铅笔雪景山峰速写 速写浅谈
时间：2019-05-13 03:24:18 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
摘 要：速写在美术中的位置其实是举足轻重的，所起到的效果是其他任何艺术形式所不可替代的。速写是一项需要付出极大努力和培养专业精神的训练课程，只有常年坚持不懈地刻苦训练，才能练就一手动态速写的硬工夫，为将来创作出优秀的艺术作品打下坚实的基础。
关键词：基础美术教学；速写线条；人物速写；量变到质变
中图分类号：J0
在现今基础美术教学中，速写不被人重视，考题中速写偏少，有关速写的优秀书籍也寥寥无几。教学过程中，速写的分量少的可怜，老师将速写“束之高阁”，学生也随之将速写打入“冷宫”，对此不良现状，作为有着10多年美术教龄的笔者深感忧虑。实际上，速写对美术教育有很多益处，尤其是对设计起着简洁迅速的表达作用。速写在美术中的位置其实是举足轻重的，所起到的效果是其他任何艺术形式所不可替代的。因此，我想谈一下对速写的认识，希望能引起美术工作者的重视。
也许有很多学生都不明白到底什么是速写？速写是什么？我想借这次机会，将自己十几年来的一些速写教学心得和方法给予整理，献给那些有志于绘画和设计的学生，为他们的学习助一臂之力，使他们在速写学习的过程中少走弯路，掌握正确的学习方法，接受到较为科学的速写正规训练指导。
那么如何画好速写呢？在这里笔者想利用自己实践中的体会，与大家一起来共同探讨以起到“抛砖引玉”之效。
首先选择“容易上手”的物品，才能取得事半功倍效果。初学速写，这对中学生来说，无疑是一个学习难点。一般初学者可从静物画起，因为静物相对简单，如盆花、花瓶、水果、书包、文具盒、玩具、瓶瓶罐罐等日常生活用品，而后学画人物，可以画朋友、同学、父母，在动手画人像前，先要考虑是画头像，还是半身像、全身像，什么姿势比较美，然后观察一番，做到心里有数再下笔。最后学画风景，可以到大自然中去画树、房子、小桥、流水、船、及公路上的各种车辆等等。在这里特别要提醒初学者要结合自己的爱好，从自身出发，根据自己的偏爱及性情来画，易取得事半功倍之成效，俗称“容易上手”。只要是自己感兴趣的，再仔细体会、感悟、实践，那么你的速写定会有很大进步和起色。
其次是处理好“实线”、 “虚线”、“动态线”，它是衡量速写是否成熟和优劣的关键所在。速写因时间制约，要在短时间内表现出对象的特征，必须要有整体观察能力，做到取舍和概括，下笔才能克服盲目性。好的速写都是统筹画面，对事物做到恰到好处一气呵成，不多一笔不少一笔，笔笔生辉，从而使画面充满感染力。画人物，一般要做到心中有数，先以简洁的几根线条，画出人物基本形体与动态，这几根线称为主线；然后画出其他称为次线的线条，次线也是由人体和动态的关系而形成的，要画得合理。在人物画用线中，凡紧贴身体能显示人体结构的线称为“实线”，要画得准确；凡不紧贴身体的线称为“虚线”，要画得生动、流畅，虚线对画面的疏密处理作用很大，可加强节奏感。另一种速写是人体的动态速写，要求画得生动、有情趣。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。在欧洲，人物速写被当作主要的造型训练手段，动态速写与静态速写有很大不同。动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。动态速写动作的选定必须符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感。这就需要我们必须画好“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。初学者在刚开始画动态速写时可以选择重复性强的动态对象进行练习，如拉锯、铲土等，待技术熟练积累起经验以后，再进行诸如舞蹈、体育方面的动态练习。
除了讲解技法外，我还让学生熟悉人体的解剖结构，以免发生形体上的错误。学生了解了速写技法，又清楚了整个作画过程，使他们从感到难画不敢画，转变为易画敢于画。同时也提高了他们对速写的认识，提高了画速写的兴趣。在练习之余，我还指导学生欣赏著名画家的作品，讲述作者的生平、艺术风格，以及他们的高尚品质，使学生理解原作精神，吸取精华，开阔了学生的视野。学生在画速写的时候，会不知不觉将如古典、优雅、凝重、飘逸等美感特征，通过自己的独特艺术个性，通过线条的运用而流露出来，体现了速写艺术的表现力，使画面的气氛更加变幻丰富。
最后一点，就是黑、白、灰层次处理也很重要。速写一般是单色（素描范畴），黑、白、灰铺垫在画面形成反衬对比关系显得尤为重要。黑通过白才能达到极致，而白也需要黑的存在才体现其价值，在黑白二色之间有着广阔丰富的灰面层次，这是学生要着重刻画深入的地方，这一层次的递进处理如何直接导致画面的丰富性和深入性即是否耐看，画面能否出彩主要就靠灰这一层次来展现。
古人说：“废纸三千”，可以这么说：“没有画不好速写的画家”。速写是最能锻炼作者眼、脑、手相互协调配合能力的，任何技能都是由生到熟、从量到质的转变过程，速写是人们认识画家面貌最直接最本质最准确的镜子。只有长期坚持速写并从中不断体会感悟，速写时就会越发感到表现对象越来越顺手，画面也越来越美妙，速写兴趣也越来越高涨，此时的你面对事物就会情景交融，在你的手中自然而然就描绘出形与神、情与理、物与我和谐精彩的优美速写。有志于学习绘画的青少年，只要肯努力，保持高度热情，勤学苦练，多动脑筋，方法得当，持之以恒，就一定能画好速写，为绘画和设计学习打下坚实的基础。
参考文献
［1］林钰源 外出写生［M］．北京：高等教育出版社，2006
作者简介：原鹏东（1973—）男，河南济源人，济源职业技术学院装潢教研室教师，主要研究绘画及艺术设计方向。
