铁人精神视域下京东大鼓的艺术革新与传承思考

闫红

摘要：京东大鼓是一种具有浓郁地方特色的鼓书说唱艺术，2006年被评为国家级非物质文化遗产，它起源于宝坻、香河等地，1978年左右传入黑龙江大庆。董湘昆弟子、大庆京东大鼓第一人王宝滨成为首批25位“京东大鼓星火传人”，也是黑龙江省唯一一位获此殊荣的京东大鼓表演艺术家。本文以非遗特色“京东大鼓”在地方的发展传承为出发点，以发扬大庆铁人精神音乐文化、建立文化自信为立足点，运用文献梳理、实践论证、访谈等多种研究方法，结合大庆地方音乐文化交流的各种方式，溯回起源，究其根本，传承创新，挖掘大庆地方音乐特色。王宝滨老师的系列经典作品如《忆铁人》《奉献》等充分将京东大鼓艺术特色与铁人精神音乐文化相融合，极具时代特征，这既是对非物质文化遗产京东大鼓的传承创新，也是对大庆精神、铁人精神以最接地气的方式进行口耳相传，更好地传承和保护。在“一带一路”的宏伟蓝图引领下，让赋予铁人精神的大庆音乐文化走向全国、走向世界，以国内外受众熟知的交流方式整合并加以传播传承，促进交流融合，对进一步提升构建民族文化自信具有重要意义。

关键词：大庆铁人精神 京东大鼓 创新 传承

20世紀60年代，伴随大庆油田的开发，作曲家们为大庆这座英雄城市创作出大量极具地方特色的石油音乐，以弘扬大庆精神、铁人精神为主线，描绘了一幅幅开辟油田、艰苦创业的栩栩如生的画面。作品风格多样化，具有深刻的思想内涵，颂扬了石油工人秉承铁人精神、大庆精神勇于奉献的崇高品格，热情讴歌了大庆石油人在不同时代铸就的辉煌成就与丰功伟业。

在大庆这座富有丰富文化底蕴的城市中，其音乐文化遗产也是备受大庆政府关注和支持的品牌项目，如：杨小班鼓吹乐棚、蒙古族四胡音乐、肇州二人转等等，本地的非遗项目虽丰富多样，但以大庆铁人精神音乐文化素材为主线的作品相对较少。大庆地区所传唱的京东大鼓系列作品饱含浓郁的大庆精神、铁人精神的文化内涵，是大庆原生态生活氛围的缩影，极具地方艺术文化特色，原创作品的歌词内容是一线石油工人的真实写照，充满积极向上的正能量，将不怕苦不怕累的铁人精神、大庆精神贯穿其中，形成大庆独具特色的艺术文化形式。将地方特色精神文化融入非遗传承项目，这在东三省乃至全国也是独树一帜的艺术形式，这对大庆的音乐文化发展起着积极重要的作用。大庆这一系列特色的艺术作品，是每个大庆人民心中的骄傲与自豪，这些作品见证了大庆地区时代的变迁。

一、京东大鼓的发展脉络及曲牌特色

京东大鼓，20世纪30年代以来流传于天津等地，原为北京以东的香河、宝坻等地农民劳动之余演唱的“地头调”“靠山调”，它结合了当地的语音语调，并在后期发展中汲取了大鼓说书的特点，起初只唱不说，后加入少量说表。清末由京东地区传入天津，并在天津定型，曾称大鼓书、大鼓、岳亭调（岳亭大鼓）等，30年代中期正式定名为京东大鼓。

（一）京东大鼓的发展历程

清末年间，撂地卖唱艺名“铁板张”的民间说唱艺人张增德白酒润嗓，骑毛驴走街串巷，听众称他唱的是“地头调”的大鼓书。20世纪20年代中期，宝坻县京东大鼓艺人刘文斌在张增德的唱法基础上进行了进一步的加工改造，免去了开板，起板即唱，过程中结合了京东落腔调、平谷调的音乐，逐渐形成与原型大为不同的新曲调，并在其发展中逐渐完善了“十三咳”的特色唱腔。20世纪30年代初期，刘文斌在在中小型曲艺场所演出，刊登广告时曾用大鼓、乐亭调、乐亭大鼓等名称，并在京音基础上吸收了河北民歌及落腔调的旋律，至1935年，京东大鼓正式被定名。1949年后，天津业余演员董湘昆为京东大鼓的继承、发展、流传、盛行做出了巨大的贡献，他在艺术形式上对京东大鼓展开了全面革新，规范了唱腔，并对京东大鼓的伴奏音乐进行了改造，京东大鼓在全国小有名头。2006年，京东大鼓被列入国家级首批非物质文化遗产当中。2009年，确定董湘昆为京东大鼓代表性传承人（注：大庆传承人王宝滨老师为董湘昆弟子），同年，崔继昌成为京东大鼓走上大学讲堂的第一人，并在中央民族大学开展讲演。

