永不过时的安徒生童话:安徒生童话
时间：2019-01-10 03:29:50 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
对中国人而言，安徒生无疑是最著名的外国作家，他的童话故事对中国儿童的阅读和中国儿童文学的发展有极其深远的影响。 安徒生童话所传达的人道主义精神曾经赢得中国人普遍的关注和信赖，但是在今天我们必须看到另一种现象：在市场经济、功利主义、应试教育的背景下，社会上的一部分人质疑世界传统儿童文学经典作品的现代价值，怀疑让孩子继续阅读包括安徒生作品在内的充满真善美与浪漫幻想的童话故事，会不会使孩子永远单纯善良下去而变傻变笨，长大了不能适应社会。面对这种现象，我们不禁产生疑问：难道安徒生的作品真的已经不适合儿童阅读了吗？
《安徒生传》中说，有一天安徒生认真地思考谁最需要他为之写作，他的答案是孩子，特别是穷苦的孩子。为了使这些孩子凄惨的生活有一点温暖，他要带给他们美好的东西，使他们热爱生活、热爱美和真理。他觉得最能表达他的这种意念的文学形式就是童话，并因此而开始了童话的创作。
安徒生童话中传播最广的无疑是《丑小鸭》。他给了孩子们一个美丽的梦，他告诉孩子们：其实你就是一只天鹅。听这个故事的孩子，也许正因为自己的长相不如别人而自卑，也许正因为自己的家庭不富裕而感到难过，也许正因为自己的成绩不如他人而暗自伤心……可是他们却可以在丑小鸭的身上找到安慰和希望。他们可以想象自己就是那只天鹅。有了这个美丽的梦，他们就能在经历挫折和不幸时依然怀有希望，而不是在受了打击后自暴自弃甚至结束自己的生命。这些孩子总是在渐渐长大，在成长的过程中也会有很多选择，这些选择影响着他们人生的方向。而《丑小鸭》的故事告诉他们要有一个坚定的信念，保有一颗高贵的心。在生活中害怕失败、贪图安逸、放弃了自己的梦想甚至原则、选择与现实妥协的人还少吗?本是一只高贵的天鹅，只因误入鸭群而以鸭自居、终了一生的例子比比皆是。
《一粒豆荚五粒豆》中，窗台夹缝里的一枝豌豆花竟然唤起一个小女孩儿无限生的欲望和生的喜悦。孩子在一棵小豆苗的身上见证了生命成长的欢欣。像欧・亨利笔下《最后一片叶子》里那片不朽的叶子一样，自然界生命的象征驱除了心灵的阴郁，唤起了深沉的生的意志和信念。正是这信念，使得似乎已无可救助的孩子焕发出惊人的生命力来。一枝微不足道的豌豆花不但是眼前的美景，而且是生命的重要启示――舒展自己的生命，亦唤起他人对于生命的热情。
安徒生的童话给丹麦孩子和中国孩子带来了无限的想象和乐趣。这些童话故事所具有的美妙、神奇、幽默、感人的美学特征已深深作用于幼小的心灵中，成为温馨迷人的童年记忆的一部分。童话的价值在于养成一颗富有情感力与幻想力的心灵，而不是以认识社会、传播知识、教育孩子为目的，虽然很多童话也有这样的价值。
中国当代儿童文学研究专家王泉根在《21世纪儿童文学要研究什么》一文中指出：“时代再变，世界再变，人的一些最根本、最恒久的东西不会变。文学，包括儿童文学，应当‘以不变应万变’，去描写和表现人性中那些恒久的东西，那些不变的意义和价值。”“世界文学名著（包括儿童文学名著），不仅仅属于时代，民族，也属于全人类。它们所具有的巨大艺术概括力量、丰富的内在实质和潜能，都有着超越时代的永恒意义，把过去、现在和未来紧紧地联系在一起。”安徒生童话所体现的对纯真人性的推崇、对诗性品质与幻想的守卫、对自然的亲近具有穿越时空的永恒意义，这种永恒的意义铸就了它的经典品格，同时也使得它在当代仍然发挥无穷的价值。安徒生童话为处于生存困境和焦虑中的当代人提供了一片精神上的净土。作为一部童话，其独特的经典气息为审美生活逐渐变得感官化、平面化、零散化的当代少年儿童保留了一幅纯净、绚丽的艺术图景。
