《饮酒》组诗的美学意象意象美学

时间：2019-01-30 03:32:38　来源：雅意学习网本文已影响人

　　陶渊明是东晋时期的诗人，他创作的诗歌，不管是田园诗还是咏史诗还是杂诗，都在艺术上达到了一个伟大的高度，历来为文人们推崇。好的文学作品令我们能够不断地再创造，不断地去延续它的生命。而陶渊明的诗之所以能给我们这样的感动，得益于陶诗内在的美学韵味，蜿蜒至今，生生不息。
　　下面就陶渊明创作的《饮酒》组诗来具体看看陶诗的美学韵味。具体是从陶渊明《饮酒》组诗中呈现的物我合一的意象之美来研读。
　　好的诗作在于它是否用美的艺术形式来表达了诗人的情感，其中最重要的还是情感这一元素。如果没有情感的注入，就算这首诗拥有再完美的艺术形式也无法令人感动。
　　这是我所要说的第一个问题，诗应该是为了表达情感而创作的，如果没有情感，没有能引起人共鸣的情感，那么，就算是艺术形式再完美的诗也不能算为好诗。
　　既然诗歌是为了表达情感而来的，那么，我们怎样在诗中去寻找创作之人的情感呢？最能体现这个特点的是古诗十九首里《西北有高楼》，那个抚琴的人究竟是什么样子的，是男是女，到诗的最后我们都不得而知。唯有用自己的想象去再创造这一形象，把历来所有见过的最美的东西加到这个人的身上，一百个读者有一百个抚琴人的形象。
　　陶渊明的《饮酒》组诗里就充满了这样一个个具有美学韵味的象征意象。本文以《秋菊有佳色》《青松在东园》《幽兰生前庭》这几首来介绍。
　　说起菊花的时候，就会想到陶渊明的另一首诗中传诵千古的两句诗：“采菊东篱下，悠然见南山。”菊花这种事物不是在陶渊明的诗里一次提到过，因为陶渊明，后世的人都把菊花看成一个高洁的象征。《红楼梦》中的林黛玉在其《咏菊》诗里也说是“一从陶令平章后,千古高风说到今”。而陶渊明在这首诗里说得格外明确，说菊花是“忘忧物”，原诗为：
　　秋菊有佳色，�露掇其英。泛此忘忧物，远我遗世情。一觞虽独进，杯尽壶自倾。日入群动息，归鸟趋林鸣。啸傲东轩下，聊复得此生。
　　他把带着露水的菊花采摘下来，放在自己喝的酒上，目的是为了“远我遗世情”，以菊花带出了他的感情，是怎样的感情呢？是一种遗世的感情，要远离这个令他烦恼的世界，得到一种喜乐。陶渊明一生当中五次出仕为官，归隐后十分穷困，妻子和儿子也不能理解他，因此后两句的“独进”和“自倾”显露了他的孤独情感，把这种喜乐和寂寞结合起来的情感不再是单纯的，这也始终是盘旋在陶诗中的一种情感。
　　除菊花外，青松也是陶渊明常用的意象。以《青松在东园》一首来看。原诗为：
　　青松在东园，众草没其姿，凝霜殄异类，卓然见高枝。连林人
　　不觉，独树众乃奇。提壶抚寒柯、远望时复为。吾生梦幻间，何事绁尘羁。
　　说的是一棵生长在东园的青松，夏天的时候因为很多的花和草都比它美丽所以淹没了它的美好，但是有一天当冬天来临的时，就只看见了松树的卓然的高枝。这里的青松不再只是一颗自然界普通的松树，它成了一种耐寒的资质和品格。当诗人“提壶抚寒柯”时候，诗人并没有举起酒杯，而是远望，他不看松树了，他在远望，远望其实也相当于一个思索的过程。因为这棵青松的品质是如此得切合了诗人的内心情感，所以诗人显得喜爱有加。
　　陶最大的敌人一直是政治和体制，他从来没有否定过世俗生活。人用于政治，不免飞鸟尽良弓藏，就像马之用于驾驭，于其天然何补？
　　处身于政治的杂草，良莠不齐，只有清风才能分辨幽兰和杂草，清风一来，香气远沁，人自知兰质非草。但对于个人的天然来说，政治于我何补？人在政治中行走，不免走着走着，就把旧路都忘了，把我自来的那个我丢了，就算是兰，也和草无异。所以，只有清风才能唤醒个人，用那一缕清香，觉回本性。这就是陶渊明最终决定归隐的原因吧。此诗由兰花写起，却最终落在了对于人生的看法上。
　　陶渊明《饮酒》组诗中运用了若许美妙的意象、创造的若许醇美的意境，更重要的是在这些意象、意境之外，我们感受出的诗人的一片真情，对于生活的热爱，对于生命的思索，而就是这种美让他的诗流传至今，传诵至今。
　　参考文献：
　　［1］李泽厚．美的历程．天津社会科学院出版社，2007：4．
　　［2］袁行霈．陶渊明研究．北京大学出版社，1997-07：１．
　　［3］吴国富．论陶渊明的中和．上海古籍出版社，2007-04：1．
　　　　（作者单位　江苏省盐城纺织职业技术学院）

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