【《民族民间音乐》在高职艺术学校教学中的现状及构想】最好的高职艺术学校

时间：2019-01-27 03:31:04　来源：雅意学习网本文已影响人

　　[摘要]在漫长的岁月中，我国劳动人民创造了丰富多彩的民族民间音乐，把这些优秀的民族民间音乐精华在国民中普及、推广，要求我们首先重视它在艺术院校教育中的滋生、培养这一关键环节，本文从民族民间音乐在高职艺术学校教育中的历史、现状谈起，提出了一些发展的具体措施与设想。
　　[关键词]民族民间音乐历史现状地位设想
　　
　　我们伟大的祖国有五千多年的文明历史，在历史的长河中形成和发展着自己的音乐文化，它是中华民族勤劳智慧的结晶，是极其珍贵的音乐宝藏，其中仅经各省(区)严格精选的民间歌曲就达二十余万首之多，还有那些令人眼花缭乱、光彩夺目的说唱音乐、戏曲音乐、民间歌舞音乐、民间器乐曲等，从而为我们提供了学习、研究民族民间音乐的大量珍贵资料。民族民间音乐课是一门包岁万象的学科，那么，如此重要的课程在我国高职艺术类学校教学中的发展现状如何呢?
　　1　民族民间音乐教育在高职艺术学校教学中的现状与存在的问题。民族民间音乐教育在高职艺术学校教学中占有基础性地位与主导作用。该课程是各个艺术院校的必修课程，尤其在高职艺术学校学习中具有基础性地位。中国民族音乐不仅能丰富知识、熟悉本国音乐、增进乐感，而且可以将民族音乐知识运用于今后的教学中，将中国民族音乐的种子播向下一代，具有广泛的学习意义与鲜明时代感。学习中国民族音乐同样可以使学生热爱和熟悉中国音乐文化，从而继承和弘扬中国民族文化。培养爱国主义精神。
　　自上个世纪初，很多音乐学家就看到我国传统民间音乐所面临的窘境，提出了各自的应对之策。最早开展民族民间音乐教育的音乐家有：刘天华先生、王光祈先生等等；王光祈先生在音乐学研究中追求的一个重大目标是要推动创造中国的“国乐”，主张立足于本民族的音乐及文化传统，建立本民族的音乐体系，他要求在研究我国古代音乐遗产及民间音乐的基础上，利用西洋乐理使我国民族音乐能适应时代潮流并能为民众所接受，他宣称：“吾将登昆仑之巅，吹黄钟之律，使中国人固有之音乐血液重新沸腾。”但是，早期的民族民间音乐教育并没有形成固定的课程体系，而是有着较大的自由性。直到建国以后我国才逐渐在音乐教育中加入《民族民间音乐概论》。《民族乐器主修》、《民族乐器选修》等课程，并且逐步得到了广大音乐工作者的重视。现在我国大部分高职学校都开设了《民族民间音乐》课，课程可以分为民间歌曲、民间歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐五大类别。但是各个学校在实际讲述课程的过程中根据自己酌地方特色会有所区别与调整。民族民间音乐课的讲述课时多为一学年至两学年。
　　高职类艺术院校一直担负着为社会培养音乐人才的任务，作为传播音乐种子的教师，就更应该重视对民族音乐的推广教育了。作为一名音乐教师的我对此深有体会。发现如何让学生重新审视民族音乐、建立多元化的音乐文化观，并开始做好推广民族音乐的历史重任是我们教学的重点，重新思考我们的教学理念，开展实施教学改革是重中之重。作为“80”“90”后的这些学生从小生活在现代生活的氛围中，身边接触的都是现代音乐，问他们“超女”、“快男”，没有他们不知道的，但是你要是问“花儿”、“弦索乐”、“唱赚”、这些传统音乐，对于他们来说几乎是“闻所未闻”。学生的专业口径狭窄、专业基础薄弱、综合素质和创造能力不强、兴趣单调等现实问题――浮现出来。
　　2　民族民间音乐教育在高职艺术学校教学中的发展的构想，为了改变民族民间音乐在我国高职艺术学校中存在的一系列问题，我们需要充分重视、利用各种有效手段锐意改革。
　　2.1 从课程内容来看，一定要改变观念陈旧、知识陈旧、内容陈旧的问题，突破音乐专业教材的老套子，要有质的变化，及时反映音乐学科研究成果，教师在讲授中要重视知识结构的系统化，注意进行学科的交融和渗透，注重理论研究。要采用各种形式的讨论和宣传，扩大学术视野，建立起明确的和更加开阔的研究目标，不仅要把它作为一种艺术现象去研究其规律，而且还应当把它作为一种普遍的人文现象，把它和它所根植的(或所处的)文化联系起来，作为一个统一的整体，进行综合的、动态的、多维的研究。吸引这些学科中有条件的学者，直接参加到研究中宋。
　　2.2 应该倡导在我国的高职艺术学校广泛开设民族乐器选修课。学习民族乐器可以培养和提高学生的审美感受和审美鉴赏能力，是美育的重要内容。开设民族乐器选修课，使每个学生都能学习、掌握一门民族乐器，对于民族音乐的普及、以及爱国主义精神的培养是有积极作用的。学习演奏民族乐器可以通过自己动手来感知优美的旋律和鲜明的节奏。并有机地将这两者统一起来。不仅如此，学习民族器乐还能潜移默化的积累大量的民族音乐旋律，在浏览民族乐曲的过程中，还能领悟中国音乐博大精深的内涵。
　　2.3 高职艺术学校应该加大《民族民间音乐》课程的开设时间与讲授内容，就音乐专业的学生而言，我们可以把《民族民间音乐》细化，要详细学习其中的每一门艺术种类，包括：民间歌曲、民间歌舞、说唱音乐、戏曲等等，而不仅仅是让学生对我国的民族民间音乐方面有一个大致了解。具体地讲：例如，我们可以把《民间歌曲》、《民间歌舞》、《说唱音乐》、《戏曲》等艺术种类作为一门门单独的课程来设置，按照每门课程用一学期的课时量来开设，这样是比较科学的。在我国的高职艺术学校教育中，《民族民间音乐》课程不仅仅应局限于音乐专业的学生学习，对于其他专业的学生，比如中国舞蹈专业，戏曲专业也可以全校选修课的形式进行学习，以扩大受众面。
　　这门课程还有待我们在前人积累下的改革经验的基础上进一步探索。努力创新，把握音乐教育教学改革的趋势，以现代教育理论为依据，注重教学的科学性和开放性，通过教学来培养学生的创造性音乐思维能力，调动激发学生学习积极性，形成一个良好的教学氛围。

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