简析云肩服饰及其再设计
时间：2023-05-31 19:20:18 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
曲彤
（天津美术学院，天津 300143）
云肩在古代又称披肩，是古代置于肩部的装饰织物，最早用于保护领口和肩部，后来逐渐发展演变成一种装饰物，再通过不断发展，继而形成具有的独特文化内涵的传统服饰。
关于云肩的起源有两种说法，源于少数民族或源于宗教信仰。据考证云肩由秦朝出现的披帛演变而来，指丝布织成的带状物，环绕在人们的半身。其发展在五代十国期间，在唐五代的绘画雕塑中也曾有云肩的出现，例如故宫博物院所藏五代南唐陶彩绘女俑，这一时期的云肩结构夹在领缘与衣身的接缝之中，虽与衣身连为一体，但已成为独立的造型[1]。唐宋时发展成为上层贵族的盛装服饰；
《元史·舆服志》中记载：“云肩，制如四垂云，青缘，黄罗无色，嵌金为之。”在元朝时期确定了云肩为此类服饰的常用名并且确立了形制为“四垂云肩”。
2.1 云肩的功能性
云肩最早只是用于保护领口和肩部的清洁。明朝时期云肩转变为妇人礼服的配饰；
清朝李渔《闲情偶寄》中记载：“云肩以沪衣领，不使沾油。近观则有，远视则无。”为了防止衣服肩部被发髻的油污弄脏，所以当时的女性在肩部多佩戴云肩。
云肩演变至清代中后期时，越来越注重装饰性。云肩可以做到强调肩部、突出脸部效果，久而久之云肩原本的功能被其精美华丽的装饰取代，其实用功能逐渐减弱，继而向着精神祝福或女性自我展示的用品[2]。清叶梦珠在《阅世编》中记载“内领装饰，向有三等，大者曰宫装，裁白绫为云样，披及两肩。胸背刺绣花鸟，锥以金珠、宝石、钟玲，令行动有声，曰宫装。次者曰云肩，小者曰阁鬓。其绣纹缀法则同。”[3]展现出当时云肩的繁复华丽以及制作工艺的精细巧妙；
在清朝，云肩常作为新婚服饰使用，当时社会地位高的妇女所穿戴的云肩形制繁复、结构色彩与立体感强，制作工艺精美，常常令人叹为观止。
2.2 云肩的形制
云肩其在形制上无疑是中国传统服饰制度中特别的一部分，在中国传统的平面剪裁中，云肩却也展现出了立体形态的美感[4]。云肩一般采用中心对称或者四周对称的造型，具有均衡、庄重、匀称的美感，视觉上带给人沉稳和谐的感受；
在云肩的形制上，四合如意式和柳叶式最具代表性。
四合如意式，如意状的条状云头前后对合组成，整体形成类似于菱形、正方形的造型，象征天下四方祥和如意。四合如意式最早出现在汉朝，最初也是运用于服饰之中，后来器物上出现的四合如意纹皆来源于此。
柳叶式是指云肩其中单片的形状类似于柳叶形，其来源根据云肩基本款式演变而来，这类云肩一般布片排列数量较多，由八条、十六条、十八条等数量不等的柳叶形部分组合而成，单个布片较为细长，象征春色满园，生命常青[5]。
2.3 云肩的美学内涵
云肩作为中国古代服饰中一个重要的组成部分，它所具有的装饰性、符号性是无可比拟的，同时它也承载着古代劳动人民的美好愿望。古籍《说文解字》记载，“帬，绕领也”；
帬，指方型或者圆形，披在肩背上绕领一周的衣饰。云肩在唐朝的时候被引入了神话色彩，人们所熟知的观音菩萨、月宫嫦娥的服饰设计中都体现出了云肩的样貌。
中国古代社会注重文化内涵，在云肩的色彩中也承载着传统阴阳五行的哲学思想。按色彩划分，云肩的色彩搭配大体上可以分为同类色、邻近色、互补色三个不同的类别。