京东大鼓起源于京东地区，有着三百多年的历史，从清朝就开始出现这种艺术，后传入东北地区。京东大鼓的演出形式为一人演唱、左手打板、右手击鼓。京东大鼓演唱形式为歌词叙事，唱出的词要求声调准确、吐字清晰、字正腔圆，给人以唱如念一般的倾听享受。伴奏乐器简单，采用扬琴与三弦。

（二）京东大鼓的曲牌起初京东大鼓的曲牌只有三四个，后来发现京东大鼓的音

符、唱腔过于单调，这仅有的三四个曲牌不能满足于各种风格的唱段，又将其丰富为21个曲牌，并用符号代替，就这样一直流传到现在。笔者在资料收集中整理了现有的曲牌及符号用途，还有一些后加入不常用的曲牌，后面一一罗列。京东大鼓的创作先有词后有调，根据词汇安排曲牌曲调是个技术和艺术问题，演唱时根据唱词和唱腔，合理地进行搭配。京东大鼓唱段中的词要对应着京东大鼓特定的声调来写作——平平仄平仄平仄，平仄平仄平仄平。所有的唱段必须规整的按照这个声调顺序来书写。

京东大鼓的曲牌标在歌词的前面，有功底的学徒一看到前面标记的曲牌符号就能唱出这一唱段。

1.四开板，京东大鼓开头四句的唱腔，也相当于单弦的曲头，一种是板起板落，另一种是空半拍唱，其曲调高亢激昂，落音为i、5、4、1，连成一气。

2.金钩调，由两句唱腔组成，适于表现激昂高兴的情绪，演唱时要保持一定的力度，落音分别为5、1，根据尾音不同在收腔上有几种变化，比较灵活，两句间加一类似“学舌”的过门。

