原始彩陶装饰纹样的构成法则:原始彩陶纹样
时间：2019-01-02 03:22:54 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
彩陶是一种神秘又极具魅力的原始艺术,有着夺目的光彩,传递着原始陶艺工匠们赞美生命、追求美感的炽热情感,对于原始人的生活具有极其重要的意义。它不仅能满足物质追求,有一定的实用价值,而且能满足人类的精神追求。它符合美的法则,按照一定的规律来创造形象,按照美的法则对形象进行排列。人类早在新石器时代就会制陶器了,但那时陶器质地粗糙,颜色发暗,彩绘上去很不好看,所以这一时期一般都是在陶器上用刻画和拍印等手段来进行装饰。到后来的仰韶文化,由于具备了足够的条件才有了彩陶的出现。新石器时代陶器的纹饰艺术,就其图案而言,是异常丰富而多样的,从简单的刻痕到复杂情节的图画,组成了一个原始纹饰艺术的长廊。根据装饰纹样的不同,彩陶可归纳为动物纹、植物纹、几何纹和人物纹样等。这些纹样构建成各种图案,给我们带来无限的遐想。
一、原始彩陶装饰纹样的基本造型元素
1.装饰纹样中的形态组合。
“形态”是造型要素之一,在类别上分为具象形态和抽象形态。从原始彩陶的装饰纹样上看,丰富的纹饰图案,不仅有具象的动物纹、植物纹、人物纹,而且有抽象的几何纹、编织纹,这些图案匀称、流畅,十分精彩。在原始的彩陶盆上出现过各式各样的鱼纹、鹿纹、鸟纹、蛙纹等,形态各异,组合形式多样。抽象的装饰纹样,是利用直线或斜线、三角形、圆点及波折状的线条等四种主要元素组成几何图案花纹的。例如半坡装饰花纹,一般均以直线组合成直边三角形,很少运用曲线。
2.装饰纹样中的点、线、面构成。
原始彩陶上的装饰纹样作为最早的绘画艺术,也是极其简单的绘画,但却充分体现了当时的生活和社会存在。运用基本的点、线、面,构成了一个个简易清晰的图案。半坡村的原始艺术家把一条鱼的侧面分割为鱼头、鱼身、鱼鳍几部分,用直线、孤线、三角形和圆圈等来表现,点、线、面相结合,这是一种很了不起的创造。其中有一件鱼禾纹陶盆,外腹壁一面中间刻一对兽目,其上画有一带冠状的弓形,两侧刻鸟纹,另一面中间刻茁壮成长的禾苗,两旁各有一条游鱼,点、线、面的恰当运用,反映了整幅画的丰盛成果。
原始彩陶装饰纹样的构成要素中,线条的运用是最灵活也最普遍的。线条最主要的作用在于组成,从简单到复杂多样的变化形态,构成多种写实的图形和抽象的纹样。原始先人借助点、线、面,记录着原始社会生活的状态和历史。
二、原始彩陶装饰纹样的形式美法则
任何美好的事物都必须遵循美的法则,在运用形式美的法则进行创造时,首先要透彻领会不同形式美的法则的特定表现功能和审美意义,明确欲求的形式效果,之后再根据需要正确选择适用的形式法则,从而构成适合需要的形式美。其中变化统一是总的构成法则,没有变化就没有创新的发展,没有统一就会杂乱无章,达不到纯属的境界。而在变化统一的基础上,产生了对称和均衡、对比和调和、节奏和韵律、夸张和对比的形式美法则。我们对原始彩陶的装饰纹样进行探讨研究,发现这些法则存在其中。随着原始先民对客体的审美感受和积累,表现在新石器时代的陶器,特别是彩陶装饰艺术中,已经形成了一些有明显特点的审美观念。
1.对称、比例的审美观念。
