商业绘画创作与构思_绘画创作构思

时间：2019-05-05 03:19:13　来源：雅意学习网本文已影响人

　　摘?要：商业绘画是一种为商业服务的艺术表现形式，其主要作用是宣传和推广。因为商业绘画是为商业服务，所以其作者要放弃对作品的所有权。同时商业绘画的周期又是短暂的。这是根据商业周期和企业与产品转换特点而决定的。由于商业绘具有比文字和标志还强烈、直观的视觉传达效果。所以作为视觉传达设计的要素设计之一在商业设计中被广泛应用。
　　关键词：商业绘画；图像；插图；商业行为；构思
　　一?商业绘画创作方法
　　商业绘画是视觉传达设计的一个组成部分。要准确地传达信息必须具有一定的条件，一是要有文字的说明，图像如单独使用就有可能引起多种解释，而不具有传达的明晰性；另外就是要考虑一定的上下文关系，也就是说图像所应用的环境对其所传达的信息具有举轻重的作用。我们在进行商业绘画创作之前必须了解其所传达的内容和应用范围，这是进行构思的基本前提。接下来我们还要考虑所创作的图像在具体应用中将起到怎样的作用，明确其所承担的功能，从而确定基本的创作思路。
　　开始先要画出草图，待基本定稿后就着手收集素材。素材的来源主要有两个方面，一是写生，如描绘风景、静物、肖像等，而有些插图只是对写生稿稍作加工即可应用。另外被普遍采用的方法就是参考摄影图片，可自己拍摄也可使用无版权的摄影图库。摄影图片是对客观事物的一种物理记录，我们首先要对其进行简化，舍弃无关紧要的部分，也可只选用某局部。另外就是对图片作平面化，舍弃无关紧要的部分，也可只选用某局部。
　　二?商业绘画创作的构思
　　我们可以把用于对某一商业行为及商品的说明、解释、推广、促销的插图称为商业绘画。与文学插图有所不同，它不仅具有明确的针对性及目的性，同时表现形式也有要鲜明的特点并体现出巧妙的构思，这样才能有效地吸引人们的视觉关注。从心理学的角度来看，我们的视觉在接受外界信息是有选择的，因此信息必须通过“竞争”能能被视觉所注意，从而进一步传递给大脑进行加工。一般来说那些司空见惯的图形往往会被我们的视觉所忽略，退为背景；而具有新异特点的图形却会被我们所关注，或被选择。基于这一点，商业性插图的构思就要有新意及富有创造性。下面我们将从几个方面来探讨基本构思方法。
　　1. 空间
　　空间是造型艺术的重要构成要素，在历史上的不同时期及不同文化背景中，空间的表现方法也大不一样。灭点透视法是文艺复兴时期发展起来的表现空间距离的方法，通过线段向灭点的汇集表现近大远小的空间感。如果我们将这一被广泛接受的透视法加以变化，就有可能创造出全新的视觉效果。
　　A. 扩大透视
　　把正常的透视关系夸大，突出近大远小的对比关系使近处的物体产生强烈的视觉冲击力。
　　B. 反透视
　　在正常的透视关系下，物体的轮廓依据近大远小的原则逐渐向灭点汇集。但如果把这一切打一个颠倒，呈现在我们眼前的将是一个奇异的世界。
　　C. 散点透视
　　在中国传统绘画和文艺复兴以前的西方绘画中，普遍采用散点透视的方法表现空间，画面中没有固定的视点，也没有近大远小的变化，随着观点的移动空间不断展开。物体的前后关系是靠物体在画面所处的位置和相互遮挡来体现的。在商业绘画中，这一表现空间的方法仍然被广泛采用。
　　2. 质感
　　由于物质的物理性质不同，其表面的质地也表现出不同的特性，如柔软的、坚硬的、粗糙的、光滑的等等。人们可以用触觉和视觉来感受这些质感变化，对于我们所熟悉的物质我们能够凭借经验和观察判定物质的表面质感，像皮肤是光滑柔软的而石头是粗糙坚硬的。可当这一切都颠倒错位时，我们所看到的与头脑中已有的经验发生矛盾，我们的视觉就将更加关注这一变化。
　　3. 大小
　　我们对自己的周围环境有一个比较稳定的突然间和大小观念，恒定的大小知觉对我们的日常生活至关重要。比如，我们看到远处的一辆汽车，尽管在我们的视觉中它比在近处要小得多，但我们不会认为那是一辆玩具车，并且我们还会根据它的大小判定它离我们有多远，以使我们与它保持一定的安全距离。
　　物体的在诋毁是靠相互的对比产生的，对大小的认知也是双向的，我们可以说A大于B，也可以说B小于A。现在我们不妨进行一番视觉冒险，就像童话中所描绘的那样，来探索小人国或者巨人国的世界。
　　4. 视角
　　在正常情况下，我们的视点被固定在一定的高度内，但当我们从一幢高楼上向下看时，或者躺在草地上无意地一瞥——我们确实能发现平时注意不到的东西。一些非常熟悉的事物，呈现给了我们新的面孔。另外，我们也可以调节眼睛的“焦距”把所观察的对象拉近甚至于局部放大，这都会促使我们的视觉去探究新的世界。
　　5. 视觉丑闻
　　在视觉设计领域，经常用出人意料的构思和反常识的表现方法给人以强烈的视觉冲击。20世纪40年代，法国设计师的典型代表。绘画中的超现实主义对这一方法产生了重要影响，它们都具有反逻辑和反理性的特点，但设计中的视觉丑闻却多了一些诙谐与幽默。
　　6. 谑模
　　原指在文学领域，对经典名著庄重的文体和韵律作滑稽的改编，使其具有夸张讽刺的意味。1919年达达派画家迪尚（Marccl Duchamp）给《蒙娜丽莎》的复制品加上了胡，可以说这是美术创作中谑模的最初范例。
　　在平面设计领域，谑模已是视觉传播的常见及有效的方法。在进行构思时应注意，一是要选择大家所熟悉的、著名的美术作品。其实在今天，谑模的对象已不局限于美术作品往往还扩大到针对名人及著名的建筑物上。二是我们所附加的新内容必须与原对象具有强烈的对比和反差，以体现滑稽幽默的意味。
　　7. 视觉通道
　　我们的生活状态及周围环境随着时间的推移处于不断变化之中。用一组连续的画面展现事物从一种状态到另一种状态的变化。这种变化有可能是时间序列上的发展，互为因果，如从无到有，从幼年到衰老。但也可能是两种毫不相干的事物在我们所建立的这一“视觉通道”中联系起来，产生出人意料的变化。
　　当今社会，由于设计领域的不断发展扩大，商业绘画和插图工作一改过去由画家兼任的状况，而更多的是专门从事商业绘画和插图的专业人员担任。因此商业绘画的创作与构思应对设计的基本概念、方法以及各种传播媒体，应当有全面而充分的了解。在此前提下，商业绘画创作与构思才能与艺术表现形式融为一体，并更好地为商业服务。
　　作者简介：
　　周祖银（1968-），男，湖北省武汉市人，武汉商业服务学院讲师，主要从事美术基础研究和教学。

推荐访问:构思绘画创作商业

商业绘画创作与构思_绘画创作构思

最新文章

热门文章