民间工艺美术 当前环境下民间工艺美术的发展问题
时间：2020-03-13 07:33:28 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
摘要：近年来，民间工艺美术的发展受到了广泛的关注，本文针对这一问题提出了一些对其发展有利的措施：保护和发展民间工艺美术不是一方的事情，社会各界都应该积极地投入到这种发展我国传统的民间工艺美术的事情上来；民间工艺美术的发展应该在传统的基础上进行创新：市场是检验民间工艺美术品能否成功发展下去的唯一标准。
关键词：工艺美术；发展；传承；创新；市场
随着近年来非物质文化遗产申报项目的增多，民间工艺美术的生存、保护和发展问题也日渐提上了议程。很多以前不为人关注的民间工艺美术，如皮影、湘绣、花鼓戏等也渐渐的被人们熟知。但有事情就必然会有问题，紧随之而来的问题就是，我们应该如何保护和发展我国的传统民间工艺美术，如果紧紧是为了申请非物质文化遗产而加以发展的话这仅仅是暂时的，换句话说就是，如果很多传统的民间工艺美术没有被评为国家级或者是省级非物质文化遗产，可能这些工艺美术的技艺就会面临失传的问题。
改革开放以来，我国的经济已经取得了突飞猛进的发展，已进入世界经济大国的行列，很多现代产品也应运而生，形成了生产――加工――出口――经济这种相互联系的生产链，现代化的产品不断的更新，已经成了新世纪的宠儿。但是，我们似乎忽视了一个很严重的问题，就是那些传统的产品，技艺，尤其是传统的民间工艺美术作品如何在这么激烈的市场竞争中得以生存、发展下去，如何才能引起我们的重视，这应当值得我们去思考、去总结。首先要得到很好的保护才能谈得上发展，中国工艺美术馆副馆长李幼梅表示，国家提出在工艺美术品出口创汇的同时，应把艺术价值高、手工技艺精湛的工艺美术精品通过有关部门收集和保管起来。福建工艺美术学会副会长黄宝庆也曾经提出，民间传统的工艺美术既是历史的活化石，又是当代生活的一种艺术形式。
一、保护和发展民间工艺美术不是一方的事情，社会各界都应该积极地投入到这种发展我国传统的民间工艺美术的事情上来
作为民间工艺美术的创作者来讲，民间工艺都有其特殊的传承方式，有的是家族传承，也有的是师徒之间的传承，不管是哪一种传承，艺人们都倾注了自己的真情实感在里面，很多优秀的民间工艺美术作品都再现着人类丰富的、朴实的情感，甚至有时会引起我们心灵或者是情感上的共鸣，勾起了我们很多甜蜜的回忆，换回了我们的童年，就像是现在比较流行的80后集体晒童年的现象。很多传神的民间工艺美术作品真的会使某一群体产生一种集体记忆。当然，这种集体记忆不是随时随地都可以爆发的，是在看到一种引起心灵震动的某种物质时才爆发的一种集体都有的情感。民间工艺美术家们在制作工艺美术作品的时候，没有只注重外在的形式是多么的精美，工序是多么的复杂繁琐，他们更注重的是每一件作品都注入了大量的思想感情在里面，可以说作品都反映了自己内心深处的某一种情愫。许许多多的民间工艺美术都是再现与表现相结合、相统一的形象，“再现”具有平易近人、真实写照、形神兼备等特点，一般为观众所喜闻乐见，其作品具有独特的审美魅力。“表现”一般指民问工艺美术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想，理性的、情感的因素比较显著。工艺美术家们要继承和发扬这种“寓情于物”的情怀，工艺美术作品才会长盛不衰。俗话说，会看的看门道，不会看的看热闹。工艺美术家们在展览作品的时候不妨在作品旁边写一张纸，把自己的感情表现出来，也许更能够得到一股民众的喜爱吧。
另外，作为民间工艺美术家而言，在传承上也存在一些不容忽视的问题。举个例子，江苏省新一批工艺美术大师、工艺美术名人2008年在北京喜获表彰。在全国评出的365位“中国工艺美术大师”中，江苏就占有47席，居各省区第一位。然而风光背后也有尴尬：江苏至今仍有近一半的民间工艺种类后继无人和后继乏人。在无锡，享誉海内外的惠山手捏泥人、锡绣，即使在政府积极的保护措施下，生存状况仍不容乐观。无锡锡绣工艺大师赵红育说：“研制、生产单位人才大量流失，工艺师年龄老化，传统技艺得不到系统保护，导致了技术传承后继乏人。手工技艺不像基础学科那样有章可循，它必须以人为载体、以言传身教的独特方式传承。另一方面是，一些民间工艺美术家们的后代有的因为上学或者是其他的一些活动而无暇顾及民间工艺作品的技艺，甚至有的是因为一件作品的制作耗时又耗力而缺乏耐心。这都是一些不容忽视的问题。