自然界中到处可见对称的形式,如鸟类的羽翼、花木的叶子等。所以,对称的形态在视觉上有自然、安定、均匀、协调、整齐、典雅、庄重、完美的朴素美感,符合人们的视觉习惯。例如,人面鱼纹中的人面成圆形,头顶上三角形发髻高耸,额头涂黑,嘴衔两鱼,人面两侧耳部亦有两条小鱼簇拥着,在人面之间还有两条大鱼同向追逐,对称感极强。陕西临潼姜寨出土的葫芦形鸟鱼组合纹陶瓶,其纹饰就是充分对称的,不仅主要部位的鸟鱼组合图,甚至连两幅鸟鱼组合图之间的写实性鱼图形和抽象化鱼图形也都是对称的。又如,大汶口遗址出土的深腹盆形豆和深腹盆等,有的腹部饰以两两对称的八角星纹,有的饰以左右连续对称的几何纹或花朵纹。这里所说的对称和比例事实上就是我们今天说的对称和均衡。
2.对比和调和。
宇宙万物,尽管形态千变万化,但它们都各按照一定的规律而存在,新石器时代的彩陶装饰中,最突出、最值得注意的就是那些有情节的原始绘画,虽然粗拙,但却是当时最高艺术水平。这些绘画运用大对比、小调和,即总体对比、局部调和;或是大调和、小对比,即总体调和、局部存在对比等形式,深刻地表现了直观的形象和巧妙的构图。统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。在地处渭河流域的陕西姜寨出土的一件仰韶仰韶文化彩陶瓶上的“鸟鱼组合纹”,无论是鸟或鱼,都以变形图案的形式处理。一边为两条头部相向的鱼的写实图形,一边为两组多条鱼的简化图形,在总体对比格局的基础上出现局部的调和。
3.节奏和韵律对应视觉流程的动态过程,借用的是音乐的概念。
节奏本是指音乐中音响节拍轻重缓急的变化和重复。节奏这个具有时间感的用语在构成设计上是指以同一视觉要素连续重复时所产生的运动感。生活中也有节奏,每天的活动、四季的变化、进行的脚步等都是节奏的呈现。韵律原指音乐(诗歌)的声韵和节奏。诗歌中音的高低、轻重、长短的组合,匀称的间歇或停顿,一定地位上相同音色的反复及句末、行末利用同韵同调的音相加以加强诗歌的音乐性和节奏感,就是韵律的运用。青海大通上孙家寨发掘的马家窑型彩陶盆上的舞蹈纹,就有明显的节奏感和韵律感。舞蹈纹画在彩陶盆的内壁,画面是每组五人,三组共十五个人物,互相拉着手,作欢快的舞蹈状。民之初生,舞蹈所兴。原始先民总是处在不断的运动中,但那不断的运动并不是舞蹈,只有那些遵循着一定的节奏,又表达情意的人体动作,才能称为舞蹈。舞蹈纹描绘了一些面部朝向一致的人物,其头部均有一条类似飘带的饰物甩向一边,两腿之外还画了一条斜线,大概是表示穿的裙子在跳舞时飘动起来,给人一种动作感和节律感。这里展示的原始舞蹈尽管非常简略,但那明朗质朴的动作,仍然透露着原始人纯真的感情和炙热的情绪。在半坡出土的彩陶中较为稀有的是植物装饰纹样,其纹样类似于麦穗或树枝的两例,在主干两旁各伸出四个向上的枝杈,像植物的自然生长状。植物纹与几何纹的组合,给人以明显的动态节律。
4.原始彩陶装饰纹样中大多数都是夸张的变形形象,将图形简化了。
原始人将真实而具象的形象描绘成抽象的图形或纹样,去除繁琐细节的干扰,但却保留了总体的特征;或者将写实的人物或动物用极为夸张的线条、图形来描绘。马家窑的彩陶漩涡纹瓶上的漩涡纹就是用最简单的线条分布,生动地反映了河水流动的生生不息。河南三门峡出土的庙底沟型彩陶上的漩纹同样是用简化了的几何线条,以及点作为穿插装饰,其组合富有弧线的美。大溪石雕人面,正反两面都刻有人面像,面部呈椭圆形,鼻部与眉部一线相连,张口瞪眼,夸张又写实的面部表情给人以深刻的印象。
作为一种原始艺术,原始彩陶是远古先民们的一种“不自觉”的艺术行为,其间暗含的种种平面构成法则,让我们惊叹不已。原始人把自己的内心世界表达得淋漓尽致。这些原始彩陶艺术有它们独特的表现形式,尽管稚嫩,但却表征着伟大的艺术。今天,我们在探讨彩陶艺术的时候,原始陶器上的装饰纹饰图案,深深地激励着我们对艺术的追求,因为它们都是未经污染的心灵的创造美,是反映真实世界的不老艺术。
