【“千锤百炼”】千锤百炼
时间：2020-07-14 07:31:52 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
摘要：随着高等教育艺术设计学科的发展,各大高校的艺术设计学院和各大美术与设计学院的人才培养方向和教学目标都聚焦在应用型人才的培养上。本文面对设计艺术教学的诸多教学“瓶颈”，开展了关于艺术设计学科应用型教学模式的探索；采用了“设计实践案例教学――概念设计教学――工作室实践教学”三步梯次交替渗透的应用型实践教学模式，来阐释艺术设计学科的应用型教学模式对人才培养的“千锤百炼”。
关键词：艺术设计；教学模式；概念设计；案例教学；工作室教学
中图分类号：G642文献标识码：A
一、艺术设计教学的瓶颈
随着高等教育设计艺术学科的长期发展和实践积累，各大高校的艺术设计学院或者是各大美术与设计学院的人才培养方向和教学目标都聚焦在应用型人才培养的焦点上。作为高等教育的一个分支，艺术设计的教学扩招以来，其学生的人数相对较多，专业学科建设起步相对较晚，存在着如何培养应用型人才的诸多问题。
艺术设计学科本身的培养目的和教学目标就是以实践运用型人才为主，不管是平面视觉设计，还是环境艺术设计、工业产品造型设计等设计艺术类学科，其教学培养的人才最终要和市场相接轨，所培养的学生要成为实际应用型人才，而我们的艺术设计学科的毕业生只有和市场相结合，才是最终肯定我们的艺术设计教学是否成功的标准。艺术设计本身就是实际应用，设计在运用到社会实践中才会是真正的设计艺术。因此我们的艺术设计的教学应该重点放在应用型教学模式的探索上。怎样的艺术设计学科的教学方式是社会和市场所需要的呢？这是摆在我们艺术设计教学工作面前一个亟待解决的问题。
长期以来我国的设计教育存在这两种值得思考的现象，一是教学方法上的“由技入道”，强调技巧训练和唯美情趣。它就像工厂的流水线一样，缺少个性化的创造性思维能力，使得许多设计作品大同小异。作品优劣亦以唯美的、技术的标准来衡量；二是课程设置上的脱节问题较为严重。将大学本科四年的设计课程分为基础课（美术技能训练课），专业基础课(专业技能训练课)、专业课（专业设计课），在教学实践中采用分段进行的模式：大一上基础课，大二上专业基础课，到了大三开始上专业课，每一个阶段由专门的教师上课，很难甚至是无法以一个专题来体现教学的整体思路。即使有明确的教学大纲，也很难保证创造性思维的连续性和教学思想的一致性。
二、探索中的发展
艺术设计需要实践的运用，而只有运用的设计才会是符合市场的设计。单从市场中需要的艺术设计人才来看，也不是单纯的有一定技能或者软件操作熟练者就可以胜任的；从设计市场对人才的需求来看，对人才的认可往往是一个多角色、全方位的考量。譬如对于平面广告设计人才的市场需求，不单能熟练操作多个设计软件，而且更多的时候取决于设计者的思维、设计创意的提炼，以及对于广告文案的策划写作和对设计项目的组织参与。所以我们可以看到作为设计艺术学科本身的教学和人才培养，“千锤百炼”是必须的也是必要的，是对高校设计艺术教学的教学质量的必须和对艺术设计人才培养的必要，更是设计艺术学生毕业后就业的根本保障。
首先，艺术设计应用型教学的“千锤百炼”应该是多层次，多角度，多方向的立体化的人才培养，而不是单一的，狭隘的，片面的教学。这种应用型教学模式主要从以下两个大的方向入手：首先是艺术设计思维的培养和训练，艺术设计文化的培养；其次是实践动手能力和全面应用能力的培养。其中艺术设计创造性思维训练和培养是第一位的，我们知道的一句很经典广告语“思想有多远我们就能走多远”， 艺术设计应用型教学的创造性思维训练是一种极富于创造精神和创新能力的思维方式，创造性思维是智力活动的重要部分，它是一种摆脱了习惯定式解决问题的思维方式，它鼓励在发散性思维的基础上进行聚合思维，创造性解决问题。“设计思维”能力包括设计观念和创造性思维,设计观念是设计思维的起点和方向,创造性思维是培养设计思维的目的与要求,这种“创造性设计思维”能力是设计人员必须具备的素质。在我们的设计教育中,这种素质的培养必须贯穿在设计教学的整个过程之中。传统的设计教学方式已经不能完全适应现代社会设计的要求,设计的特性本身带有很大的创造性,现代的设计思维方式是一个多元的错综复杂的组合，因而从旧的习惯和传统观念的束缚中解脱出来,以多元、多维的空间想象来进行思考,建立一个广泛的、多向的知识结构,在横向知识面与纵向知识深度之间建立有机的联系,培养完整的、系统的“设计思维”能力。