作为消费者的我们来讲，笔者认为我们应当适当的转变我们的消费观念，不要把资金仅仅投资于房地产，股票.黄金白银之类，应该适当的向一些工艺美术作品倾斜一下。经过三十多年的改革开放之路，在全国人民的共同努力下，中国经济持续大幅度增长，创造了伟大的奇迹。如今，中国已是世界强国，综合国力和国民素质进入一个新的历史水平。2008年，南方雪灾和汶川大地震充分考验了国家的实力。北京奥运会成功举办和神七太空漫步计划顺利完成，进一步提升了中华民族的自信心和凝聚力。但当我们在自豪的同时，应该考虑一下我们的传统技艺问题，中国的艺术珍品，尤其是绘画艺术，自古就有崇高的地位，中国优秀的字画从未走出国门，一直为历代帝王、官僚及百姓高度重视和收藏。中国古代出口的大多为能够批量生产的瓷器工艺美术品，但随着时问的流逝，很多珍贵的民间工艺品流失到国外，或者是被贬到黄土的价格。我们消费者所做的就是应该提升传统民间工艺美术品的购买力和投资力度。
作为企业和政府来说，不应该只有等到某一种传统的民间工艺美术作品申遗成功了才得以给予一定的资助，应当适时的给予关注和宣传。
二、民间工艺美术的发展应该在传统的基础上进行创新
创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。我国的民间工艺美术在今后的发展中，应该以传统为基础，以创新为灵魂。民间工艺美术的发展应善于开拓创新，著名的艺术大师徐悲鸿曾经说过“艺术当随时代”，也就是说，无论何种艺术形式，应该不断归纳新的符合时代精神的内容，在继承传统的基础上不断的纳新。只有做到这样，我国的民间工艺美术才能够继续生存、发展下去，才能不断的吸引国内外民众的眼球。
民间工艺美术大师们要改变传统的、落后的理念，提高创新能力和市场意识能力，吸取其他艺术的营养和经验，不断的来适应现代人的审美需求；要更新观念，转变传统的思维方式，要以各族人民强烈的实用需要为基础，在此基础上进行创新。在我国，传统工艺美术品归根结底是文化产品，如何提升工艺美术产品的文化价值，并最终提高其内在价值，已经引起工艺美术界有识之士的重视。工艺美术可以被视为一种文化，我们不应该只注重它的经济效益，还应该重视它的社会效益。传统工艺美术，只要技艺质量上乘，又与现代社会生活相结合，与现代商品市场相接轨，也会有相当强的生命力，不怕我围的民间工艺美术发展不下去。
三、市场是检验民间工艺美术品能否成功发展下去的唯一标准
邓小平同志曾经说过，实践是检验真理的唯一标准。同样 的，市场也是检验民间工艺美术品能否成功发展下去的唯一标准。
随着我国工业化发展的日益深入，我国的传统手工艺遭到了严重的冲击，民间工艺美术产业与经济社会发展的要求不相适应，这都是工业化时代给传统产业带来的，并且我国的普通民众对民间工艺美术的发展都处于漠然的状态，工业化时代的成批复制，也使民间工艺品的艺术价值难以得到体现。无锡泥塑大师曹燕波说，民间工艺多数工序繁杂，多以手工制作为主，价格也就偏贵，大概是同类机器制品的十倍以上。而有些工艺美术制品厂家，往往是购买民间艺术家作品后，稍作改动就大批量克隆，挤压了手工制品的市场。例如，现在的一些旅游风景区，真正的手捏泥人几乎绝迹，传统手工作坊逐渐被模具加工所替代，质地粗糙、千人一面的泥人到处都是。这些缺乏艺术价值和纯朴民间情趣的东西，有谁会感兴趣呢?这不得不说这对此产业的发展是相当的不利的，那么最好的办法就是将工艺美术产业化，与市场接轨。
在这一方面，笔者认为不宜进行大规模式的集体生产，小型的作坊生产应该会很适合，这样的话，在应对外来危机方面会比较容易的处理，俗话说，船小好调头就是指的这一点。
工艺美术家们还应该研究一下发展对策，充分了解市场行情，明确知道民众需要什么、有什么样的心理等，民间工艺美术的实用性和审美性是一体的，“遍及人们日常生活中的工艺美，一向以其基本社会生活中培养起来的道德理念的善而成为工艺美术审美本质的牢固基础”。
沟通销售渠道，选择正确的销售方法，也是民间工艺美术与市场接轨的很重要的一个环节。旅游业已经被列为第三产业中的支柱产业，所以传统的民间工艺美术品要适当的利用这一契机，开办民俗商店，销售工艺品，扩大其影响。根据国务院2006年5月和2008年6月公布的第一、二批国家级非物质文化遗产名录，包括传统戏剧、音乐舞蹈、民间文学、民俗等十大类总计1175项，而其中民间美术和传统手工技艺两大类小计322项，约占总数的27％，可见，传统工艺美术在我国非物质文化遗产中的重要地位。要想使普通的民众了解我国的传统民间工艺美术，扩大销售渠道，在旅游旺季适当的增加民俗商店也是一个很好的选择。这样才真正的做到工艺美术的生产“来自民间，回归民间”。
参考文献：
[1]新闻来源：新华日报，作者：吴昌红，2008年3月31
[2]邢庆华，试论工艺美术的审美特征，南京艺术学院学报(美术及设计版)1994.4
推荐访问:工艺美术 民间 环境 当前环境下民间工艺美术的发展问题 山东工艺美术学院环境 苏州工艺美术学院环境
