作秀 艺术不作秀
时间：2019-05-07 03:36:00 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
不用刻意寻找艺术的“中心思想”，你只需要投入地去感觉、去欣赏。 如果你觉得愉快，你的眼睛、你的耳朵、你的鼻子、你的味蕾，你的身体和你的心自会告诉你答案。这就是我在石梅湾艾美酒店的第一感觉。我想，这也艺术的本质所在。
抵达时已近黄昏。不早，不晚，听得阵阵悦耳的敲击声，顾不上办理入住、卸下行李，便朝着人群聚集的地方奔去。只见几名身着黑衣的清丽女子手提别致的夜灯绕厅行走，而后在各自位置站定，等待酒店大堂顶灯亮起，此时厅中的桌子上也点起盏盏烛火。海风习习拂过酒店大堂，刹那让人产生错觉，以为世外桃源。服务生说，我正巧赶上了艾美每晚的点灯仪式，这是宣告一个精彩白天的结束，一个更璀璨的夜晚来临。
你若在2014年之前来到石梅湾艾美度假酒店，一定会像我一样，被前台接待处一侧的墙壁所吸引。那是一件红、蓝、粉、白四色相间的巨幅拼图，色彩浓烈却让人产生莫名的亲切感。初看若猜不出它的寓意，暂且不要去看作品名称，因为视生活为艺术、善于发掘细节之美的你，日后会在酒店的吊灯、石梅湾的水域、酒店俯瞰全景……中寻获启迪——而这些也正是这幅作品的灵感来源。
艺术需要普及
有别于许多大量购置艺术品、以“艺术酒店”自居的酒店，石梅湾艾美以及整个艾美酒店品牌的做法有些不同：他们邀请艺术家入住酒店，请艺术家们基于这段生活体验，在酒店客人的见证及互动下完成创作，可谓别出心裁。从某种意义来说，客人也相应地成为艺术创作的一份子和作品的一部分，与艺术家共度一段精彩旅程。我想，这才是艾美重视酒店艺术元素的初衷——艺术不是什么高高在上的东西，但要培养艺术气质与情操，需要巨细靡遗地熏陶与渗透，这也是一个对大众普及的过程。艾美，这个法国奢华酒店品牌，从1972年成立之初就将艺术放入了品牌核心元素之中，坚信艺术体现在生活的方方面面，而不仅仅是在美术馆里。虽几经易手，但深植的法国文化和艺术传统却一直没有变。
石梅湾艾美今年3月的“艺术创意之旅”，便是邀请了客居法国的艺术家安晓彤前来酒店入住，并且创造了一幅作品，名为《水母》。她结合了酒店所在地、酒店本身，以及与客人互动的结果，用了将近40万块乐高积木，创造了这幅宽5米、高2.5米的特别作品。这也是“艾美百分百”（LM100?）创意团体在全球艾美酒店开展的系列活动之一，这个隶属于艾美酒店的艺术与创意俱乐部，集结了来自不同领域的创意人士，进行各种文化、艺术活动，与世界各地艾美酒店的客人分享他们的视界与思想，以酒店为展示舞台，从各自不同的艺术角度，呈现独特的感官体验。
这份星光熠熠的名单中包括：现任艾美文化总监暨全职文化策展人的杰罗姆·桑斯（Jér?me Sans），中国当代艺术家陈文波、颜磊和安晓彤，咖啡大师Andrea Illy，葡萄酒专家Linda Grabe，摄影师Ralph Gibson，米其林星级主厨Jean-Georges Vongerichten，曾获格莱美音乐奖的作曲家Henri Scars Struck，香水品牌Le Labo创始人Fabrice Penot和Edouard Roschi，知名家具设计师Nick Dine……
细节，细节
从踏入酒店的那一刻开始，我就感受到艺术气息无所不在。不只是眼前这幅以水母为题材，将乐高积木与艺术作品结合的艺术品，过渡入口更是以“艺术之墙”的形式展示当代艺术视听体验，以一种愉悦的方式告诉你进入了一个新的环境。更有意思的是，它仿佛能洞察人的心思，激起我的好奇心和探索心，对酒店和接下来的旅程充满新的期待，迫不及待要去迎接新的体验。酒店里随处可见洋溢黎族与海岛风情的工艺品，无不提示你现在身处风情旖旎的海南。
通过入口之后，如果你敏感一点，可以闻到空气中，艾美独家定制的清新优雅的迎宾香氛，仿佛将我带入鸢尾盛放的林中秘境。而此时，周围的灯光都有了一些变化，有一种更温暖贴心的效果。后来我发现，每天的不同时间和场合，它们都会有一些相应的变化，并无规律可循，但却是万变不离其宗：为客人带来具有艺术感的舒适体验。