安徒生早期的作品充满绮丽的幻想、乐观的精神，体现现实主义和浪漫主义相结合的特点（《打火匣》、《小意达的花儿》、《拇指姑娘》、《海的女儿》、《野天鹅》、《丑小鸭》等）。中期幻想成分减弱，现实成分相对增强，在鞭挞丑恶、歌颂善良的同时，还表现了对美好生活的执著追求，流露了缺乏信心的忧郁情绪（《卖火柴的小女孩》、《白雪公主》、《影子》、《一滴水》、《母亲的故事》等）。而后期童话比中期更加面对现实，着力描写底层民众的悲苦命运，揭露社会生活的阴冷、黑暗和人间的不平，作品基调低沉（《柳树下的梦》、《她是一个废物》、《单身汉的睡帽》、《幸运的贝儿》等）。安徒生的童话立足于现实生活，而在现实生活的基础上又充满了他对于人类美好未来所作的想象和愿望。因为热爱“人”，他热情地歌颂“人”应具有的优良品质：勤劳、勇敢、坚强的毅力、牺牲的精神、克服困难的决心等。正因为他热爱“人”和相信人类美好的未来，他才憎恨人间的黑暗和各种不合理的现象，比如贪婪、愚蠢、虚荣、骄傲等。对于这些现象，他总是毫无保留地予以批评。
安徒生童话也有一定的消极意义，主要是悲剧性的故事不在少数，其中充满了对理想无法实现的忧郁，如《卖火柴的小女孩》、《海的女儿》等。这应与他的生活背景有关。他的童年曾经寂寞，没有上学的机会，没有玩具，甚至没有朋友。弗兰克曾写过《忧郁的丹麦人――一个真实的安徒生》。文中的安徒生相貌丑陋，不敢谈婚论嫁，最后被指责为同性恋，他一生梦想着出人头地，但在大部分人眼中他并不是一位文学巨匠，虽然他的童话是给全世界孩子最好的礼物。不过，安徒生之所以成为安徒生，还是因为他对生活的热爱，无论多么困顿的经历，在他笔下都化为充满生命力的梦想，感动着千千万万的心灵，将人类领向光明的境地。不管有着怎样一些不足取的消极意义，人类都不能失去童话。这是人类最美好、最纯真、最悲伤的艺术。童话不是粮食，童话是撒落在头顶的音乐，是苍白心灵的需求，是那么一点珍贵的希望和梦幻。
因此，以功利的眼光来选择安徒生童话，往往会感到失望――200年前的安徒生不可能用童话来解决今天孩子遇到的问题。有的家长坦言自己的担心，认为孩子看了那些善良的童话会吃亏，会不适应弱肉强食的社会竞争，得出安徒生童话“过时”“无用”的结论。有的家长认为：“童话看多了，会把孩子心眼看傻，以后长大了进入社会只会被人欺负。”这种担忧其实没有必要，鲁迅早在上个世纪30年代就批评过这种现象。他说：“孩子的心……他会进化，绝不至于永远停留在一点上，到得胡子老长了，还在想骑了巨人到仙人岛去做皇帝，因为他后来就要懂得一点科学了，知道世上并没有所谓的巨人和仙人岛。倘还想，那是天生的低能儿，即使终生不读一篇童话，也还是毫无出息的。”（鲁迅，《〈勇敢的约翰〉校后记》，1931年）时代的变迁会带来某些理解的错位，但有些人类共通的、基本的价值观是不变的，比如同情、关爱、奉献、感恩、乐观、坚韧不拔、追求幸福、渴望光明等。安徒生的当下意义在于他将许多人类共通的、基本的价值观艺术地传递下去――承载着人类希望的小读者。安徒生在给一个朋友的信中写下这样的话：“我用我的一切感情和思想来写童话，但是同时我也没有忘记成年人。当我写一个讲给孩子们听的故事的时候，我永远记住他们的父亲和母亲也会在旁边听，因此我也得给他们写一点东西，让他们想想。”比如《海的女儿》难道不是常读常新、值得我们反复回味吗？这些都告诉我们：安徒生童话永远不会过时，它依然有不可忽视的现实意义。
