黄安福:台湾玻璃艺术的推手
时间：2020-12-30 12:01:18 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
台湾工艺人物系列报道之二
台湾每座城市都有自己的特色，新竹市就是闻名遐迩的“玻璃之城”。这里有台湾密度最高的玻璃产业，绝大部分外销的玻璃器具、工艺品，都在新竹制造；台湾大多数玻璃艺术家，也集中在新竹地区。
新竹是玻璃的故乡，也是台湾玻璃美学的发源地。从1995年开始，新竹市每两年举办一次“国际玻璃艺术节”，更是大大提升了新竹玻璃工艺品的国际地位。
提到新竹的玻璃艺术，就不能不提到这个人：他是巧夺天工的玻璃艺术家，是无数个工艺政策的幕后推手，更是全心投入教育的老师——他就是台湾工艺发展学会理事长黄安福。
闻名遐迩的工作室
从新竹市南大路往青草湖方向前进，经过著名的烟波大饭店，左转凤凰桥接高峰路，就可到达黄安福的玻璃雕塑室。青草湖和古奇峰游乐园，是当地有名的景点，一年四季，前来游玩度假的人络绎不绝。
去安福玻璃雕塑室，是许多前往新竹旅游的人必不可少的一个环节。不仅是因为黄安福“国宝级”工艺大师的名声，更在于可以在专业老师的指点下，亲身体验一下玻璃艺术的魅力。
黄安福从少年时代被玻璃烧制所吸引，一做就是40多年，他的工坊是少数可以为游客提供体验的地方。走进大门，迎接你的是各种造型和颜色的玻璃艺术作品，无一不充满眩目的美感，令人着迷。
遇到重要的来宾，黄安福常常在这里亲自示范玻璃制作技艺。玻璃热塑的喷火嘴是采用氧气和瓦斯加热，温度可达2200度。他一边解说一边操作，用一条长棒型透明玻璃，就着炉火，仅几秒钟工夫，就加热到摄氏900度，软化的玻璃开始流动，只见他双手灵巧运作塑型，一下子就做出一只栩栩如生的仙鹤来。虽然短短的5分钟就完成了，却是“台上10分钟，台下10年功”。他说，这是长时间的联系成果，必须先懂得火的安全管理，熟悉玻璃、温度和手的关系，才能心手眼合一地创作。
吹玻璃的技法十分震撼人，黄安福取出一根中空的玻璃柱，尾部烧融后，便从柱口吹气，瞬间，眼前便吹出一颗硕大的玻璃气球。他说，只要掌握高温、快速的要领，就可以把玻璃吹到最薄，这种技艺可运用在科技产品上，像手提电脑的荧屏，就有一层超薄的玻璃，还有实验室的试管，也是用吹玻璃技术做成的。
看大师表演是一种享受，看到心痒处，你还可以亲身DIY体验一番。“现在安福玻璃雕塑室每一天的日程都安排得满满当当的，为了满足更多人对玻璃艺术的好奇，我们特意在烟波大饭店也设立了玻璃艺术体验工坊。”黄安福说。就像撒播了一粒粒的种子，无数心怀好奇的人从四面八方来到这里，感受玻璃艺术光与影的奇妙，也从这里把玻璃的人文之美，带往远方。
以玻璃之名诉说
黄安福从小家庭清苦，出生在台湾云林县一个鲜为人知的偏僻农村，家中有9个兄弟姐妹，他排行第八。小弟出生后，父亲劳累成疾，骤然倒下，生活的重担从此压在母亲身上。
随着长兄被录取到新竹担任检察官，全家才得以从小山村迁移到新竹谋求发展。当时的黄安福，还只是个懵懂青涩的少年，一次偶然的机会，不经意看到老师傅做玻璃，带给他很大震撼，心中随即刻有了“我也要学会做玻璃”的念头。国中毕业后他到香山一家玻璃工厂当起了学徒，由于勤奋钻研，几年后他就独当一面。后来干脆自己做起老板，把自制的玻璃饰品卖到了国外。
起初是为了学得一技之长以糊口而踏进了玻璃工业界，但渐渐地，黄安福却深为玻璃纯净澄澈的本色所迷醉，遂长久地浸染其间而不能自拔。这个独特的艺术天地包容了他对于宇宙、人生无尽的遐想与渴望，也接纳了他对人世的观照与反思。所有他关于人生的态度与想象，都在每一件作品的构思与制作中，不断历经琢磨、修炼，到最后得以超越并且完成。
怀旧味道的“阿母系列”是以台湾农业时期为背景，作品呈现都以母亲和小孩之间的亲情为题材，每一件作品都是黄安福儿时点点滴滴的记忆。像是“年年糕”表现的是除夕时，母亲为团员围炉准备年糕的情景，忙着张罗的阿母，一边小心翼翼安抚背上的幼儿，一边掀开蒸笼查看年糕的状况，希望家中每个人吃了年糕后，在新的一年都能比今年更好，母爱的关怀自然流露。
“金刚”取自《金刚经》中“金刚不坏、勇往直前”之意，黄安福以一匹牡幼马来表现。他说，玻璃创作除了创意手法，细节不能忽略，要怎样去强调是牡马、幼马，马的脸部有冒筋就是必须凸显的细微处。
透着绿光、晶莹剔透的螃蟹，让观赏者觉得仿佛真的就在眼前活生生地横行，黄安福取了有趣的名字“真多谢”，他说，“三为多，三只螃蟹加在一起无论是谐音还是寓意，都是真多谢。”
