[浅谈现代工笔重彩对传统工笔重彩的继承与发展] 继承优良传统
时间：2019-05-20 03:29:52 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
摘 要：中国现代工笔重彩是传统工笔重彩在现代文化和审美条件下变革和发展下发生的一个新画种。它重新高举以敦煌壁画为代表的中国民间重彩旗帜，力求重振汉唐雄风，恢复色彩特有的表现力，充分利用了现代色彩，材质运用方面的特长，大胆把西方抽象以及构成与装饰美感引进绘画中来，以特有的造型、色彩、肌理、交织而成的视觉美感，极大的强化绘画的本质特征，丰富了中国绘画的表现力，并且给当今画坛带来的一般强有的冲击力令人有耳目一新的感觉，并且中国现代重彩画兼容古代和现代、东方和西方、传统和壁画结合以一个新的独特的装饰风味和艳丽的色彩占有中国画坛的一席之地。现代工笔重彩画在色彩上、材质上、题材上的多样性，为中国绘画领域带来了全新的面貌和更为广阔的表现空间。因此现代工笔重彩对传统工笔重彩的继承与发展对扩展中国画生存空间具有十分重要的意义。
关键词：现代；传统；工笔重彩；继承；发展
中图分类号：J215 文献标识码：Ａ 文章编号：1005-5312（2012）17-0187-02
中国绘画在漫长的演变发展的过程中，不断的衍生、壮大、成熟、发展各种艺术流派以及多种艺术风格的变化。绘画形式的更新，并且探索出很多不同的绘画技巧和具有一定装饰韵味的绘画品种。就此当前中国画坛近十年来突现的以矿物色为媒介的现代工笔重彩，本文结合传统工笔重彩谈一下它对现代工笔重彩的影响以及它们之间的区别。
一、工笔重彩的历史发展
在中国的写意文人画还未出现在中国画坛时，中国工笔重彩基本是中国画的代名词。传统工笔重彩在两千多年的历史长河里，形成了它独特的艺术风格，其实早在1—2万年前的新石器时代，用最原始的矿物色材料加以动物血液在墙上绘画着当时的劳动情景。汉代出现的帛画和宫廷壁画上的重彩工笔人物的色彩上已经出现了石青、石绿、朱砂、赭石等矿物色的颜料。到了唐朝时达到了历史上的繁华鼎盛阶段，工笔重彩人物画也被唐太宗李世民来宣扬教化，辅佐政治、经济和文化，同时也造就了大批量的优秀卷轴画的出现并流传至今。在此同时丝绸之路的开通，佛教艺术的宣扬进入，大力提倡佛教壁画，使我国的壁画不仅继承发展了战国汉魏以来的传统画法而且吸收了外来的艺术成分。但是在元明清时代，受到道家思想的影响，在加上造纸业的发展也促使写意文人画成为了中国的主体，而工笔重彩画也逐步走向了衰弱。20世纪80年代，中国绘画艺术思想的构成的流向和总体审美趋势是在西学东渐，中西文化交汇碰撞的大背景下所行成的，传统工笔重彩绘画艺术扎起长期的封闭状态下也不断地开阔视野也不再受传统方法和旧样式的约束力，现代工笔画家不断地采用新的技术和形式而进行研究，绘画材料，绘画技法，也是不断的创新。在此在20世纪80年代末90年代初就有批热衷于中国现代工笔重彩画的一些画家留学日本，并且在日本发现了被称为“日本画”的一种绘画形式，也是以矿物色的为主的类似于我们中国古代壁画并将其带回中国并且加入了中国本土的一些特色，形成现代画坛近十年讨论的现代重彩中的岩彩，它的出现一位现代艺术画坛带来了一股新的热潮，越来越多画家从此为主体而展开创作。
二、现代工笔重彩对传统工笔重彩的继承
（一）中国现代重彩画是对敦煌壁画及传统工笔重彩、中国民间美术的继承
