雄安形象宣传片【浅谈《灵灵兄弟》动画形象宣传片的制作】
时间：2019-04-21 03:19:04 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
该文通过实例介绍了CG技术在动画制作中的运用以及在技术发展日新月异的今天，如何继承传统动画的优势特征，融合当代的审美意趣，创作出具有中国传统特色的优秀动画影片。 CG技术；动画制作；审美意趣
《灵灵兄弟》是为海峡两岸林业博览会暨投资贸易洽谈会制作的动画形象宣传片。海峡两岸林业博览会是全国唯一设立的海峡两岸林业交流合作与综合经贸活动的国家级展会，由国家林业局和福建省人民政府共同主办，国台办、商务部为支持单位。林博会每年固定于11月6~9日在福建省三明市举办，现已逐步形成以林业为基本特色，具有博览、投资、贸易三大功能的综合性会展，展会影响力不断提升，受到海内外特别是海峡两岸业界的普遍关注。因此，《灵灵兄弟》动画形象宣传片制作的成功与否直接影响着海峡两岸林业博览会暨投资贸易洽谈会的社会形象。
1.项目背景
展会所在地三明市地处福建中部，森林资源丰富，生态环境优良，是福建沿海与中西部地区的重要连接带，也是海峡西岸纵深推进、连片发展的重要区域。主创人员充分考虑到展会承办地的地域特性和“以林为桥，沟通两岸，加强合作，共同发展”的办会宗旨，确定以林博会的吉祥物“灵灵兄弟”为主线，设置情境，以重彩的手绘表现形式进行动画创作。
动画艺术中的手绘特征有别于现实中所见到的情形，这种差异，称之为“间离效果”，它在所有艺术样式的存在价值中具有审美的意义。手绘特征风格的动画，都对取自于自然的真实或产生于幻想的形象进行了夸张，使其成为艺术家心灵的“意象”，强调的是与观众达到真正意义上的心灵沟通，满足观众的精神需求。
2.创意构思
动画家吉拉德·斯拉夫的动画设计极具视觉张力与震撼感，正是因其独特的绘画与造型风格的运用给人以不同寻常的感受。每一位动画家独具匠心的构思与绘画技巧的不可重复性，无疑更增加了动画的绘画性特征的魅力。从造型手段而言，运用最普遍的是以线造型的绘画形式。线是造型艺术尤其是绘画艺术的最基本语言，是最简洁、概括而又具有很强表现力的绘画形式。基于此全体主创人员对片子采用简单画风达成共识，动画主角为吉祥物灵灵，以绿色为主色调，手绘简单线条，以不断变化的点线面、透视和色彩，给灵灵赋予以生命。手绘特征就是能够最大限度地体现不同创作者的情感与心理轨迹，同时也显现出动画艺术最具人性化价值的一面。那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的线条画面使整个动画片有了很强的耐看性和较高的艺术格调。
3.内容概述
雨过天晴，清新空气，灵灵破土而出。树林里一片碧绿，微风送来阵阵清香，欢愉的灵灵腾空而起，海峡蔚蓝的天空，热情拥抱彼岸飞来的另一灵灵，兄弟俩手拉手在空中欢舞，同庆重逢喜悦。二人穿越海峡和茂密的绿色林海，在树林中落地，与周围的绿树一起舞动。灵灵兄弟再次手拉手腾空，俯视城市，飞跃进入市区，落地主会场，美丽的夜色，绚丽的烟花在主会场上空绚丽绽放。
4.运用Maya、Photoshop、After Effects、Premiere等CG软件制作
根据展会吉祥物“灵灵”构思创意，确定格调，设计角色主体、文字脚本，以帮助制作前理解创意背景、表现风格等等。
制作流程。制作流程分为：前期制作，分镜故事板，Layout，骨骼设置蒙皮，分镜动画，渲染，后期合成，配音配乐。
技术分析。分镜故事板：分镜故事板要交待画面、解释镜头运动。手绘动画对构图、色调、氛围等等都是要求非常严格的，用三维实现手绘效果当然也是要考虑到构图。让画面动起来，画面里的每一个元素的摆放位置都应该是经过思考的。
在用笔和用墨方面，是手绘造型的重要部分。用笔讲求粗细、疾徐、顿挫、转折、方圆等变化，以表现物体的质感。手绘的用色之妙，在于浓淡相生相融，追求物体固有色的效果，很少光影的变化。
材质：根据手绘原画，结合三维软件运用，确定手绘风格的材质。Maya中的描边，对模型轮廓的描边较为容易实现。但是模型内部的勾线通过Maya节点就比较难实现。这两个问题都可通过在Photoshop里绘制纹理贴图来解决。首先挑选一种合适的画笔，淡淡铺一层底色，然后降低画笔透明与流量，反复几次的画出肌理感，注意颜色不要太重，但要有浓淡变化。适当使用加深、减淡工具和涂抹工具，使过渡平和一些。
渲染：根据自己的合成需要对场景中物体的位置，主次，颜色，明暗等进行分层和渲染。
合成：在本案中我们使用AdobeAfterEffects 7.0 pro，以下简称AE。
在AE中新建合成层Texture，尺寸为720*576。通过叠加方法，动态的重彩晕染设色效果基本实现，颜色在预览窗口缓缓地流动，浓淡、肌理不断变化，我们可以将其导出，用来做之后在项目合成中的底色叠加，虚实对比处理的素材。
动画片作为一种文化传播媒介和艺术符号，承担着文化传播的功能，而我们每一代人身上又都肩负着传承本民族优秀传统文化的责任。从宏观上讲，动画是一门艺术，而CG是技术与艺术的结合，它们之间有一定的联系——利用计算机技术实现对动画艺术的表现，CG是为展现动画艺术而服务的。
海德格尔认为“心境愈是自由,愈能得到美的享受”。在道和技的关系中,道较之于技更进一层,但艺术的创作本身是离不开技法和技巧。技术还是艺术,在精神上有着根本的区别,中国传统艺术精神的一个重要方面就是追求“艺道合一”,故我们欣赏到的艺术乃是在技术、技巧支撑下得到的形式与意境的融合。
我国拥有着丰厚的传统文化资源，是我们创作动画作品的艺术源泉，也是我们得天独厚的优势。所以，我们应该深入研究各我国民族的传统文化，并从中探寻适合用于动画创作的艺术元素来进行动画创作，使中国传统元素所承载的文化在传播中得到不断的发展。
《灵灵兄弟》通过CG三维技术实现中国特色重彩手绘效果，达到技术与艺术的融合，不但在技术上有新的突破，而且体现中国绘画的审美意趣，意境深远。
[1]彭 玲.动画导论.上海交通大学出版社，2007.08
[2]徐复观.中国艺术精神.广西师范大学出版社，2007
[3]王 健.动画艺术概论.湖南师范大学出版社
[4]丁海祥,姚桂萍.动漫影视作品赏析，清华大学出版社
[5]王璜生,胡光华.中国画艺术专史·山水卷.江西美术出版社，2008
[6]房晓溪.动画概论.印刷工业出版社
[7]涂先智.动画短片制作.湖南师范大学出版社
[8]张慧临.二十世纪中国动画艺术史.陕西人民美术出版社
[9]贾 否,路盛章.动画概论.中国传媒大学出版社
[10]余为政.动画笔记[M].北京:京华出版社,2010
