范红：绮罗缱绻耐人寻|三亚范红
时间：2019-04-08 03:19:06 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
初见“夕石手作”的那一刻，笔者就被惊艳之感瞬间击中。后来知道，“夕石手作”的创建者是一位并不十分“专业”的设计师，在经营这个原创品牌之前，她是一名牙医，于是便令人更加好奇她的经历。她是范红，一个可以将老绣品残片变成精美首饰的优雅小女人，在30岁之后，她决定为自己的梦想活一回。
女红，令人赞叹
范红是典型的双子座人，在她的身上感性与理性兼具，并且很好地相互融合。范红从小就不喜被约束，她说这点可能就是所谓的风象性格。虽然现已定居上海，但范红难忘自己的家乡——闽国古都“建瓯”，那是一座有着1800多年历史的文化名城。“小的时候，我常常跟在奶奶身边看着她串珠花，奶奶对我的影响很深。”精致美丽的珠花，一针一线的专注，小小的范红坐在旁边，抬头仰望，觉得奶奶的动作与神态是那么美好而动人。
做一名自由职业者，是范红一直以来的愿望。“很长一段时间，我都是以父母的要求为自己的目标，但30岁以后，才发觉原来内心的自己可以是那么精彩，为什么不自己好好活一回呢？”当时的范红管理着一家民营的口腔诊所，业务时间参加了银匠金工的培训，认识了一些从事首饰设计的朋友，更重要的是她非常清楚自己在为将来积蓄力量。
“休息的时候我会设计一些饰品，但只能用笔画出来。你懂的，自己满意的设计不能是真实的，该多难过。于是我用了整整两年的时间来准备，脱离原来的工作，投身到自己的理想中去。”感性与理性是不可分割的？在范红看来，这两者都很重要——创作是感性的，需要投入设计师的感情，而品牌经营是理性的，她并不希望自己的决定给家人和朋友造成一种“飞蛾扑火”的观感。
“记得两年前，一位朋友从凤凰古城为我带来一张彝族老绣条，几个月后我把其中的图案全变成了各式的首饰。”范红回忆道。2011年初，“夕石手作”小店开张，那年范红给家里的亲朋做了些胸针当礼物，反响不错，后来又自己做了一些珠绣的作品，就是现在的“梦回红楼”系列，其中的意境取自《红楼梦》的部分章回。范红说：“手工制品就是拿时间换美丽。”然而在她看来，女红，是一个让人从各个角度都会发自内心赞叹的词儿，无论何种时代，它总是让人想起母亲手里不停歇的活儿。“对在意的人而言，刺绣真的从未停止过！”范红认真道。
用现代设计让传统刺绣重生
Michael Michaud是范红十分喜欢的一位设计师。“他的作品，总是能很准确地捕捉到自然界中平凡的美。”范红说道：“在向他致敬后，我才有了‘夕石’这两个字。我相信，再普通无奇的事物，只要用心去发现，总会有它最美妙的那一刻。”“夕石”其实是“朝花夕拾”的谐音，范红说这是为了纪念她30岁后终于有机会拾回儿时的梦想，她的初衷是想让平凡的事物也能发光。
“夕石”的作品民族风浓郁，取材于老的绣品残片，于是那种有关岁月沉淀的情感在一针一线间扑面而来。范红认为，这些传承了几代人流传下来的老绣品，虽然有的旧了残了破了，但是用心就能发现手工绣品的细腻与精致，而彝绣、京绣等不同绣品，则能表现出不同地区的刺绣文化，底蕴深厚。因为手工绣品的特殊性，每一款首饰创作出来几乎都是孤品，把它们佩戴在身上，就如同把岁月戴在身上一般，其中蕴含的情感需要各自去体会。