同类色的使用在云肩中采用较多，在色彩中更具有指向性，更加方便搭配其他服饰。以黄绿缎叶形云肩为例，整体以黄绿色为主，辅以不同明度的黄绿色刺绣，保持了整体色调统一，整体给人以柔和的色彩感觉。
邻近色则采用的是相互接近的两个色彩互相搭配，同样是云肩里较多采用的方法，使得织物的整体色彩更加具有顺序性。故宫博物院收藏的月白色纱彩绣花卉蝶纹宫衣，红色与薄红色搭配，互为邻近色，其中金色与蓝色作为点缀，使得整个服饰画面丰富、活泼，富有层次感。
互补色云肩整体色彩丰富，制作繁琐，对于每片绣片的颜色面积把控十分精致，在保留整体和谐的同时增加了服装的色彩丰富程度。
关于云肩的纹样，常见的有铭字纹、植物纹、动物纹以及以故事题材的人物图案等。
4.1 铭字纹
较常见的有“福”“寿”以及万字纹等，使用时会将其进行重新设计安排；
除此之外民间还有采用二方连续的万字纹，被称为“万字不断头”，寓意绵延万代。图1 北京服装学院博物馆馆藏红缎彩绣人物云肩绣片上刺绣的万字纹样，表达了吉祥、万福和万寿之意，寄托了百姓的美好期望。
图1 红缎彩绣人物云肩（北京服装学院博物馆藏）
4.2 植物纹
植物纹可以分为花卉纹和瓜果纹。
云肩使用的花卉纹中，较多采用牡丹，牡丹花象征着富贵、华丽，有着“国色天香”的美誉；
此外莲花纹样也是较为常见的纹样，莲花本身来源于佛教，具有一定宗教色彩，且莲蓬多子，符合当时社会环境下人们期望多子多福人丁兴旺的美好愿望；
梅兰竹菊四君子相关的纹样也受到了百姓的喜爱，表达了人们对高尚情操的肯定以及对这种人格境界的向往；
云肩中还出现多种花卉纹样组合出现的形式，寓意长青永在。
瓜果纹同样也是云肩中经常采用的纹样，瓜果纹的出现常常伴随着典故使用。“连中三元”“瓜瓞连绵”等是云肩中常见的吉祥纹样。“连中三元”一般是指荔枝、桂圆、核桃三种纹样的组合，古代科举制度中称乡试、会试、殿试的第一名为解元、会元、状元，合称三元，连中三元对于古代读书人意味着最高荣誉；
图案中三种果实都是圆形，“圆”与“元”同音，三种瓜果同时出现，象征“三元”，这三种意象的组合寓意佩戴者希望亲人能够仕途坦荡，以此表示美好的祝愿。“瓜瓞连绵”则是由瓜和藤蔓构成，有子孙昌盛繁衍不息之意；
还有一类是瓜和蝴蝶构成的，瓞与蝶同音，此类纹样多用于清朝，后世经常采用这两种组合图案出现。同时石榴纹也是云肩中常出现的纹样，石榴寓意多子多福，有“榴开百子”之说。图2 清朝三色缎刺绣三层四合如意云肩上便采用的网绣石榴纹，同时结合凤鸟纹样，整体具有庄重典雅的美感，其中石榴纹样寓意传达出婚嫁女子对于多子多福的殷切期盼与美好诉求的心理。
图2 三色缎刺绣三层四合如意云肩（北京服装学院博物馆藏）
4.3 动物纹
动物纹样一般采用动物与其他纹样的组合表现设计者的想法，中国古代传统文化赋予天地万物以精神文化内涵，体现着传统社会下人们将美好愿望寄托在天地万物之中的思想。较为经典的有龙凤、麒麟、狮子等古代瑞兽，其大多为皇室所使用；
在民间鹿、蝴蝶、蝙蝠、兔子等这类具有吉祥寓意的图案也受到广大百姓的喜爱。
图3 中国丝绸博物馆里保存的缂丝玉兔云肩残片，兔子谐音“吐子”，在古代兔子常常被视为“多子多孙、家族兴旺”的象征。同时鹿与禄同音，蝙蝠和梅花鹿象征“福禄”，寓意“福分与禄位”，这些吉祥图案组合也反映出古代劳动人民期盼子孙兴旺、幸福安康的美好寄托。
