【现代肖像瓷画之我见】乡村振兴战略之我见
时间：2019-04-26 03:15:31 来源：雅意学习网 本文已影响 人 
人物肖像瓷画，又称“瓷像”。是直接在瓷器上绘制陶瓷艺术作品，以精细表现人物形象和神态为特色。肖像瓷画是在传统国画，陶瓷彩绘和西方摄影技术的基础上发展起来的，是绘画艺术和陶瓷装饰工艺的巧妙结合。肖像瓷画以瓷板、瓷盘画为主，也有在瓷瓶上绘制的瓷像，绘画技艺日臻完美。
民国时期，人物瓷像画开始出现，至今已有一百多年的历史，创始人为“珠山八友”中的邓碧珊。是他最早在景德镇使用九宫格画瓷像的。用九宫格画瓷像，至今还是画像的必备工具。二十世纪初期，使肖像瓷画达到很高水平并产生了很大影响的，是“珠山八友”中的王琦。王琦的人物瓷画，头部多衬以明暗，受到西洋画法的影响，被景德镇陶瓷艺人誉为“西法头子”。建国后，景德镇擅长画瓷像的艺术家较多，其中，声名卓著的有吴康、章鉴、章文超等人。吴康的肖像瓷画，形态逼真、立体感强，形神俱佳，栩栩如生。章鉴的人物瓷像，改变了彩色瓷像以麻色打底加彩的传统绘制工艺，发展为以多色彩直接绘制人像的方法，使人物肖像色彩丰富，达到了生动传神的效果。章文超的肖像瓷画，妙笔传神，精细地把握人体肤色、衣饰质地和环境背景的关系，细致地表现出人物独特的气质神韵。
绘制人物肖像瓷画，主要技法是吸收油画技法。油画是从西方传来的一种绘画的形式，具有写实，以色彩表现和人物造型的一致性为要求，用色彩来造型，用色彩来表现处于各种光线和空间的人物形象，使作品达到整体的和谐。以油画技法人物肖像，不仅注重表现人物的五官和肌肤质感，而且要考虑衣服、背景、色彩和人物形象的关系。“蒙娜丽莎”是意大利著名画家达芬奇的油画名作，他以高超的技巧 画下了蒙娜丽莎的微笑表情，她的双眼与观赏者对 视，她脸上神秘和微笑具有独特的艺术魅力，这件作品已被陶瓷艺术工作者绘制在瓷板上。达芬奇油画肖像，典雅、柔和、优美的艺术特色，对人物瓷像的绘制创作，产生了重要影响。肖像瓷画的重要特点，就在于以细腻的表现手法，准确地描绘出人物特有的精神风貌和气质特征，将人物的内心世界巧妙地呈现在人们面前。绘制人物肖像瓷画，必须具有扎实的艺术功底和娴熟的绘画技巧，具有素描油画基础，准确的造型能力。
人物画不但要求把人物描绘得符合形体结构，比例正确，而且要能充分地表现人物的性格、思想、感情和精神面貌。人物画重点描绘的是人物的面部表现，同时还要处理好人物与人物之间、人物与特定的环境之间的相互感应关系，以求得人物的神情动态与画面布局的协调统一。
在中国人物画中，历来对塑造形象的最高要求和审美标准，主要是“传神”。所谓“传神”就是必须抓住眼睛这个最富传神的特征。因为眼睛是心灵的窗户，至于外在的活动只是从属和次要的。这种追求人的“气韵”和“传神”的美学趣味和标准，正是人物画所要求的目的。刻花人物形象，使形象具有深度、提炼形象的精神气质，是人物瓷画造型的重要特点。艺术形象是有限的具体，即使人物画的再象，也不如自身的形象。因此，刻划人物，一定要突破形象的形似，使形象深刻地反映生活，以形传神。
我在创作肖像人物瓷画的过程中，将油画的写实特点，灵巧地运用到瓷画里，所绘制的人物形象神态逼真，生动传神，精细入微，惟妙惟肖。系列肖像画以新彩颜料绘制，注重色调、形态、光线、质感的表现，笔法工整细密。色彩丰富多变、质感鲜明、形神兼备。
人物肖像画具有静态特点，这一特点是绘画造型的一种局限。我在创作中，朝形象的深层发掘，以静态的瞬间形象表现人物的动作姿态，追求造型的凝炼，创造了高度概括的人物形象。能准确地表现形象的质感，是人物肖像的表现形式，人物肖像瓷画，虽然是以写实手法创造形象，但是，又不是对形象的摹写，而是画家的主观表现，提炼。随着陶瓷艺术家的探索开拓，肖像瓷画吸收油画，素描，摄影的艺术手法，既真实客观地再现人物形象的艺术品位，又给人以高雅的艺术感受。
熊新 江西浮梁人，师从江西省工艺美术大师武育伦。多年专注于新彩油画人物创作，深得多位大师精心指点，技艺日臻成熟、完善。荣获市内大小奖10余次。
