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    艺术教学中美术作品欣赏的误区及对策:少儿美术作品

    时间:2019-04-26 03:19:50 来源:雅意学习网 本文已影响 雅意学习网手机站

      美术作品欣赏教学是艺术教学中的重要组成部份。它是提高人们文化艺术修养的有效途径,对培养学生的审美能力具有特殊的作用。纵观当前的艺术教学,美术欣赏已贯穿从小学至大学的审美教学全过程中。作为中学艺术教学中的美术作品欣赏教学,中学生已经具备了一定的欣赏和鉴别能力。然而,在实际教学过程中还存在着违背美术欣赏教学规律的一些误区。
      误区一:教师对照书本,介绍画家,并称这是某某大师,作品如何的值钱,这幅作品是如何的好。一堂课下来,学生感觉厌烦、枯燥,不感兴趣,老师神色疑惑,这学生是怎么了?
      分析:一些教师在备课时,往往更多的是考虑自己怎么上这堂课,不把学生看成主体来设计这堂课。(1)学生是学习的主人,学生的学习活动不是一个被动的接受过程,而是一个主动参与的过程。只有在主动参与的学习活动中,学生才能充分发挥自身的主观能动性,调动自身的兴趣和创造潜能。教师要是在学生对作品没真正理解的情况下硬是把理论知识强加于他们,学生自然 是“不想吃”也“吃不下”。结果教师和学生都觉得疲惫不堪。(2)学生的直觉会受到个体知识和经验的局限,感受到美的成分和质量都很有限,特别是现代派的作品,教师过早过细的讲解,不利于学生对眼前作品的真切感受,从而抑制了他们的不同观点和看法。
      策略:(1)教师从学生的角度和眼光出发,有目的的选择作品,使作品的内容与形式易于学生接受和感触。(2)课前给充分的预习时间,引导利用图书馆、网络等资源了解那一阶段的历史背景和审美情趣,让学生有备有“赏”,缩短距离,产生欣赏的兴趣。(3)转化教学形式,采用小组合作的形式开展评论,发挥学生的自主性,鼓励他们发展自己独特的观点。
      误区二:教师在上课时,主要是沿着自己的教学思路引导学生,往往以自己的教学愿望将学生巧妙地引入自己的教学设计,这样一堂课下来效果不错。但学生对作品的理解是一样的,甚至于连赞美的词语也一样。
      分析:应该说教师的感觉不错,学生也挺配合,教师信心十足,但忽视了学生自己去钻研、领悟和感受的过程,这就是所谓的“教”代“学”。在课堂教学中,我发现学生的欣赏具有以下特点:(1)自己欣赏作品,每个学生对作品有不同的感受,思维也比较活跃。(2)以教师的思路去引导学生,学生对作品的理解和感受就被引入一个狭窄的空间。(3)学生凭第一印象欣赏作品,无意识属性强,受情绪牵制的随意性大。(4)学生对有强烈的色彩、与生活接近的、怪异的作品喜欢思维。
      策略:我们应更多的思考学生如何“学”,即以学生的求知需求为主线,追求教师和学生面对知识共同探讨,平等对话。在教学中要力求让学生的“学”与教师的“教”交织在一起。这里关键是教师角色的重新定位。(1)教师要从独奏者的角色过渡到“伴奏者”的角色,起引导而非塑造作用。(2)教师坚持“为学生而设计”、“为学生发展而教”,就很容易处理好欣赏教学生误区。
      误区三:在欣赏课上,教师在讲解作品时不与其他艺术形式相联系。
      分析:欣赏教学与其它艺术形式有许多相通的地方,教学时多进行联系比较,更便于学生理解接受。在欣赏线的艺术时,可以同音乐相互联系起来。柔缓、强烈的节奏用不同的线来表现,学生就能轻松理解线的表现力。相反,一味的停留在专业的讲解上,欣赏课很乏味,学生不容易理解作品中的优点和美的因素,从中获得美的体验。
      策略:(1)在欣赏时,把握欣赏的内容,可用其它的艺术形式相互补充。①与音乐相互联系。如在欣赏《百老汇的爵士乐》作品时播放爵士音乐,让学生听觉去理解、感受蒙德里安的表现方式,那跳跃的小方块就象爵士乐的音符。②与表演相联系。在《伏尔加河的纤夫》一画中,可让学生表演纤夫的动作,增加学生地作品的理解,也使作品更加形象和生动,更贴近学生。③与戏曲相联系。如在欣赏皮影作品时,如果只是简单的讲,学生不易理解,如果与戏曲相联系。播放一段富有民间特色的皮影戏,学生将产生浓厚的兴趣。(2)在欣赏时可与其他艺术形式相互比较,找异同点,然后欣赏作品,跟没比较时是完全不一样的。
      误区四:在欣赏作品时,老师很注重讲解作品的构图、色彩等方面的内容,而很少鼓励学生运河创造。
      分析:美术欣赏教学认为:美术欣赏教学是一种使受教育者通过艺术作品赏析,提高审美感受能力,其目的要使教育者成为一个能对艺术和艺术以外的一切美的因素。可见,要求欣赏了解作者的创作意图、正确的评价方法,学习作者的创新精神这比作品的构图、色彩的内容更重要。一件好的艺术作品之所以能从千百万张作品中脱颖而出,得到人们的认同,成为广泛流传的优秀作品,这固然与作者的技艺高超有很大关系,但更重要的是作品所反映美的因素和丰富的文化内涵及作者独特的创造精神,才是作品得以流传的原因和值得赏析的美点。教师应不断的鼓励学生去创造,而不应把名作视为“神物”。
      策略:(1)创新精神是艺术的灵魂,在欣赏教学中不可忽视。学生对于那些难以接受的作品总是会问:这样的作品为什么会成为世界名作?教师要引导他们感受作品的美感以外,更应让学生了解,是画家用自己心血独一无二的创造,由于他们的创新,丰富了视觉艺术语言。这样在教学中不断强调创造。(2)让学生拿起画笔,模仿自己所感兴趣的风格进行创作,引导他们运用多种手段表现自己作品的独特之处,完成后再讲评,使他们觉得有成就感,激起他们创造的热情,逐步增强创新意识。中学艺术教学中美术作品欣赏教学发展到今天,总的来说,时间并不长。成功经验也并不多。揭示误区,是为了坚持正确的方向,使学生真正的学会欣赏,理解作品的内涵,真正的用现代审美的眼光去欣赏。
      
      (作者单位:江苏常熟市新港中学)

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