敦煌是世界最大的美术博物馆，壁画绘制全部采取纯天然颜料，而它产生的色彩之绚丽斑斓及艺术水平之高，是世人注目的。特别是唐代，由于唐高宗推行佛教，并实行开放政策，大量绘制绚斓多彩的壁画，使我国纯天然颜料的开发及以工笔重彩为重要表现的绘画形式在整个封建社会达到了最高峰。
敦煌壁画及传统工笔重彩是中国现代重彩画研究的发展平台，并为其输送营养和能量。而中国现代重彩画研究的成果又反过来启发和引导对中国古典美术的研究和挖掘，并更加深入、更大宽度的拓展传统。这是一种相互作用、相辅相成的、不可割裂的关系。
对中国现代重彩画和对敦煌壁画及传统工笔重彩的研究都不应该是孤立的，如果孤立的研究敦煌壁画及传统工笔重彩，只会重复古人的办法与激发。中国现代重彩画首先明白要从敦煌壁画及传统工笔重彩中继承哪些东西，对自身的艺术创造发展又将产生什么样作用，对传统的继承与挖掘会有极强的针对性和主动性。中国现代重彩画恢复并发展了敦煌壁画及传统工笔重彩、民间美术的特有色彩表现力，敦煌壁画及传统工笔重彩的色彩魅力在中国现代重彩画中得到了充分体现。
（二）中国现代重彩画实现了对中国传统材料技法与西方材料技法的合璧
中国现代重彩画是壁画及民间美术长期受到冷遇，特别是壁画颜料失传的情况下，对当时现有绘画颜料进行探索的。运用中国传统高丽纸、水墨、毛笔及西方的水粉颜料及现代的马克笔等现代材质、色彩进行创作的。水粉色弥补了当时中国画色彩没有不透明色和有很强的覆盖能力，并重现了昔日中国敦煌壁画及传统工笔重彩的色彩魅力和色彩表现力。现在的今天，中国现代重彩画的岩彩派是从日本学习中国已经失传的矿物质颜料与技法，回国形成的中国现代重彩画的新流派，注重把材料与技法的认识和对传统艺术中文化内涵的认识结合起来，在宽阔的文化视野中关照隐藏在古代艺术经典深处的材料与技法，把对古代绘画现状的分析和对材料与技法的研究结合起来，在技法中找到贴切而不浮躁的形式语言。
所以说中国现代重彩画派是在全面的研究和继承传统、发扬传统为前提的，也是借鉴西方当代艺术为前提的。并形成了强有力的视觉美感与冲击力、创造性和独特的审美形象。
三、中国现代重彩画是对中国传统绘画与西方绘画、审美的合璧
中国现代重彩画在继承传统技法的同时，也为自己建立起了一座坐标，它可以指向过去与未来，融通东方与西方。在对我们的传统和国际文化艺术比较的同时，了解并发现人类文化艺术的很多共同点。中国现代重彩画既有个性又有共性，抛弃为我独尊的狭隘的民族主义思想，在中国独有的铁线描的基础上，大胆融入了西方的装饰色彩、色彩构成理论，并与敦煌画及传统工笔重彩，中国民间美术色彩形成了一个大的有机体系。 五千年中国灿烂的文化积淀出来的精神财富震撼着我们的心灵，中国现代重彩画体验了中国优秀的传统文化精神，又宽容的大胆借鉴西方的文化艺术，立足当代，所以会厚积薄发，并震惊世界。中国现代重彩画从历史与客观角度看待传统与现代、东方与西方，充分认识到东方与西方造型观念之间早就存在的契合和相互影响，实现了与国粹主义不同方向上，架起一座新的桥梁。实现了与西方绘画、审美的合璧与发展。
四、传统工笔重彩与现代工笔重彩的区别
传统工笔重彩特点：以单纯的线条勾勒作为造型手段，借助线条的粗细长短、方圆曲直，用笔的轻重缓急、虚实疏密、顿挫刚柔，用墨的浓淡干湿在造型上的生动运用和有机结合，再加之色彩分染、罩染、烘染等手法的运用处理，细致入微地充分表现形体的质量感、动态感和空间感。