其次，实践的认知和技能的熟练掌握也是设计艺术应用型教学所必需的。“创造性思维”的培养教学和实践认知技能的教学两者并不矛盾，相反，两者是相互结合，相互影响互为作用的。早在19世纪下半叶，英国约翰•拉斯金和威廉•莫里斯倡导的工艺美术运动就提出了“美术与技术结合”的原则，主张美的产品设计。而1907年10月6日，在穆特修斯、贝伦斯、凡德•威尔德等设计师的倡导下成立了“德意志制造联盟”（德国工业同盟），它的宗旨首先就是“艺术、工业、手工艺应该结合”，在各界推广工业设计思想，规劝美术、产业、工艺、贸易各界优秀的领导人物，共同推动“工业产品的优质化”。这实际上已经给“艺术思维”和“实践技能”结合的设计教育思想提供了启示。1919年在德国建筑师格罗皮乌斯的主持下成立包豪斯设计学院，这是现代设计史上里程碑式的事件。在《包豪斯宣言》中有这样一段铿锵有力的话：建筑家、雕塑家和画家们，我们应该转向应用艺术。它倡导“技术与艺术的新统一”。在教育模式上重视学生的实践能力，实行工作室教学。虽然时隔多年，但包豪斯的这些思想完全可以借鉴到我们的教学模式中来，仍然对我们今天应用型设计教育有着重要的指导意义。因此，在对待目前我国高校的设计艺术应用型教学应当把握两条主线：对于学生独立个性的“创造性思维”；其次，对于设计实践技能应用型教学，应将两者有机的进行结合从而较大提升艺术设计应用型教学的教学质量。
三、教学模式的创新
“创造性思维”和“实践设计技能”两者体现了艺术设计教学的双向性和互动性，但两者的结合以及提到的关于教学整体思路连续性和教学思想一致性却是构成当前制约我们设艺术计教学发展的突出问题；而教学思路和课程设置的严重脱节更是雪上加霜的阻碍了艺术设计教学的发展，影响到高校艺术设计教学质量的提高。对于目前的教学现状，提出对于艺术设计应用型教学的新模式供以参考和借鉴。
首先，在对待大学不同年级学生而采用不同的教学方式和教学内容，同时在教学中把握教学思想的一致性，形成一个整体的教学连续性。对于一年级的教学，采用设计基础课教学和实践型案例教学的方式来进行日常教学，不再延续传统的美术教学模式和“半美术”教学模式。应用型的实践型案例教学主要是以实际已完成设计案例作为教学内容，提高学生对于设计实际运用的基础知识和相关环节的认知，成为应用型教学环节的初步阶段，同时在此阶段中结合设计实际案例加强对于学生“创造性思维”的培养，使学生的“设计思维”可以和社会、市场的发展同步，而不是和市场、社会的需要严重脱节。使学生一开始就直接接触到设计工作是什么，明白需要怎样的能力，作为设计艺术教学的一个初步和过渡阶段实践型案例教学有着重要的意义；而另一方面，也促使学生进行学习角色的转换，从一名高中生的学习逐渐过渡到一名设计专业的大学生的学习状态。
虽然案例教学在世界很多院校，特别是在美国的学校中被广泛运用，有着丰富的经验可供借鉴，但需根据国内的实际情况作一番取舍。艺术设计专业作为一门特殊的学科，案例教学应列入课程设置考虑。不过，在案例教学设置的过程中，几项要素值得注意：（1）案例教学的目的；（2）案例的教学；（3）案例库的建立；（4）案例教学的成绩评价和考核；（5）了解案例教学的局限。
案例教学不仅仅是一种教学方法，它实际上是以教学内容的变化为前提条件的。案例教学也不单单是一种教授法，它实际上是以转变学生的学习行为作为前提条件的。假若学生仍旧延续自己先前的角色而置身于案例教学过程之外，只是作为一个旁观者，不能积极主动参与，案例教学也就失去了意义。案例教学也不能简单地定位在方法上，它所涉及的层面是多样的、复杂的，如果教育观念是固守于传统既定知识、培养一统人才上，案例教学的运用也就显得多余了。
其次，对于概念设计教学的开展，集中在大学二年级的进行设计教学，它是一种有目的性、前瞻性、合理性和科学性的应用型教学方式。在教学计划中设置概念设计课程，其目的在于跟随市场应用设计的同时，着眼未来设计具有的新思维、新观念、新的使用方式等，改变已有的生活模式的设计方式。作为概念设计教学不仅是教育学生完成只有新奇的外观，也不是引导异想天开的思维方式，而是要使概念设计具有社会学性、前瞻性和创新性。因此，以建构概念设计教学方式的开展对于在完成了基础设计教学环节的一年级学生来说，进入了一个全新的设计提高阶段。从什么是设计，到如何去做设计的这个教学阶段。而此时建构概念设计教学方式应从设计创意的思维训练、理性分析、形态表达等方面形成一种连贯的教学过程和教学思想。同时，在此概念设计的教学中，要求学生对于设计概念的研发，更加注重对于“创造性思维”的培养，与前期实践案例教学的思维训练培养不谋而合，达到了教学思想的一致性。
