二胡滑音教学视频【谈二胡教学中的滑音训练问题】
时间：2019-01-27 03:28:58 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
摘要：笔者作为一名二胡教学工作者，发现学生对普遍存在的滑音问题感到很棘手。滑音完成的质量优劣直接关系到音准节奏、曲调完整、音乐风格等一些问题，即使是艺术院校的专业二胡学生在对滑音的专门训练中也存在一定的误区。本文试图通过结合笔者的实践教学经验和相关的文献资料对如何训练滑音做出一些理论上的尝试。
关键词：二胡教学 滑音训练
二胡作为一件旋律性很强的乐器，自然少不了滑音手法的装饰。而演奏不同风格的乐曲，对滑音的要求也不同。如二胡独奏曲《江河水》，在演奏中的许多滑音都借鉴了东北鼓吹乐、管子的特点。滑音以回滑、三度垫指滑音居多；《姑苏春晓》中的滑音受江南丝竹的影响较大，多以小滑音、绰注音来表现韵味，即使是垫指滑音，和北方的演奏手法也不一样。可见，一个小小的滑音里面既包含了左手精细复杂的技巧要领，又是体现作品风格、情绪的重要手段。
1、滑音的分类及其作用。二胡演奏中的滑音具有音乐表现与调节技巧的双重功能。音乐表现功能体现为美化旋律、装饰曲调、润饰音色，从而深化感情、突出音乐风格。调节技巧功能，就是运用滑音调整音高，提高音准的把握性。音乐表现功能为主要功能，调节技巧功能为次要功能。技巧的娴熟运用直接影响到音乐表现力，而失去了音乐内涵的技巧则没有任何意义。因此这两种功能在音乐演奏过程中相互依赖，密不可分。
滑音的分类有很多种，常用的滑音分类概括如下：①按照滑动的方向可分为上滑音、下滑音、回转滑音；②按照滑动的幅度可分为大滑音(在二胡滑音技法的操作过程中，一般称超过三度以上的滑音为大滑音)、滑音(称呼三度，通常是小三度音程的滑音为滑音)、滑抹音(通常指二度以内的各种滑音)：③按照滑音音高可分为定位滑音、不定位滑音(滑音起止有固定音高为定位滑，反之为不定位滑)；④按照不同风格所产生的风格性滑音有垫指滑音(多用于江南音乐风格，如《江南春色》、《姑苏春晓》等)、泛滑(多用于草原音乐风格，如《草原新牧民》等)、压滑(多用于粗犷豪爽的音乐风格，如《秦腔主题随想曲》、《豫北叙事曲》等)、颤滑(多用于渲染某些乐曲的特殊情绪，如《兰花花叙事曲》、《一枝花》等)。还有一些滑音不太常用，只是个别曲子里用到。如《空山鸟语》里的多指轮滑用来表现鸟儿啼叫声，《战马奔腾》里的加颤音大滑、加颤弓大滑e笔者命名)、压滑等来表现马鸣、马嘶声等，这些乐曲很能展示出二胡的特性之一――模拟性强。
2、滑音演奏中容易出现的问题及原因。
2.1 滥用滑音的问题。在学习了基本的滑音技巧之后，就要准备怎么恰当地使用滑音了。经常听到学生把清新恬静的曲子拉得面目全非(如《良宵》、《阳光照耀着塔什库尔干》等)，原因之一就是滥用滑音。归根结底有三种情况：一是添加滑音完全凭感觉；二是换把技术不过关所产生的滑音；三是通过滑音找音高。
2.1.1 凭借不确定的感性经验在乐曲中任意添加滑音。一般来讲，青少年习琴者大多处于被动练琴状态中，较少能够将主观意识有效地参与到练琴过程中，加之学习的曲目数量有限，获得的感性经验相对贫乏，更不可能将这仅有的一点感性经验上升到理性思维。因此在遇到何时使用滑音的问题上，就显得手足无措。特别是表现欲强的学生在初学滑音时，几乎每个音都想滑，此时教师的引导显得尤为重要。
2.1.2 换把拖泥带水所产生的滑音。这种情况在教学中非常普遍。有些老师贪多图快，揠苗助长，刚刚学习了换把技巧，还没有得到巩固，就布置超出学生能力范围的曲目。换把中产生滑音的原因主要是指力、臂力、虎口和肩膀不能协调一致地放松。