3.双柔调，一般两句一组，叙述性比较强，有两种唱法，一种是两句之间加过门，一种是不加过门，根据表现内容灵活处理，落音分别为4、5。

4.拉腔，跳动性不大，用在“流水”之后，每到一个自然段用拉腔收尾，两句一组，适合叙述描绘，落音句为1。

5.双高调，一般两句一组，跳动较大，适于表现高亢的激情，落音分别为i、1，两句之间无过门。

6.流水，常用于叙述，且中间无过门，半说半唱不用拖腔，一般由上下句组成，落音分别为6、5。

7.重叠句，一般由一个上句和两个下句组成，典型的特点是下句重复一遍，比较适用于叙述，落音分别为1、5、1。

8.回应调，双回应调，用于表现悲伤的情绪，速度舒缓且慢，可使用不同的速度来表现不同的情绪感受，由两个乐句组成，落音分别为5、1。

9.双转辙，通常用在唱词变换辙韵的地方，由两个乐句组成，在唱词变换花辙时起到“搭桥”的作用，落音为i、1。

10.上音下合，两句一组，第一句的尾字需用上音字，又根据曲尾不同分成上音下合与低上音下合，适于表现人物对话，两个乐句中间加过门，乐句落音分别为4、5、4、1。

11.低上音下合，低上音下合调与上音下合调的具体用法，其不同之处在于位居快结束24音改用6音。

12.十三咳，适于正面歌颂、描绘欢乐的场面，两句之间过门大小随意处理，落音分别为2、1。

13.霍城调，两句一组，适于不同情感，需要掌握其拖腔变化，地方色彩比较浓厚，两句中间加过门，落音分别为2、1。

14.小悲调，拖腔部分婉转，两句一组，用于表现悲愤的情绪，速度稍慢，由两个乐句组成，落音为5、1。

15.大悲调，比小悲调表现更为悲愤的情绪，一般在四句到六句范围内，也可以用连腔过门转入反腔曲牌，落音分别为i、1、4、1。

16.反腔，一般为四句、六句一组，比悲调更深，通常表现诉说悲惨遭遇等唱段常常使用反腔，唱时从弱扬起。

17.小串联，句数伸缩很大，曲调节奏明快，适于叙述，落音为2、5。

18.单挑边，通常使用于幽默的、诙谐的数板，乐句中间不加过门，落音分别为6、5、5、1。

19.燕抄水，常常用来表现非常欢快的气氛场景，以及竞争的激烈场面，整体旋律曲调节奏感鲜明十足，活泼跳跃，通常由四个乐句组成，中间无过门，落音分别为i、i、i、1。

20.上板腔，又称为是紧流水，位置处于高潮的后半部分，用作结尾使用，句数不限，节奏较快，乐句落音分别为5、5、6、i、i、1。

21.双柔断开调，使用方法与双柔调基本相同，通常演员不用乐队演奏，只是上一句的甩腔。

22.小悲調疙瘩腔（不常用），用法同小悲调，在中间唱腔分开，表现痛哭、悲伤、难受。

23.影调（不常用），选用皮影戏的唱腔，轻快，明爽，俏皮，多用于愉悦，逗趣之用，地方味要十足，表现的更欢畅。

24.在资料整理中还发现创新曲牌：学舌、落腔。

京东大鼓的前身是人们在长期的生活与劳动中为抒发情感而哼唱的民间小调中发展起来的一种曲调，经过代代传唱，并借鉴了北方其他地区民间说唱艺术的精华，不断丰富完善，从而成为了一种具有独特艺术风格的演唱形式。大庆地区的京东大鼓充分融合了地方特色的铁人精神文化，语言质朴敦厚、内容通俗易懂、地方特色浓郁、生活气息强烈。京东大鼓在曲调使用上自由灵活，形式多样，表现丰富，在王宝滨老师等老一辈艺术家们的精心传承下，对其表演形式、曲牌腔调进行了改革创新，更好的增强了京东大鼓的音乐表现力，在演唱中更好地适应了时代的变化与需求。随着时代的更迭，伴随着曲调在各种唱段中的应用与发展，如何在其基础上丰富其曲调形式，使京东大鼓更加多元化，更满足现代人的审美需要是非常值得探索的问题。

二、京东大鼓在大庆“星火燎原”

（一）推动大庆音乐文化发展的星火传人——王宝滨

1978年王宝滨老师从天津拜师学艺返回大庆，把京东大鼓带回家乡，他是董派京东大鼓的第二代传人，也是黑龙江省唯一一位京东大鼓表演艺术家。王宝滨老师对大庆地方音乐文化的贡献颇多，他是第一位将京东大鼓这门艺术带入大庆的人，他将大庆独有的大庆精神、铁人精神融入其中。与此同时，王宝滨老师积极改革创新了京东大鼓的演唱形式，将一人演唱的形式发展为多人大合唱，让更多的人了解京东大鼓这门艺术，在大庆也慢慢形成了一种具有浓郁大庆精神、铁人精神艺术特征的京东大鼓。

“人比钱贵德比艺高德艺双馨吾辈目标。”这句话出自董湘昆老师，成为了董湘昆以及其徒弟们教授京东大鼓及做人做事时的人生格言。王宝滨拜师董湘昆后，始终遵循着这一师训，在教学方面做出了巨大的贡献。这句话也成为了王宝滨老师的座右铭，且在此基础上他又形成了自己独特的人生格言--

“唱好京东做好人，德艺双馨是根本，传承弘扬非遗产，京东艺园岁岁鑫。”在这句格言中也可以感受到王宝滨老师对京东大鼓这门艺术的由衷热爱，也寄予这一门艺术很大的期许与厚望。也正因为此，王宝滨老师在表演精益求精的基础上，把更多的精力放在了京东大鼓的传承与保护上。伴随着大庆资源型城市不可再生资源的匮乏，在这片黑土地上闪闪发光的大庆精神、铁人精神，将成为这座城市永不褪色的名片，引导一辈又一辈大庆人秉承不怕苦、不怕累的铁人精神勇往直前。也正是因为这些老艺术家们的不懈追求与努力，对待艺术由衷的热爱与无私奉献的艺术情怀，京东大鼓这门艺术在王宝滨老师的带领下在东三省开枝散叶。