平日里，范红会到旧货市场或者网上店铺去“淘”老绣品残片，她深信每件老绣品都附有多年前那位绣娘的一丝灵气，她要寻找的就是那一份缘。“首先我会对绣品残片分批进行紫外线杀菌消毒，然后按不同风格将绣片进行分类，操作时是根据形态进行构思的，因为每款绣品都有最适合它的设计。”在范红看来，老绣品再设计的最大难点还是形态与结构，而一款8*4 CM尺幅的常规的项链加手链，需要花10个小时以上的时间来制作。“剌绣通常是平面的，要使之变成生活饰品，除了在色彩与形态上下功夫，更重要的就是结构了，要让人们在视觉上惊艳，佩戴上方便，这也是我设计与制作的宗旨。”
范红还记得自己的第一件作品是“凤凰之耳”，当时她得到了一对儿长得非常像耳朵的绣品图案，当即就拿它俩做了主题设计，并且用自己已掌握的珠绣工艺来操作。“用绣品残片再创作的最大困难就在于修复，因为老绣大多都有残次破损污迹，这都需要先期处理掉，或利用形态的设计去调整和取舍。”当年华老去的绣品在自己的手中重生，范红说那感觉棒极了！
“凤凰之耳”、“梦回红楼”、“游园惊梦”……“夕石手作”的每个产品系列都有一个美丽的名字，配以优美的诗句和唯美的图片，让人砰然心动。“游园惊梦”取材老北京绣品，“凤凰之耳”取材苗族老绣品，“天舞都火”取材彝族老绣品，“花间梦事”是纯珠绣中国风作品，当少数民族的各种图腾元素变成一件件精美的饰品，那些被认为已然远去的民间传统元素开始迸发出新的耀眼光芒。
“夕石手作”也一直在飘逸唯美中寻求新的突破，范红一直希望自家的首饰能百搭并且“一款多式”，即一款首饰能用适用于休闲或宴会派对的各种场合，于是就有了长项链佩法、短项链佩法、胸针佩法，以及后来的长、短项链加手链的多式。这个想法在“有凤来仪”这款作品上得到了初次体现。之后，多式概念的设计成了“夕石”的主打产品。
“我借鉴了不少西方设计，在结构上做足了文章，也让老绣品的首饰多了一层时代感。” 东方元素西方设计，是范红目前设计的主导，她希望能通过这种形式让中国传统文化不要再束之博物馆。如何把中国传统的文化搭配在现代的服饰中，在“夕石”的首饰设计中，这个命题是在各各方面都要考虑到的。
市场是真正的试金石
“我的先生对我说过，你想做就去做，不要留下后悔和遗憾，我会支持你。他说到也做到了，现在‘夕石手作’的整个运营都是由他操作。”提起先生，范红一脸甜蜜，现在夫妻二人既是生活中的伴侣，同时又是事业上的伙伴。
目前，“夕石手作”已经入驻淘宝网和哇噻网，每天都会出新一到两件作品，90%的作品都是一上架就被拍走。“‘夕石手作’是为快乐而生，所以我们暂不考虑扩展推广或成规模生产。”范红坦率道：“快乐与赚钱往往背道而驰，两者在度上很难把握，而‘夕石’在还没有做好准备前，还不会去冒这个险。” 对于品牌成长，范红并不急躁，她认为，对于本土原创品牌而言，除却商业因素，创作者的知识产权并没有得到有效保护也是起步中的原创品牌所面对的荆棘丛，而这一步必须迈过去。
来到上海十余年，范红对这座城市的印象是，不论是谁，只要真诚努力，坚持下来总能有收获。“上海的商业氛围或多或少在影响着我，市场是真正的试金石，这个概念也让我在把‘夕石’的作品推向市场的同时少走了弯路。”从平稳的生活中跳入另一种完全不同的跳脱的工作生活状态，范红说她最深刻的感受是喜悦和感恩。“可以自由地追求儿时的梦想，是多么喜悦，而成果居然会得到很多朋友的认可，那就只能感恩了。”范红笑道。
范红从不否认，她的人生目标一直是追求自由。可以做自己想做的事，去自己喜欢的地方，爱自己所爱的人， 如今的她正走在这条路上，长发飘飘，笑容灿烂。