2.1.3 用滑音的方法找音高。这种现象在同一把位、不同把位之间的换把中经常出现。二胡是无固定音高的乐器，音准完全是靠耳朵来听辨的，手指是靠耳朵传递给大脑的信息后得到指令按出音准的。但是有一部分学生耳音不好，不能得到大脑的正确信息，对音准概念模糊不清，手指极易在琴弦上滑扭不定，或是在换把中没有掌握好换把的距离，在应有的音高位置上下摸索不定。特别是在跳把过程中，为了保险起见，经常选择由低音到高音试探性的方法来找音，这就严重影响了换把干净利索的效果，歪曲了乐曲的音乐形象。
2.2 用错滑音的问题。
2.2.1 混淆各种滑音标记。在初学者中混淆滑音标记的问题出现较多。上滑音、下滑音概念混淆，上回转滑音和下回转滑音混淆，还有像大上滑音、下大滑音、滑揉、垫指滑音、绰注音在识别中也需要注意。另外有时一个滑音标在两音之间，到底是修饰前音还是后音，还应根据乐曲的风格情绪来做以选择。
2.2.2 滑音运用不符合乐曲风格。学生在学习乐曲时，常把表现不同风格作品的滑音张冠李戴，让人啼笑皆非。对于风格性强的滑音理解不深入，作品演奏得苍白无力。比如说拉《一枝花》，有人就把滑揉、压揉拉得绵软无力，鲁西南豪爽粗犷的性格荡然无存。
2.2.3 滑音运用的分寸感。这个阶段的滑音学习是历时最长的，涉及到的方面比较多。首先是音乐修养，拉琴拉到一定程度，拼的不是技术而是修养，如果此人的文化底蕴很浅薄，那他拉琴一定不能高明到哪去，他的一切技巧运用都是没有生命力的，当然滑音也是干涩无味的。其次是技术，一些学生对于滑音的滑程(或称滑距)、滑速、滑压之间的比例关系以及与揉弦、换把的配合应用上掌握还是不到位；还有滑音与右手运弓的配合上也容易出错，如演奏具有甩腔效果的滑音时，即某音的音尾处出现上(下)滑音，经常听到学生在拉完滑音后还冒出空弦音，或是滑到了另外一个音上并作短暂停留，完全没有了甩腔的效果。在演奏颤指滑音时，要么是能揉弦(多为压揉)不能滑，要么是能滑不能揉，在两种技巧结合时不能做到得心应手。颤弓滑音亦如此。
3、如何训练正确的滑音。
3.1 放松练习：让学生明白滑音的动作是手指在琴弦上轻轻抚摸的感觉，消除学生的畏难情绪。滑音不松弛，主要是手指、虎口、手臂没有放松。在练习滑音之前，可以先让学生只练习左手的滑动动作。特别在学习大滑音时，一定要将小臂、大臂放松，配合手指完成。
3.2 音准练习：因为滑音直接涉及到音准问题，所以老师在教授滑音前，最好先解决学生的音准问题。先找准滑音的起始音和结束音的音高位置，滑行动作要缓慢，上滑音和下滑音可同时进行训练。初学滑音者，先练小滑音，由简到繁，循序渐进。
换把滑音、跳把滑音在学习前，一定要解决换把的技术问题。在练习换把时不能有滑音，做到准确、快速、干净，以避免多余滑音的产生。对于用滑音找音高，首先明确音准不是靠手指在琴弦上摸索出滑音，而是靠内心听觉的音高位置与实际音高的校对完成的。音准练习是陪伴弦乐演奏者一生的，要付出大量努力。所以在没有解决好学生的音准问题之前，最好不要教滑音。
3.3 风格练习：一定要在学习乐曲之前做好案头工作，了解作品产生的时代背景、地域特点、文化内涵等，以及作者的相关信息。在此基础上，对乐曲的内涵有一个宏观上的把握，是细腻委婉的江南风格，还是辽阔苍茫的大漠情怀；是铿锵激越的西北秦韵，还是宽厚乐观的中原风情等等，滑音要体现作品的总体风格。具体到同一风格的不同乐曲上，也要区别对待。譬如欢快明朗大多采用滑用滑速快、滑压小的滑音，悲痛抑郁的则反之。总之，技巧是为音乐服务的，什么样的音乐需要什么样的滑音。作为一个音乐演奏者，要不断加强自己的文化修养，只有一个品位高雅、思想成熟的人才能演奏出丰满、深刻的作品，才能将技术运用得出神入化，音乐形象惟妙惟肖。
总之，在学习滑音技巧的过程中，不能生搬硬套，机械模仿。要根据具体情况灵活运用。选择适当的滑音运用在乐曲的合理部位，用自己的理解处理好滑音的轻重缓急。滑音作为二胡润腔手法之一，是起到美化乐曲的重要功能。因此，我们在学习滑音时一定要慎之又慎，切勿急躁浮夸，否则将会适得其反，弄巧成拙。