2020年11月19日，京东大鼓大庆传承基地在大庆让胡路区揭牌，这一基地的圆满落成标志着京东大鼓正式的进入大庆，为大庆地区音乐文化的发展带来了重要的作用，对新一代非遗传承人才的培养也起到了积极的推动作用。在铁人精神、大庆精神深入融合京东大鼓的艺术表演中，王宝滨老师用最铿锵有力的声音将大庆唱响，成为东三省地区京东大鼓传唱第一人，大庆传承基地的建成再一次带动了非物质文化遗产传承与大庆地区的铁人音乐文化发展，意义非凡。

（二）希望大庆京东大鼓注入新生代血液

王宝滨老师从1987年起秉承着师父的格言，不图名利开展免费教学，最早收的徒弟都是大庆当地的一线工人。在教授京东大鼓的同时，为了更好地将这门艺术在大庆发扬光大，他主动调岗到大庆市群众艺术馆曲艺辅导部，深入基层群众，到五区四县培训培养曲艺爱好者。到如今已退休的王宝滨老师还一直在为京东大鼓的发展传承无私奉献着——“退而不休”。但是随着社会发展，逐渐暴露出来一个问题，目前王老师的徒弟都是中老年人，有的已年过古稀，这也是令所有非遗艺术的老辈传承人所担忧的。正因如此，王宝滨老师非常希望在大庆京东大鼓中注入新生代血液，使其焕然一新。那么，该如何培养这种新生代学员呢？首先要培养新生代的观众。最主要的是要吸引新生代观众的眼球，在唱与表演方面做更多努力，这就需要不断改革创新京东大鼓，创新出更多符合当下时代风格的作品，并把这些作品推向市场，更好地培养新一代观众。

“青天一頂星星亮，荒原一片篝火红”“石油工人心向党，满怀深情望北京”此唱段出自大庆当地优秀影视音乐《创业》中的插曲《满怀深情望北京》，在2021年中央电视台春节联欢晚会小品《阳台》中演员又再次把它唱响，把大庆唱响。同时铁人王进喜的豪言壮语“有条件要上，没有条件创造条件也要上”......也加入到小品元素中，由此可见，大庆精神、铁人精神已全方位影射全国。几十年来，以诚报国的情怀与艰苦创业的求实奉献精神已深深融入石油人的血脉，在音乐创作与艺术传播中，将非物质文化遗产与地方精神音乐文化充分融合，既传承非物质文化遗产、又将地方精神发扬光大，更具有时代特征与教化意义。

（三）京东大鼓与大庆铁人精神融合的艺术革新

近年来京东大鼓最重要的一个转折点就是它演出形式的创新。2018年，王宝滨老师迈出了大胆的一步，他将京东大鼓原始的一人独唱的演出形式改革为多人甚至上百人的大合唱。这种合唱的形式在京东大鼓历史上是从未有过的。一首《忆铁人》在大庆唱响，这首歌曲起初叫做《铁人我想你》，是由几位退休的油田工作者所写，主要表达对铁人王进喜的怀念与敬畏之情，同时也讲述了开辟大油田的艰难历程。此曲后期经王宝滨等老师的改编，形成了如今这首具有大庆生活氛围与大庆精神、铁人精神的京东大鼓作品《忆铁人》。它将传统的京东大鼓艺术与大庆地方文化相结合，以大合唱的形式进行二度创作与表演，展现了超强的凝聚力，令听众热血沸腾。这一演出形式的革新，震撼了许多京东大鼓的业内人士，同时也是京东大鼓发展近百年来最具特色的创新点。一曲《忆铁人》，将京东大鼓唱响、将大庆唱响、更是将大庆地区特有的大庆精神、铁人精神唱响，这一创新不仅是京东大鼓历史上的转折点，更是大庆铁人精神音乐文化发展传承的经典佳作。（如图1、图2所示）