黄安福擅长使用实心雕塑法，看似坚硬的玻璃在高温下化为流动溶液，在他的双手转换下，拉、挤、扭、捏、压，在烈焰中幻化为各式作品。黄安福喜欢以动物、花卉、昆虫等为主题，他说：“万物都有独特性，大自然是最好的老师。”他创作的《松竹梅》，是观察松竹梅的生长环境、纹理、从哪里分枝、迎风时叶子如何摇曳等而来，从形到神，展现出它们的精神内涵。
艺术需要大众认可
在安福玻璃雕塑室，可以看到黄安福多年来运用各种材质和造型的创作。他说：“工欲善其事必先利其器，追求好的材料、工具设备和心情是我们工作者的需求。”《荷花》就是当时他向国外取得比较稳定、好雕塑的材料完成的作品，荷花含苞、开花到凋零的生命历程，都鲜活地表现了出来。
当你完成了一件作品时，是不是很快乐呢？一般人可能觉得作品完成时是最快乐的，但黄安福最快乐的时候，并不是最后得到结果的快乐，而是他在动手工作的时候。有时他和别人聊天，或是外出看到事物产生了联想，就会将这些触动转换成创作的动能。
玻璃艺术是进入人们生活的一种艺术。可口美食，搭配晶莹剔透的玻璃器皿，会使人心情大好，食欲大增，也为美食加分；书房时钟，以玻璃设计创意造型，看书累了，转头一看，眼前一亮；客厅壁饰，是玻璃吹制的七彩变形虫，光影炫目，看出主人品味。“艺术创作最重要的是想法。”他认为每个人的生活环境、文化都不同，如果能将身边的元素，经过咀嚼、观察，变成想法，就可以创作出独特的作品。除此之外，一件好的作品，除了有自己的想法，还要大众认同，这样作品才是“活”的，才有竞争力，也才能走向国际。
黄安福笑说他最拿手的是“做牛做马”，他很喜欢“牛”和“马”的精神特质，所以创作了许多相关的作品。他的作品内涵丰富，从1979年参加新竹美展一举成名之后，他的作品获奖无数，其中《荷花》获得台湾工艺奖，《松竹梅》获得民族工艺奖，2006年，他更是得到了第一届“台湾工艺之家”的殊荣。如今，美国、法国、英国、加拿大、新加坡、韩国、日本、意大利、俄罗斯等国家的艺术收藏界，到处都能看到他的作品，台湾当局致赠外宾礼品，他的作品也备受青睐。
执着于玻璃工艺创作，一个外地人从10几岁来新竹落脚学玻璃，靠着勤奋钻研和辛苦付出，终于有了自己的一片天地。
商艺一体促发展
40多年来，“金玻奖”得主黄安福，在台湾当代玻璃工艺史上从来不曾缺席过。
新竹早期曾盛产玻璃杯、灯泡等玻璃用品，如今产业没落，却孕育出许多玻璃艺术家，黄安福就是其中之一。他的人生仿佛是台湾玻璃工艺发展的故事。
黄安福说，早期来自俄罗斯和日本的师傅，为新竹玻璃打下扎实基础，加上台湾人的打拼精神，创作了外销奇迹，但当年人力便宜的优势已不存在，必须力求转型，传承技术，靠的是官方教育体制上的配合。
“玻璃创作有两大内涵，化工及美学层面。化工指的是创作者要了解玻璃的物性、材质的变化，才能用适当手法呈现想传达的的意念；美学层面则要看个人的天分和努力了。”黄安福清楚点出玻璃创作者具备的基本工夫，简单几句话，却是他40多年来的心得。
黄安福曾经到各国观摩，发现台湾的玻璃工艺仍有许多发展空间，于是开始致力玻璃工艺的推动。
“任何科技产业都免不了传统积淀，若要保留传统产业的优势，必须重视教育和人才培训，才能增加工艺产业的厚度。”为了让台湾的玻璃工艺生生不息、发光发热，黄安福在中学和大专院校开设课程培养人才。如今，他一边坚持创作，一边教学生玻璃创作，还一边读大学。因为他明了玻璃工艺是结合技术、美学等的综合体，社会越先进，玻璃的运用也越专业，所以教导学生不能单凭本身的技艺，还需要其他的学习，他也希望学生不畏艰难学成后，玻璃创作能成为他们人生中深刻的记忆。
由于认识到新竹玻璃产业的没落在于“可替代性太高”，玻璃艺术家开始创作具有收藏价值、附加值极高的玻璃艺术收藏品。作为台湾工艺行业中最大的协会——台湾工艺发展协会的掌门人，黄安福想得更多的是，一是如何全面地结合产、官、学界，建立专业人才培育机制，使新竹玻璃艺术产业永续发展；二是从地方文化、观光及经济等方面，建立跨产业的专案整合策略联盟，由政府牵头，企业为主导，推动区域产业发展；三是积极参与国内外的艺术交流，在展会中寻找灵感、寻找机会。
“工艺者最大的工艺精神是通过心手劳动给大众内心的感动。把快乐与大家分享，就是成就工艺者基本的精神。”花白的头发，一身唐装使黄安福艺术气息十足。对于玻璃艺术这个他一生执着追求的事业，他想说的太多，太多。
黄安福
生于1957年，台湾著名玻璃艺术家，台湾工艺发展协会理事长。早在20多年前，黄安福的作品就已在台湾、东南亚、美国、法国等世界各地屡作示范展演并频频获奖。他所供职的台湾工艺发展协会拥有300多个会员，涉及36个艺术种类，是目前台湾工艺行业中最大的协会。