让人留心的还有音乐。进入电梯，听得溪水潺潺、鸟虫和鸣，独家情境音乐，让等候电梯升降也成为一种欢欣体验。这种“欢欣体验”是艾美通过与法国作曲家兼制作人、格莱美奖得主Henri Scars Struck的合作，特地任命他来艾美全球酒店创作这种提升体验。而在面朝大海的石梅湾艾美酒店，Struck认为自然的声响、节奏和音乐，是最适合的天籁之音。
手中的房卡实在值得让人仔细端详，它的名字叫做——Unlock Art，开启艺术之门。卡的正面是一只深邃迷人的眼睛，背面则是设计者Michael Lin的签名，他也是“艾美百分百”俱乐部的成员之一。像全球所有的艾美酒店一样，凭借这张卡，住店客人可以免费参观酒店附近所有与艾美有合作关系的艺术机构，而房卡本身也是一件具有艺术设计感和收藏价值的艺术品。这一先锋活动的策划者，正是现任艾美文化总监暨全职文化策展人杰罗姆·桑斯。
同样受到艺术品质关怀的，还有我们的味蕾。早餐供应的咖啡来自顶级品牌illy，浓郁香醇的咖啡唤醒新的一天。意利咖啡的世界咖啡比赛冠军乔治欧·米洛斯（Giorgio Milos）同样加盟艾美酒店的创意团队，为全球各地的酒店策划新的咖啡方案，并专为艾美设计一系列特调咖啡饮品。而艾美也将指定一家酒店为咖啡实验室，为全球的艾美客人提供独一无二的咖啡体验。
早餐菜肴也被注入颠覆传统的艺术元素，由Jean-Georges Vongerichten创制并在所有艾美酒店推广的特色早餐，将橘子、胡萝卜和覆盆子等水果同红辣椒、丁香和胡椒等香草香料结合在一起，令人眼前一亮，更赋予舌尖美妙滋味。安晓彤在石梅湾艾美进行艺术创作期间也一展烹饪才艺，以入住体验为灵感，设计了多款富有艺术气息的菜肴，对于客人的美食体验来说，是另一种新鲜的尝试和体验。
虽然因一部大众爱情电影为更多国人所知，石梅湾艾美度假酒店却也成为艺术家和热爱创意的旅行者乐园。面朝碧海银滩隐匿在海南岛僻静一隅，她在繁茂的青皮林和质朴的热带田园中浅吟低唱，散发着它独特的艺术气质。 玩家建议
在艺术酒店你应该做的：
1. 欣赏那些艺术，从古典艺术到当代艺术，大到建筑，小到地毯的花纹。只要它们让你感觉愉快，享受它。但对于不喜欢的事物，不用因为它们顶着艺术的帽子拧着自己，因为不是所有的艺术都能让人喜欢。
2. 除了那些一目了然的艺术品，留意一些细节，比如房间的摆件或墙上的画，那些更体现酒店的艺术用心。
3. 在电梯、酒吧或行政走廊感受一下，艺术酒店对于这些公共空间的设计一般都别具用心。
4. 如果你真的喜爱某一些艺术品，可以向酒店询价，或许它的收藏和升值空间很大，一切取决于你的眼光。
艺术各有不同
除了艾美酒店对于艺术的这种形式，在全球众多的酒店中，也不乏将艺术纳入品牌与运营理念的酒店代表。它们或者本身具有悠久的历史与艺术传统，比如巴黎莱佛士皇家蒙索酒店；或者注重培育新锐的艺术风格，让年轻艺术家一展才华，比如北京首都机场朗豪酒店；更有甚者，干脆将酒店本身打造成一个艺术品，这方面西班牙巴塞罗那艺术酒店正是代表之一。
在巴黎，历经设计大师菲利普·斯塔克两年的改造，艺术对于历史悠久、曾接待海明威等诸多名人的巴黎莱佛士皇家蒙索酒店（le royal monceau paris）是重中之重。公共区内艺术原作随处可见，客房洋溢上世纪四五十年代的怀旧气息，体现浓郁艺术格调。酒店更设有巴黎酒店业独树一帜的艺术礼宾服务和私人电影院，连甜品也出自“糕点界的毕加索”之手。
在北京，毗邻首都机场3号航站楼的朗豪酒店拥有京城酒店界中惟一一个全天候开放的艺术画廊，酒店与知名策展人合作，每一季度设定不同主题，展出中国新兴艺术家的当代艺术作品。酒店还收藏有逾400幅油画、雕塑及其他艺术形式的作品，陈列在酒店的公共展示区域。
在巴塞罗那，有一家酒店名字就叫巴塞罗那艺术酒店（Hotel Arts Barcelona），它的建筑本身就是一件艺术作品，在巴塞罗那海滨，高达44层的蓝色玻璃和祼露的钢结构，仿佛飞翔在海面上。酒店除还收藏许多艺术作品，无论在空间还是氛围上，都营造一种出富有艺术感的闲适。
艺术的更多可能性
专访“艾美百分百”成员艺术家安晓彤
安晓彤从小热衷绘画，教过书、做过策划，和许多公共空间合作过，也涉猎很多分类的艺术行业，目前是自由状态的职业艺术家，往来于北京和巴黎之间。2007年，由艾美百分百的艺术总策划人杰罗姆·桑斯先生推荐，成为艾美百分百的成员。
Q： 请问您对艺术的理解？
A：艺术于我而言，它更多是形容词而不仅仅是名词，也可以理解为行为方式，它以感官的方式涉及社会与生活以及思维活动的各个层面。
