怎样的”，98%的被采访者认为自己心中的美术教师应该是：第一，热爱自己的专业，热爱自己的学生；第二，能够画一幅漂亮的画；第三，能够上一堂有创意的美术课；第四，能够进行教学研究，撰写教学论文；第五，能够起到辐射示范作用，引领其他教师共同成长。
这个采访结果与上海市美术名师培养基地主持人张家素导师提出的“美术教师专业化成长”的培养策略和实施路径有着异曲同工之处。张老师说：“基于美术学科的教学特性，美术教师要夯实‘三支笔’，即画笔——具有扎实的美术专业能力；粉笔——具有驾驭课堂的教学能力；钢笔——具有反思教学的研究能力，促进教师专业化成长。”
事实表明，“三支笔”的培养策略，为中小学美术教师的专业化成长指明了方向。然而，随着“立德树人，学科育人”教育思想的不断深化，如今，社会对学科教师的品格与专业素养提出了更高、更新、更全的要求。就美术学科而言，美术教师的合格标准不仅是会画画、会教学、会研究，而是“通过美术学科教育，培养学生的审美能力和创意思维”的“大美术教育”标准。
为此，笔者收集并分析了上海乃至全国部分优秀美术教师的成长案例，从中梳理、提炼出了优秀美术教师成长的共性，即以“四支笔”为载体，不断提升教育品格与教学能力，做一名与时俱进的美术学科教师。
一、美术教师“四支笔”的概念界定
“笔”是书写精彩教育人生的重要工具。基于美术学科的专业特质、学科教学特点和学科教学研究特征，笔者特以“笔”喻美术学科教育的责任、专业、教学与研究四个方面，突出适切性、形象性、寓意性和可读性。
“四支笔”包括心笔、画笔、粉笔和钢笔。“心笔”是教师的“责任之笔”，用无形之笔谱写“让学生成为真人”的“大美教育”。“画笔”“粉笔”“钢笔”是夯实中小学美术教师的学科专业技能、教学方法、理论研究的基本性、实用性之笔。笔者认为，“心笔”“画笔”“粉笔”“钢笔”四支笔齐抓，方能绽放美术教师精彩的教育人生，更好地发挥美术“立德树人，学科育人”的教育功能。
二、握好“四支笔”——优秀美术教师成长案例
（一）练好“心笔”，绽放教育光芒
全国教书育人楷模于漪老师的名言“一辈子做老师，一辈子学做老师”是对“心笔”的最好诠释，这句格言已经成为新时代上海教师共同的座右铭。上海市美术名师培养基地的掌门人——张家素导师始终用他自己的教育责任与具体的践行演绎着“心笔”的教育价值。他独创性地用上海城市精神作为上海市第三期美术名师培养基地的指导思想，激励学员们站得更高，看得更远，发展更快。
2016年秋，上海市第三期美术名师培养基地学员赴川西南采风写生。学员们翻越了六座平均海拔4500米的大山，高原反应使张老师感到头痛、胸闷、耳鸣、恶心。为了白天有更好的精力深入藏区给学员们作写生示范，他晚上靠吃安眠药入睡，白天则满怀激情地描绘当年红军走雪山的情景。晚上，他召集学员来到食堂。在昏暗的灯光下，学员们将白天的写生作品摆放在餐桌上，张老师不顾身体的疲惫，抱着兴奋的心情一一点评，有时还直接在学员的作品上进行修改。他还将自己的作品拿出来让学员欣赏，介绍自己“以心入画，以画抒情”的创作思路。张老师在教学上严谨自律，要求学员每天必须完成10幅作品，而他则要画二十余幅。短短9天的采风，他画了二百余幅作品，皮肤晒得黝黑发亮，瘦了六斤多。他说：“藏区的采风之旅，虽然肉体上受到了折磨，意志品质却得到了磨练，精神上得到了享受，艺术创作能力得到了提升。”张老师用“心笔”表达了自己对圣山美景的崇敬，对藏民质朴的喜爱，对专业创作的执着，对学员成长的关怀。他用“心笔”践行着一位导师的教育职责，彰显着一位名师的教育境界。
（二）练好“画笔”，绘就美好世间
画笔是美术学科教师的“立教之基”。钱初熹教授曾在《“艺术家教师”是理想状态》一文中指出：“我国有一个教师标准，也提到美术知识和技能、美术教学理论和教学方法、感知和研究能力。我想，老师在发展的过程中，美术知识和技能是关键，如果没有这个就不能成为美术教师……美术教师坚持创作，并通过美术教学来传递，这样才能真正让学生体会到美术学习不可或缺的经验。”
