《设计美学》课程教改思路之我见
时间：2021-07-17 00:02:18 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
摘 要：《设计美学》课程教学在培养学生良好的审美素养、提升学生的创造力方面，有着不可取代的重要作用。学生设计审美水平不高，一定程度上会制约其设计能力的提高，这需要教师从教学目标、教学内容、教学方法等各个环节有针对性地进行设计，才能使学生在激烈的社会竞争中具备不可替代性，成为企业需要的创新型人才。
关键词：设计美学教学；创新型人才培养；教学改革；实践
一、《设计美学》之学科特点
现代工业大规模系统化生产能力的形成、科学技术的迅速发展和社会文明程度的提高，构成了现代设计和现代设计美学诞生的时代背景。当代设计的进步使得人们对物质、精神需求的观念发生了巨大变化，尤其是对工业产品审美特征的重新认识和审美要求的普遍提高，使人们对产品的需求从功能需求更多地转向审美需求，产品的审美功能上升到前所未有的高度。这种变化已经成为提升大众审美观、促进高校设计审美教育改革的重要因素。
《设计美学》作为设计学核心基础课，旨在培养学生对设计美的感知力、判断力、想象力，使学生形成特殊的审美心境和审美意识，提高学生的审美能力，进而激发和提升学生的设计创新能力。创新程度高的设计才能使产品在大浪淘沙中脱颖而出。一件成功的设计作品有 40%取决于设计师的审美素养。根据麦可斯 2012年调查数据可知，本校学生对核心课程体系的满意度只有 46%，部分毕业学生在工作岗位上对实际工作适应性较差，设计出的产品美感不足，用户不满意。
近几年来，我院积极提升自己的教学特色，以使学生在激烈的竞争中拥有较强的竞争优势。因此，在教学规划中设置设计审美课程群，着重从加强学生审美能力的训练入手，拓宽学生的视野，使学生在与不同院校、同类专业的设计能力的比较中，显示出更加突出的设计水平，这是我们教改过程中重点研究的课题。
二、地方院校《设计美学》教学之现状
1. 对课程重视不够
目前大学生审美教育普遍缺乏，虽然不少高校开设了设计美学、美学原理等课程，但这些课程往往不受学生的重视，教师也只是上课教授理论知识，课后布置一篇论文作为考核内容，学生在课下不会去主动提升自己的审美能力。单从这一层面，我们本科的审美课程体系就应该打破目前的传统模式进行改革。因为设计审美能力要高于一般的审美能力，是复合培养学生的审美感知力、判断力、选择力、想象力、创造力等，这种能力不像某些专业技能会短时间内显现结果，它相对需要较长的时间来积淀，更需要从多个角度、多种层次来达到。只有通过系统的训练培养，学生将来才有机会成为社会审美风尚的引领者和创造者。
2. 课程体系不够明确
目前有很多设计院校开设了设计美学课程，但这些课程往往只是部分满足了设计审美教育的要求，有的甚至用艺术审美教育来代替设计审美教育。设计美学和艺术美学二者之间既有区别又有联系，艺术美和设计美在内容、创作过程、研究方法上还是有较大差异的，不能模棱两可混为一谈。“艺术为我，设计为他”，设计美有更多的实用性、功利性的因素，课程内容还要考虑科学技术方面的知识。
目前本科设计美学课程一般安排在二年级。诚然，在低年级培养学生的设计审美感知和设计想象力是有益的，也可以为为高年级时培养学生的设计创新能力打下良好的基础。但要培养学生较好的设计创新能力，光靠一门课是不够的，应该分阶段来设置设计审美课程体系，课内和课外相结合，理论和实践相配套，从低年级的设计感知到高年级的设计审美创造力的培养，形成一个上升的螺旋式结构，由浅到深，慢慢实现质的飞跃。
3. 课程内容不够完善
设计美学的研究内容有别于艺术美学。目前市面上《设计美学》的教材非常多，但质量高的不多，其原因在于本学科的复杂性，本学科牵涉到哲学、艺术、科学、技术、经济等多个学科的融合与交叉，这使得不同教材对课程内容的设置有较大的差异性。有的教材会讲解自然美、艺术美、设计美的概念，但对三者的区别与联系讲得少，对设计美的六大要素也不会进行详细分析，而了解这些对理清设计美学的一些基本原理是非常重要的。目前，用户对产品的审美功能需要越来越强烈，形式美已经成为一种符号或象征，而产品语义的恰当运用则可以使产品在更高的层面上获得深层的意义。尽管有的课程中已涉及这些内容，但有时学生仍觉困惑，把握设计美的能力不足。
三、以提升创新能力为导向的《设计美学》之教学思路
1.课程教学目标和内容的改进
为了提升学生的创新能力，《设计美学》的教学目标是通过对设计美学基础知识的系统学习，提高学生的审美感知力、审美想象力、审美创造力。审美感知能力对于设计专业的学生尤为重要，只有审美感知力强的人才能体验和捕捉到美，才能创作出富有美感的作品来。审美想象力体现出设计者进行审美创造的能力。在教学过程中，教师引导学生有意识地观察生活，从生活中发现创意元素，激发他们设计创作的灵感，这对培养学生的创造性思维也具有重要意义，要多鼓励、引导学生把想象转变为现实，使设计方案具有可行性。一旦学生的审美创造力被激发、创造性思维得到发展，其设计水平自然就会逐步提高。
为了实现这个三部曲的目标，我们不断对课程内容进行改进。首先对于教材的选择，除了选择国内具有良好学术声誉的教材外，笔者还根据自己多年的教学经验撰写了适合本校学生的讲义；此外，还加选中国传统文化典籍的阅读，帮助学生理解中国传统审美思想和设计观念，引导学生欣赏传统的艺术作品。其次在授课内容方面，以设计美学原理的教学为基础，重点讲解自然美、艺术美、设计美，以及设计美的六要素，同时兼顾东西方哲学史、美学史和艺术史的梳理，并通过案例带入目前设计审美的昀前沿的动态，密切关注国内外正在发展着的审美文化。
2.教学方法的改进
孔子推崇“因材施教”，要求教师根据具体教学环境，适当地采用合理的教学方法。作为一门设计理论课，多年来都是采用讲授的教学方法，即教师在讲台上讲解理论知识，学生听课记笔记。随着高等教育的发展，这种教学方式受到挑战，正在发生着改变，因为这不利于培养学生主动学习、独立思考的习惯。为了激发学生的学习兴趣，教师应该与时俱进地引入更加现代化的教学方法和手段。例如，在讲解枯燥晦涩的理论知识时引入多媒体，直观、形象的多媒体可以展示静态的图片和动态的视频，它以视听结合的方式满足了读图时代人们对信息的读取方式，非常适合在计算机陪伴下成长的九零后；与此同时，再穿插学生的讨论和教师的点评和总结，整个课堂教学会更富有生气和活力。