三、京东大鼓的改革创新与传承策略

京东大鼓的传承与发展不仅需要社会与文化的包容，还需要不断与时俱进、改革创新，这样才会将京东大鼓更好地传承发展。同时，这门艺术还需要寻找更加能带动其发展的传承人，尤其是年轻力量。年轻人的学习能力与感悟能力都要相对强一些，要让年轻人加入到京东大鼓的队伍中来。而让京东大鼓不断有传承人去发展传承下去，却成为目前王宝滨老师遇到的难题。随着不同风格类型的音乐发展层出不穷，中国传统的曲艺形式在当代这个时间节点上日渐凋零。京东大鼓这样一门声情并茂的艺术在中年人群中竟成了一门新鲜事物，甚至有些年轻人都没有听说过京东大鼓，改革与传承势在必行。

（一）京东大鼓的改革创新

1.形式创新

单一的表演形式已不足以满足当下的发展潮流，当下更加注重多元化发展，研究多元化的表演形式，满足不同人的喜好。多元化的表演形式会更吸引观众眼球，使其对一门表演艺术印象深刻。一个曲艺演员，不单要有说唱的基本功，更要敢于创新发展，突破原有的表演模式，以切身生动的表演充分调动听众的想象力，并在传统老腔老调的基础上进行大胆的革新尝试，与时俱进。

2.曲牌创新

几十年前董湘昆老师成功地对京东大鼓的曲牌进行创新，这一创新为京东大鼓带来了新的生机与发展，对其曲牌的创新也是顺应时代发展的重要一点。京东大鼓的每一种曲牌都是一种独立不同的韵味与风格，目前流传下来的21个曲牌，可能只符合当时的时代潮流。创作出符合不同时代风格的曲牌，才能更好地融入这个时代的音乐发展潮流。老艺术家们应对曲牌方面进行大胆想象与创新，创作出更多风格类型的曲牌，听取年轻徒弟的想法，将更新颖的元素融入其中，使京东大鼓在这个年代焕然一新。

3.作品创新

在表演形式与曲牌创新的基础之上，京东大鼓要想紧跟时代步伐，这就要对京东大鼓予以更深化的研究，对其进行作品的革新，让其与人们的生活相接连，让京东大鼓焕发新生机，既避免因为时代的原因而导致淘汰情况的发生，也避免中华民族艺术形式的隔断。创作更具现代意义的新作品，歌颂祖国大好河山，描绘中国历史巨变，讲述现代真情故事，朝着现代化的作品风格努力创新。

4.通俗性创新

借鉴流行音乐生存的音乐因素——通俗性。通俗即普遍为大众接受的，适应阶层最广泛的，从而才能更好地迎合大众这个市场。我们不能表面去“推销”地方音乐文化，而要靠其本身的魅力去吸引大众，形成一种主动积极地态度去了解地方音乐。要让地方音乐做到通俗，关键在于培养大众对地方音乐的审美能力，要让它生存于人们的日常生活中、让大众直接接触它。

（二）京东大鼓的传承策略

单方面的创新是不够的，要想让这门艺术更加长远的发展下去，我们应在传承方面做更多努力，避免民族文化瑰宝和经典艺术的失传。如今这些经典的音乐文化遗产传承问题使老一

辈音乐艺术家们苦恼不堪，传承策略构思如下：

1.阶梯式传承

寻找传承人不能区别对待，要形成阶梯式传承，形成“多年龄阶梯、分性别阶梯”。传承人不能过多聚集在一个年龄段，要招收不同年龄段学徒，寻找不同年龄段传承人。每一个时代人的想法、能力都不同，要倾听更多不同年龄的人，在他们身上找到创新点。每个时代具有不同风格、不同模样的事物，寻找不同年龄段的传承人、更能抓住不同时代的特点。

2.网络传播、注重宣传

每个地区的音乐文化在不同阶段都会体现出不同的状态，每一种状态都会折射出每个地区整体的发展现状，我们可以将其变成一种信息化的传播，分散到世界每个角落。文化传承重要的一点在于对其的大力宣传，在这个信息化的社会，网络宣传是速度最快最广的一条道路。可将京东大鼓的发源历史、艺术技巧等撰写成教材或文章发布在各大文献平台上，让有兴趣、想学习京东大鼓的爱好者有理论知识方面的支撑。我们还可以将老艺术家的表演视频发布于各视频平台，让在全国各地的爱好者在网络云端中就可以感受到传统曲艺的氛围，让全国人民都有机会接触、学习到京东大鼓这一门艺术。这不仅会让国民注意到这一艺术，甚至可让其“走出国门”。现在网络发达，完全可以实现线上面对面的直播教学，可以在直播软件上开启京东大鼓专栏课程，让全国各地的曲艺爱好者在家就可以共同感受、学习京东大鼓。