而在概念设计教学中，我们应该把握概念设计的需求来自与社会生活的需求，应对社会现象、社会生活和社会关系进行观察、分析和研究，从中揭示某些规律来指导我们的设计；应该把握设计之“源”― 概念设计的前瞻性和预测性，通过设计的调研来完成概念设计的预测性设计。其设计调研包括明确的调研课题任务、可行的调研程序和方法、科学合理的调研技术来分析相关设计项目的基本规律、总结设计概念，分析概念设计状况，发现设计存在的问题，用新认识、新技术、新材料、新设想，寻找概念设计的突破口。这也是我们常说的对于设计产品的改良设计，这种改良设计其实就是对概念设计的一种演绎和展示。在此过程中我们可以从设计理念、文化、科学等出发的内涵原则，寻求设计源泉和创意出发点，全面综合考虑设计的相关内容，逐步解决设计存在的问题。从而在教学中培养学生形成一种设计前瞻性和合理性的思辨过程思维，达到在有一定实践设计基础上，对于目前的实际应用的设计案例加以研究和剖析，成为应用型实践教学的深入阶段。具体表现在从感性和理性两个方面培养学生对于设计的想象能力、认知能力及创造能力。在实践中强调理性知识的学习和感性直觉的培养是应用型教学中相辅相成的两个方面，譬如说通过了解视觉设计中的形态和特点，从而为概念设计在视觉形态与结构方面打破常规，创造性的在应用功能、新功能、外观设计等方面设计出新颖的设计作品出来。
再次，概念设计的应用型教学是对学生创造性设计的再次开发。设计创意的再次开发是指产生新的设计思想和创造新事物的能力，创造能力是成功的完成某种设计活动和设计作品所必备的能力和条件；设计创意发展的新趋势，使得创意思维和概念设计、表现手段呈现出与传统设计理念迥然不同的特点，在二次创意的开发上，我们要求学生更多的对于社会实际生活方式的调查和研究；创意表现上，以生活中的元素为设计创意的源泉，从设计受众的视角来表现自己的创意核心。
“概念设计”应用型教学原则在于能够正确、准确、清晰的进行常规的应用设计，以超前的、理性的、具体的方式解决设计问题，进行多角度的设计尝试来进行最佳设计方案的推敲和选择；采用具有可行性的、实验性的、创新性的设计方法完成相关设计，由实际案例的应用教学过渡到研究和判断应用的“概念设计”教学，多方面的深入到设计的具体细节和对设计的正确分析判断的阶段。概念设计教学也并不是就在这一个阶段完成，它可以贯穿于艺术设计教学的全过程之中，在教学实践、教学研究、应用设计、试验开发与时代同步，并引领和带动设计创意前沿，推动设计观念和生活方式的改变。
最后，对于高年级的学生，主要对于三、四年级的学生，我们则开展应用型设计工作室的方式直接对高年级的学生进行实际工作的设计教学和训练。来完成由“实践案例”到“概念设计”再由“概念设计”到“设计实践”这样一个逐渐由简单到复杂，由低年级的设计入门到高年级的实际设计的整体应用型设计教学过程。在多梯次的应用型实践教学中，开展工作室教学让学生积极的参与到项目的设计工作中，使学生的实际设计能力得到了极大的提高，而产学研的一体化最终使我们的艺术设计教育质量得到了飞速的提升。设计工作室教学将日常教学与设计实践结合在一起，是课堂教学与企业定单或设计项目相结合的一种有效教学方法，这种应用实践性的教学方法提升了学生的设计能力和应对市场的能力。更关键的是打破了传统封闭式课堂教学模式，教师根据实际设计教学内容的要求带领学生到企业、市场或施工现场等进行现场授课和设计分析，让学生走出课堂，走向社会，使学生有更多的机会参与教学、参与讨论，参与实际设计开发的全过程，锻炼学生自主完成课题的动手能力，甚至让学生自己独立地去完成设计调研，通过调研，从而掌握科学的设计方法和正确定位来完成相关的设计项目。继而实现了对于高校艺术设计人才的应用型人才的培养。
四、总结
在“初步设计实践―设计概念教学和实践教学并行―工作室实践教学”的应用型实践教学模式中，学生从专业创新思维教育和设计认知学习中，初步了解设计；在设计基础理论课、设计专业基础课和设计专业课的教学中，通过实际案例实验课、习题课、概念课程设计和现场教学、工作室设计项目教学，采用讲做结合，在实践操作中强化对理论知识的理解，实现学校艺术设计教学和应用型实践教学的交替渗透。
参考文献：
[1] 林家阳著. 林家阳的设计视野――设计创新与教育[M]. 北京: 三联书店, 2002.
[2] 海军著. 视觉的诗学――平面设计的符号学向度[M]. 重庆: 重庆大学出版社, 2007.
推荐访问:千锤百炼 “千锤百炼” 百炼千锤一根针 关于千锤百炼的作文