图3 缂丝玉兔云肩残片（中国丝绸博物馆藏）
4.4 人物图案主题
云肩还有一些以人物为主的图案，题材多是以日常或者神话以及反映当时思想文化典故相关，譬如八仙过海，二十四孝等；
这些人物造型来源于民间传说并在其基础上添加设计者自身对于故事的理解，其中日常人物题材等从侧面也为了解当时社会发展情况做出了贡献。图4 清末民初的堆绫盘金绣人物帨带式云肩，整体呈现柳叶式云肩造型，帨带上层为植物以及暗八仙组合，下层则是以八仙过海为题材的人物堆绫绣图案，其中的人物图案生动形象，手持扇子的汉钟离，手持花篮的蓝采和，以及手捧仙桃、荷花的童子等等组合而成，显得画面趣味盎然。
图4 堆绫盘金绣人物帨带式云肩及局部（北京服装学院博物馆藏）
随着社会潮流的不断发展，设计师们也逐渐着眼于发掘传统文化中的元素。云肩因具有传统韵味且兼具代表性与装饰性从而受到设计师们的青睐，近些年诸如劳伦斯·许、盖娅传说等个人设计师或者品牌团队也相继推出了含有云肩元素的时装，受到了国内外广泛的赞许。
5.1 国内品牌环境分析
国内品牌环境主要侧重两方面，一方面是基于延续汉服的传承与弘扬发展；
另一方面是以元素作为灵感变形辅助进行设计。例如国内品牌明华堂主要以明制汉服为主，致力于重现华夏衣冠来自传承的魅力，明华堂提出汉民族礼服的新概念，创造出属于这个时代潮流下的民族服饰，其品牌服饰端庄秀丽，色彩搭配沿袭了中国传统色彩的韵味，同时在系列中采用了云肩的元素进行设计。2019 年盖娅传说推出的以牡丹亭系列为灵感的设计时装便采用了云肩元素，服装领口结合四合如意式云肩形制，边缘缝上由串珠加工的流苏，在穿戴摇摆之间形成灵动感，达到聚合的视觉效果，服装整体色彩明快清新，十分具有中国韵味，同时向世界展示中华传统服饰云肩的魅力。
5.2 传统元素提取与再创作
通过在云肩的研究和了解的基础上进行有关传统元素提取与再创作，各种汉服以及具有汉元素服装的流行也从侧面反映出来当下年轻人对于传统文化的青睐。例如将云肩如意形绣片解构重新组合，通过再设计与基础款式的裙装进行融合，搭配上色彩柔和的布料制成的具有云肩领口的连衣裙，体现了清新雅致却又不失活泼的风格，保留云肩版型设计以达到修饰颈肩的作用，十分适合现代日常穿着，对于当代年轻群体是一个不错的选择。近些年来大部分云肩在设计上保留了传统的四合如意式的形制，同时也与一些其他元素例如蝴蝶等进行融合，打破了传统云肩的四方形状，使得整个造型更加生动活泼。
工艺的改良也是传统云肩在现代社会中得以延续的重要条件之一，设计师在设计时融合了新的工艺表现形式，例如串珠、镶钻、缠花等立体服装工艺以及采用科技面料制作等等，为这一具有历史性的服饰注入新的生命力。
常见的云肩元素不仅出现在服装上同时也出现在手包以及配饰等商品中，将云肩中如意绣片的形状和手工牛皮钱包结合，使得钱包的造型变得更加美观具有内涵，近些年来也受到了消费者的赞许。云肩元素的运用带给顾客更深层次的感触，在起到宣传云肩元素美的同时也提升了作品的格调与审美。
在现代社会传承与发扬传统文化服饰的独特魅力，如何活化传统服饰元素也是当代设计师需要认真思考的问题。无论从何种形式上来说，云肩背后所蕴含的符号语言以及文化底蕴是深厚的、需要深入解读的；
在当今的社会发展下人们对于美的追求越来越深刻，在弘扬传统文化与服饰的道路上仍需要设计师的不断努力，从而让越来越多的人能够体验传统文化服饰的魅力。