3.对传承者进行人文关怀

近年来，随着社会艺术形式的多样化，传统曲艺京东大鼓逐渐消退于人们的视野，缺乏社会性的关注。应在发扬地方音乐文化的基础上，建立更好的人文环境，以激励和吸引观众们的学习热情，在良好的空间和环境熏陶下，让传承者更好的实施教学拓展，方便广大爱好者更好的接受与学习这门艺术。在整个人文环境中更要对艺人们尊重、保护，才能更好地保护传承文化。力争吸引更多年轻学者，他们是传承发扬京东大鼓的希望。在保护非遗文化的同时，除了关怀老一辈的艺人，更需要激励和鼓励广大青年一代加入传承队伍，可授予其光荣称号等，吸引更多的年轻人加入，让这门艺术开枝散叶。

4.将地方精神文化作为商品推向市场

只有让大众有更多机会接触京东大鼓的地方音乐文化，人们才能够更好的发现地方音乐文化的内涵精髓，并发自内心的主动去学习、传承和保护，当人们自然的进入一种良好的循环中时，便会深刻的理解其背后的社会意义与人文价值。当领悟和认识的更为透彻，便更能激发其民族自尊心与文化自信，油然而生的产生抢救民族文化、传承地方精神的使命感与责任心。将艺术作为商品也是一种资源优化的最佳模式，就非遗来说只有通过健全机制、注入资本、完善法律等手段来强化其商品属性，积极参与市场交换，才能确保它的安身立命之基，并使其最终得到有效的活态保护。

5.发挥高校教学的优势作用

京东大鼓的保护与传承离不开现代化、时代性的高校音乐教学。高校的音乐教学对其传承发展有着两大优势。首先，高校具有独特的科研优势，师资力量强大、教师梯队建设均衡。其中不乏老一辈的音乐艺术家和中青年音乐人才。各高校具备一定的科研经费，而且鼓励高校对民族音乐传承和创新，在很大程度上为京东大鼓的研究、保护提供了充足的人员和资金支持;其次，高校学生地区分布广，学生自身会带着本地的地方特色音乐文化，有利于多地区的音乐文化交流，这对于高校对地方音乐研究可以说是十分宝贵的信息数据财富。高校面对众多的学生群体，对京东大鼓进行教学的过程也是对其传承的过程，再加上生源优势，其传承和发扬就会较为便利，因此，京东大鼓进校园是传承的必经之路。

四、结语

京东大鼓是传统艺术历史上凝结下来的产物，要不断完善相关措施使其得到更好的发展，让人们更好的理解和感受京东大鼓的魅力。在完善京东大鼓的改革创新与传承保护下，将大庆精神、铁人精神文化内涵深入融合其中，将地方精神文化更好的发扬光大。作为青年一代，要勇于突破与创新，大力弘扬发展地方音乐文化，将大庆精神、铁人精神发扬光大！在大庆油田发现60周年的光辉时刻，习近平总书记致信祝贺，信中表明大庆精神、铁人精神是中华民族伟大精神的重要组成部分，大慶油田的丰功伟绩已经镌刻在伟大祖国的历史丰碑上。作为青年一代，我们必须肩负起民族赋予的使命，时代赋予的责任，在宏伟蓝图背景下，京东大鼓在大庆地区将日益蓬勃发展，紧跟时代潮流;在王宝滨老师等老一辈艺术家的坚持不懈与努力下将继续不断推陈出新，与时俱进。在保留地方音乐精华的基础上，不断汲取其他优秀音乐文化，更好地融合铁人精神文化内涵，积极探索地方音乐发展的新思路，让我国的传统曲艺更具有民族特色与时代特征，更好地薪火相传。

参考文献：

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注：本文系黑龙江省哲学社会科学研究规划项目《“一带一路”视域下大庆铁人精神音乐文化与艺术产业融合发展研究》研究成果，项目编号：20YSC165。

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