正因如此，自1996年以来，教育部艺术教育委员会隔三年举办全国性的中小学美术教师基本功比赛（现由中国教育学会美术专业委员会举办），引导和激励中小学美术教师握好“画笔”，提升自身专业素养。
首届全国中小学美术教师基本功比赛一等奖获得者——上海市洋泾菊园学校的张宏老师，在教学之余，对于绘画艺术孜孜以求，坚持深刻钻研东西方绘画理论与技艺，艰苦磨练数十载，形成了兼容并蓄的艺术风格，作品屡次参加全国美展并获奖。更可贵的是，张老师能够将自己的艺术创作精神与独特的艺术风格融入美术教学，开发了“像大师一样创作”的系列校本课程，包括跟大师学画风景、跟大师学画静物、跟大师学画人物、跟大师学画立体画、跟大师学画抽象画等。他用精湛的“画笔”为学校的艺术特色教育增色，为学生的创作和分享开拓了空间，极大地提升了学生的艺术综合素养。
（三）练好“粉笔”，丰富美术课堂
课堂是教师施展才能的主阵地，“粉笔”则是教师的“武器”。优秀的教师可以通透地理解学科精神，重构教材，娴熟驾驭教学方法，运用现代媒体技术生成教学设计，把控教学节奏。
在第五届全国美术课堂教学评比中，“书籍装帧”一课给专家与听课教师留下了深刻印象。执教者为了了解线装书的历史发展，专门前往浙江富阳调研，还亲手制作了不同时代、不同装帧版本的书，以专题研究的方式实施公开课的教学。他对主题的倾力付出与深入研究打动了评委，最终以全场最高分斩获头筹。他就是浙江省湖州市吴兴实验中学的徐军老师。徐老师立足于美术教学实践，二十年来一直专注于中国传统文化元素研究。为了给学生上敦煌欣赏课，他先后九次奔赴莫高窟，进行实地写生、临摹。他几乎观遍敦煌最有分量的艺术洞窟，临摹了大量的壁画线稿。近年来，他经常寻访地方历史遗存，采集古建筑素材，拜访“非遗”传人，亲手制作教具。在长期的探索和积淀下，他设计了“中国古代书籍装帧设计”“中国古建筑密码——斗拱”“敦煌艺术欣赏”“江南私家园林”“木版年画”等较有影响力的课例。他先后在南京师范大学、华东师范大学、浙江师范大学等高等院校给大学生上课示范或开设讲座，用过硬的实力影响着越来越多的美术教育工作者。
（四）练好“钢笔”，谱写美育精神
教师是研究者，研究是教师专业化发展的核心环节之一，因此，研究能力是新时代学科教师必备的专业能力。上海市进才中学美术特级教师张玉林老师就是一位注重学科教学实践研究的研究型、专家型教师。他善于将研究智慧与课程建设的经验运用于本校的艺术特色課程开发中，从学生终身发展的需求出发，基于对学生综合素养的提高，开发设计了主题化、系列化、单元化的综合性艺术课程——“服装设计”“建筑营造”“虚拟场馆设计”等。其中，“服装设计”课程的学习包括：服装文化的研究、服装设计与制作，以及以舞台表演为主要形式的成果展示。他注重艺术与生活、艺术与文化、艺术与科技融合课程的开发与实施，让学生在艺术综合课程的学习中提升审美能力和创新意识，为未来发展打下坚实基础。
三、对新时代中小学美术教师“四支笔”的再思考
笔者基于新时代中小学美术教师如何更好地握好“四支笔”提出以下四点思考：
一是要用“做教师是一种幸福”为精神内驱力，不断培养自身的责任感、使命感，善于以优秀教师的成长案例为榜样，树立教育理想和职业追求。
二是要以成为“艺术型教师”为目标，手不离画笔，不断夯实美术技能，提升艺术追求，并将自身的精湛技艺应用于学科教学之中，形成具有个人特色的教学风格。
三是要将课堂作为“绽放教育生命的舞台”，深入领悟课标精神，深度解读教材，全面掌握教学方法，上好每一节课。
四是要以成为“研究型教师”为追求，不断增强研究意识，提高研究能力，善于从自身和他人的经验中梳理、总结、提炼出有效的教学方法和教育理论。
“心笔”铸就教师的教育灵魂，“画笔”凸显教师的专业风采，“粉笔”体现教师的教学智慧，“钢笔”彰显教师的研究成就。我们应该进一步以“四支笔”为载体，不断提升自身的专业素养、教学能力与责任意识，成为一名合格的新时代中小学美术教师。
