[略谈粉彩花鸟画的独特艺术风格] 概括郁达夫小说创作独特艺术风格

时间：2019-04-26 03:15:40　来源：雅意学习网本文已影响人

　　粉彩也叫“软彩”，是釉上彩的一个品种。粉彩与青花、玲珑、颜色釉并称为景德镇四大名瓷。早在清朝康熙后期，景德镇的粉彩瓷就已问世，雍正时期已相当精致，而到乾隆年间已达到很高的艺术水平。采用的画法既有严整工细、刻画微妙的工笔画，又有渗入淋漓挥洒，简洁洗练的写意画，还有夸张变形的装饰画风。甚至把版画，水彩画，油画等姐妹艺术都加以融汇运用，精微处，丝毫不爽；豪放处，生动活泼。
　　一、粉彩花鸟画的形成
　　中国花鸟画是中国传统的三大画科之一，花鸟画描绘的对象，实际上不仅仅是花与鸟，而是泛指各种动植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草虫、禽兽等类。
　　粉彩画是景德镇传统的绘画形式之一，是用工整细密的笔法来描绘物象，追求绘画手段的装饰意味。其造型手法上强调写意性的概括、提炼，并主张以神韵、神态的需求为前导来把握物象的本质形态，即意象的造型，而不是自然主义的描绘。粉彩画的题材十分广泛，无论是山水、虫鱼、花鸟等均可入画。传统工笔粉彩的艺术手法，主要是以细腻、饱满、丰富绚丽的色彩等为特色，显得真实生动、富丽堂皇。
　　随着社会的不断发展，人民群众对于艺术的需求也日益增大，中国花鸟画也在不断地改进与发展中受到国人的推崇与喜爱，在以瓷闻名于世界的景德镇，经过老一辈艺术家们认真钻研，大胆尝试，将工笔花鸟与粉彩相结合，粉彩花鸟画由此孕育而生。
　　
　　二、粉彩花鸟画的表现手法
　　粉彩花鸟画的表现形式分为传统的工笔粉彩花鸟艺术与现代的写意粉彩花鸟艺术。
　　工笔粉彩花鸟是随着陶瓷科技的进步和在我国传统工笔画的基础上发展起来的，尤其是近年来我国陶瓷工笔花鸟画的绘画材料、创作技法和题材等方面都得到很大发展和创新，给人以新的审美体验。陶瓷工笔花鸟画具有很强的装饰美感，画面的构型、线条、色彩均以条理化、图案化、理想化的方法取得装饰效果。画面不受时空限制，且笔法工整细致、色彩浓重鲜丽，极富装饰趣味。
　　粉彩写意花鸟是借鉴、吸收国画写意花鸟的特征和技法，结合陶瓷材质本身的特点而发展起来的一种陶瓷装饰。粉彩写意花鸟在技法上脱去了粉彩工笔花鸟那种线条勾勒轮廓，层层洗染的工序以及工致、细腻的刻求，拓展、发挥了笔触、料色痕迹的表现力，强化了笔触和料色在运转流动中所自然体现出来的韵致，并吸收了书法的用笔，融书画于一体。在形象刻画上重简洁、提炼，重神韵意向，而且易于抒发作者想表达的思想感情，展现作者的艺术个性。
　　三、粉彩花鸟画的创作心得与体会
　　作者经过多年来对粉彩花鸟的研究与创作，体会出粉彩花鸟画的创作必须要经过立意、构图、创作、整理等几个步骤，而粉彩花鸟画之所以能令观赏者难以忘怀，其魅力不仅在于能够看得见的形象，更在于其看不见却可以感知的某种气息，这种气息体现在画面上的意境，则是粉彩花鸟画的生命与灵魂。粉彩花鸟画意境的格调与作者的诸多方面有关，首先是对陶瓷工艺的熟悉掌握程度，以及功力、学识、品位、修养及审美追求等密切相关。粉彩花鸟画最讲求的是意境，要求“意在笔先，形神兼备”。而所谓“意境”，“意”是情与理的统一，“境”是形与神的统一。在两个统一过程中，情理、形神相互渗透，相互制约，就形成了“意境”。好的粉彩花鸟画意境，能使作品余韵绕梁，耐人寻味，发人深思。
　　此外，粉彩花鸟作品讲究静中有动，动静结合，讲究映照与呼应，情景交融，以获得形神兼备，气韵生动的艺术效果和审美情趣。譬如粉彩写意花鸟不应太满，满则显得繁杂，闷塞。如明代天启年间的折枝花鸟碗，在疏朗的构图中，虽然只画了一枝花、一只鸟，然而通过简练的画面，体现出鲜明的虚实关系。突出了画面的主体，花鸟以外的空白处能使人引起丰富的联想。虚实呼应的构图，使画面空灵开朗、意境深远。
　　在题材构思成熟后，就要进行艺术创作了，这是关乎作品成败的重要一环。犹如建造桥梁，在设计出蓝图接着进行施工一样，建造结果如何，关键在此一举！构图，也叫“章法”、“布局”、“经营位置”。是艺术形象的组织法则，它不是七巧板，不是万花筒，不是简单的拼接转换，它是体现作品思想内容的外部形式。画面上的一切都是艺术形象，如何把这些艺术形象用一定的法则组织起来，表达出一定的思想情感，这就是构图。
　　珠山八友之一，中国陶瓷美术大师刘雨岑先生，在长期的花鸟画创作艺术生涯中，在注重体验生活的同时还注重在文学、诗词、书法等方面的修养。他的作品总能寓意于画，正如他的作品，《竹报平安》便是最好的例子，画面中娇艳欲滴的鲜花与毗邻的挺拔竹枝相互成对比，在竹枝上停着两只鹌鹑鸟，低头私语，充满灵动气息。而题款“竹报平安（鹌）”四个字正是运用了谐音的方法，寓意于画。
　　粉彩花鸟画的构图要合理的处理好虚实空间与宾主关系。一副好的粉彩花鸟作品在构图时必须要疏密得当，层次分明，又要在画面上给观众留下想象的余地，让人们根据自己的生活经验去寻找“景外之趣”。例如：画面上只有寥寥几枝芦苇，一只停在石头上的秋蝉，就会使人联想到微风拂动，鸟语蝉鸣；画上只见牡丹花开与白头翁鸟，便让人联想到“富贵荣华”“白头偕老”；而喜鹊与梅花同画，则寓意“喜上眉梢”。这些不画而有的意境，往往能博得人们会心一笑，达到“只可意会，不可言传”之效。
　　现代粉彩花鸟画的表现手法已经不再是传统的“求全求满”，而是讲究寓画于境，有“形”有“神”。所以创作者应打破陈规、博采众长、勇于创新。譬如将以钴料为着色剂的青花与粉彩相互结合，使其相互吸收，相互对比，亦不失为一种有特色的装饰手法，如作品《和为贵》，便是使用了青花与粉彩相互结合的手法，荷花运用粉彩加以着色，显得清新淡雅，配以青花所绘之桂鱼与荷叶，显得作品别具风格，彰显出其独特的魅力。
　　
　　电话：18779819998

推荐访问:花鸟画艺术风格独特粉彩

[略谈粉彩花鸟画的独特艺术风格] 概括郁达夫小说创作独特艺术风格

最新文章

热门文章