现代工笔重彩特点：偏重造型、偏重用笔、偏重用色、偏重结构之分，其中或工中带意、或意中偏工、或勾线填色、造型中肌理制作因素重、或以色彩肌理效果为主，仅辅以传统勾勒效果。而且上述类型大多与传统工笔大相径庭。其构图较大，造型复杂。
（一）敷色区别
传统工笔重彩认为在绘画上需用着色晕染法，现代工笔重彩越来越多的画家追求色彩的厚画法，就像和油画一样绘画也可以在画面上做些肌理。
（二）材料应用
“工欲善其事，必失利其器”绘画材料的使用作为画面的表达的基本手段，现代重彩对材料的重视也就是提示着有着更多的绘画观念和绘画的表达方式。
传统工笔重彩：以当时的历史背景而言，大多数是以宣纸和绢为主，宣纸分为生宣和熟宣，绢也分为生丝绢和熟丝绢。
现代工笔重彩：已经不局限于宣纸和绢，画家为适应现代绘画手法适用各种织物和纸，织物上有棉布、亚麻布、的确凉、绸缎等，在纸上有东北人糊窗户的高丽纸、温州皮纸、水彩纸、云龙纸、日本的先纸等。如果绘画岩彩，其中高丽纸、温州皮纸还要通过托裱、两三层合为一张以提高它的承载能力，这样更加自由做些肌理效果。
（三）颜料应用
1、石色在古代做画其实相当普遍，但是近现代时画家已经不习惯使用石色，而使用石色做画的却是日本画家，而现在通过近十年对日本的访谈才将石色从新带回中国，石色的原料是天然的晶体矿石，有着一种光泽感，可以长期保持并且不会变色，将石色磨成粉分为好几种颗粒大小，加以调胶使用。
2、水色在古代一般是植物色，大多数人和我初学国画一样认为锡管装的就中国国画颜料，其实并非这样，现代的化工大多替代了这些水色，分辨好的颜色就需要我们有个敏锐的头脑，然而现实社会中古代真正的国画颜料即将消失，将会被化工业所替代，但是也不是不可以，只要提高工艺水准，达到与植物水色颜色一致，做到无污染化也未尝不可，也许现在生活水平提高，社会进步的发展我相信天然石色和天然植物色应该会有个有很大的发展空间。
（四）绘画表达手法上的区别
可以说传统工笔重彩是以线条为主，以东晋顾恺之为代表的《女史箴图》以及唐朝阎立本的《历代帝王图》、周航的《簪画侍女图》、张宣的《虢国夫人游春图》等。古代的高古游丝描、铁线描等，对线要求工整、细腻、严谨，色彩上面则是以固有色为主，设色艳丽而不俗，柔美而亮丽。
而如今现代重彩来讲，在继承中国独有的铁线描的基础上大胆的融入了西方的装饰性色彩。1、形象上也是通过提炼、夸张、创造。2、色彩成为画面视觉的中心点，大胆的色彩穿插，构成新的视觉焦点，也就说色彩也就是最明显的语言表达因素，并且大胆在画面上使用的肌理感去表现，创造与众不同的装饰效果从而获得了一定的美感效果。
五、现代工笔重彩的展望
传统工笔重彩作为我们中华名族特有的绘画形式基础之一，历史悠久，但旧有的程序化的思想，手法往往容易使绘画语言趋向于单调，从而使个性发展受到限制。随着日新月异的现代文明和文化交流的发展，我们看到了中国绘画传统的审美意识和艺术表现方式在延续的同时自然地发生着形态的转变。现代工笔重彩的兴起和岩彩画的出现为传统中国绘画注入了新的血脉，使中国绘画有了新的审美领域和审美观点，中国现代重彩画从历史和客观角度来看待传统和现代，西方和东方，在通过不断的实践和创新的路上，实现本土中国的特色，实现独特的审美艺术观点。将中国传统材料技法和西方材料技法的审美巧妙的进行联结在一起，向世人展示了中华名族文化融和外来文化的勇气和探索精神的动力。在以后的发展道路上，我相信中国工笔重彩在继承传统同时并赋予新的生命力。