Q：您的作品表达中，最核心的内容是什么？
A：我的作品有独立的绘画、装置，也有许多设计的产品，大都涉及当代社会生活的体验。比如我的一些绘画作品讨论的是个体经验在网络时代的弱化和媒介化，或者以绘画的形式再定义一些图标语言。而装置则更多地涉及艺术家个体经验与公共空间在视觉语言上的互动。至于我的设计产品，所表达的是对于个性的淡化漠视而带来的一种新的时尚体验。
Q：请问您如何看待酒店与艺术的结合？
A：酒店是开放的公共空间，它的信息传递能量远大于许多其他的公共空间。凡涉及入住，都会唤起人的心理体验。在这样的公共环境中参与大量的艺术信息或者视觉传播，会让每一位入住体验者不同程度地感受到艺术的力量，这也是当代艺术不同于以往的一个非常重要的地方。它更多地渗透进生活的细枝末节，诠释着艺术语言的多元化魅力，无处不在，无事不可为，而酒店这样的公共空间也给予艺术更多的互动和被体验的可能性。
Q：“艾美百分百”的成员中您最欣赏谁？是否想过与他们中间的人进行合作？
A：“艾美百分百”的成员每个人都有自己特有的工作方式，我希望在未来能够以不同的形式与不同的成员合作。
Q：未来跟艾美的合作中，还有什么计划？
A：2012年，从石梅湾艾美度假酒店开始，作为艾美艺术创意之旅亚洲邀请的第一位艺术家，我完成了第一件以乐高为媒介的公共空间的作品——水母，5月完成了伊斯坦布尔新的艾美酒店另一件乐高作品——阿拉伯的迷宫。10月我还会继续完成这个系列工作的最后一站，在巴黎艾美酒店完成今年的最后一件乐高作品。这个系列以乐高为媒介而创作的三部曲，石梅湾－伊斯坦布尔－巴黎，是我对于开放式艺术酒店的全新工作体验，也是一次完整的艺术创意与酒店空间的组合，希望未来还会有更多与艾美的合作。
艺术创新是一种凝聚力
专访喜达屋酒店与度假村国际集团
艾美和W酒店亚太区品牌总监
Arnaud Champenois
不出意外，作为法国人，Arnaud热爱艺术、音乐、设计、时尚和美食。因为多年的国际品牌的工作关系，能说流利的英语。
Q：艾美从什么时候开始关注艺术与酒店的结合？起源于怎样的初衷？
A：自从喜达屋集团6年前收购了艾美酒店品牌，我们就开始了全面细致的资源整合、品牌策略的再开发，营销方针与服务文化的培训等。我们表现出对艺术的热情，支持并认可全球范围内有潜质的当代艺术家，致力于成为创新精神的聚集地，在酒店中通过艺术品的呈现，体现出令人惊叹或难以预料的艺术手法，以赢得客人及当地居民的目光，满足他们的好奇心。
Q：对于酒店的艺术定位，是否有一些长期持续的规划？
A：在未来长期计划中，艾美将继续策划可互动的创意活动，并邀请其他成名艺术家或崭露头角的潜力新人来为酒店设计艺术品。这也反映了我们品牌“以独特的方式和崭新的观点来探寻一切道路”的核心价值。
Q：在选取艺术合作伙伴方面艾美有怎样的标准和要求？
A：我们的标准仅仅是当代艺术，这是为了确保可信性和真实性。包括摄影、电影、音乐、香水设计、作家、画家、主厨、咖啡师、调酒师等领域。
Q：您如何评价在石梅湾艾美举办的首次亚洲创意之旅？
A：我们非常高兴能邀请艾美百分百成员安晓彤来到酒店进行全新的创意灵感激发。对于客人和员工，能够直接参与大堂水母主题作品安装是一次宝贵的机会。我们其后收到诸多邀请，希望我们能在全中国范围内组织这类的创意之旅。
Q：请问艾美是否借由此类艺术合作，为更多年轻艺术家提供一个展示平台？
A：当然是的！我们的目标就是支持和鼓励年轻艺术家。艾美刚刚赞助了亚太地区9位极具潜力的摄影师，让他们利用三天时间用镜头探索和记录曼谷的日与夜。之后，曼谷艾美酒店在大堂举办了名为“曼谷一瞥”的摄影展，向大众呈现出发现曼谷的新视角。这个展览现在正在香港数码港艾美酒店巡展。
Q：接下来艾美酒店还有哪些艺术方面的计划？
A：艾美将赞助今年9月于上海举办的上海当代艺术博览会，为中国青年当代艺术的发展出一份力艾美感到无比自豪。在这一周中我们将会开展一系列文化访谈和艺术晚宴。
Le Méridien 100
LM100 艾美百分百
艾美百分百（LM100）由一群文化创新人士与艺术家缔造，他们定义并丰富了客人在艾美酒店的体验。 他们是各领域的梦想家，包括画家、摄影家、音乐家、设计专家、主厨、葡萄酒专家、咖啡专家和建筑师等等。
