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    谈钢琴教学中如何培养学生独立学习的能力_

    时间:2018-12-23 19:45:51 来源:雅意学习网 本文已影响 雅意学习网手机站

      摘 要:教学工作是教师指导学生的共同活动。如何发挥教师的主导作用和调动学生学习的积极性,师生之间相互配合,取得最佳效果,这是一项十分复杂、细致的工作。教学要出好成绩,最关键的一点是要诱导学生善于独立思考和发挥主观能动性。给予学生充分的想象空间,提供给学生更多的创造机会,使学生的特性发挥得淋漓尽致,让学生在以后的学习道路上会灵活使用属于自己的一套学习方法,以至在今后脱离教师的情况下,能够具备独立学习的能力。
      关键词:独立思考 主观能动性 独立学习能力 特性发挥
      
      林尔耀先生在《关于增强学生独立学习能力的几点探索》一文中的开头部分曾明确提出:“增强学生独立学习能力是我们在钢琴教学中一个非常重要的课题,它关系到学生在学习时能否发挥出最大的学习积极性和主观能动性,以取得最好的学习效果并达到教学相长的目的。它还关系到学生能否将知识学透、学活,做到举一反三,充分发挥学生的聪明才智及创造性,使演奏更具个性特色;使学生将来在毕业离开学校后,具备较强的独立工作能力,成为一名合格的钢琴专业工作者。”
      此文是林先生在1991年全国钢琴主课教学研讨会上的一篇发言稿,虽然只是会议发言稿,但对钢琴教学上有很大的启发。本人在这里只想从一名钢琴教育工作者的角度出发,谈谈多年来在钢琴教学实践中所遇到的一些问题,其中多有失败与收获。面对这些问题,不少国内外大师透过他们大量的演奏实践和教学经验,讲述得既全面又深刻。就此,我在自己的演奏和教学中对大师们的论述有所体会,有所认识。
      正如林先生所讲到的,培养学生独立学习的能力是非常关键的。那么,作为钢琴专业教师应如何通过自己的教学来培养和提高学生的这种能力呢?下面是我对此问题的几点认识体会。
      一、本人认为最为重要的一点就是作为一名钢琴教育工作者要有对音乐艺术的无限热爱和奉献精神,及对艺术精益求精的严肃、严谨、认真的态度,并且善于思考和发现问题并与之分析和解决。在培养人才的道路上勤于耕耘,把握好钢琴教学的重要环节。面对困难决不退缩,锲而不舍地追求更高层次,为学生树立无形的启发和榜样。
      二、教学是以实践为主的教学。她一向采取个别授课的方式,与一般以传授知识为主的学科教学不同,既有保留师承,有利于形成演奏风格和学派的优点,但难免也存在弊端。钢琴教学的首要任务在于有意识地去培养学生对音乐的感受能力,并教会学生在正确的思想和方法指导下,通过自己的练习和演奏实践,逐步建立起正确的演奏习惯,逐步掌握钢琴演奏的技能和规律,去表现音乐的思想情感和内容。这就要求教师要充分调动起学生学习的积极性、创造性,加以不断的培养、发挥和提高,由此才会在教学成效上有所进步。一名优秀的钢琴教师一定要因材施教,也就是说要根据学生的具体情况,比如学生的基础、生理条件、性格特性、乐感倾向等来安排和培养。强调师承,强加学生,从因材施教的教学角度来说,是不可取的。即使教师的教学无懈可击,也绝不能要求学生完全的、机械的按照教师的式样和规定去照做,照葫芦画瓢,会让学生晕头转向,得不到进步。教师传授技能是要有远见的,有目的性的,不能等问题出现才去补救,要开动脑筋仔细观察学生在学习过程中所出现的各种各样的问题。要积极地预防问题的出现,倘若问题真的不可避免地出现,也绝不可畏惧和退缩。应当逐步培养并不断提高学生的自学能力,使学生逐步学会去当自己的教师。只有这样学生才会在离开教师的情况下继续有步骤,有规律地正确学习,不致于使自己晕头转向,无所适从。
      三、作为教师要在教学的过程中不断提高自己的业务水平,来增强自己的音乐修养和音乐素质,并同时学好各门音乐理论基础课,如和声、作品分析、艺术史等课程,以求能更好、更准确地理解作曲家的音乐思想和内心世界。
      那么怎样才能具体地结合学生自身的条件在教学实践过程当中培养学生独立自主的学习能力呢?
      (一)在跟学生一对一的这种教学模式的教与学的过程当中,要特别注重学生的想法和意图,将学生的这些想法认真地分析和思考,根据具体情况正确地处理,当学生提出的想法和意图都很有创新意识时,不仅要对其想法给予充分的肯定和鼓励,还要保留学生自己的想法,充分发挥学生的个性演奏,千万不能一味地要求学生按照教师的“意思”走下去做模仿式的“照搬”,一定要提供给学生自由的创造空间,开拓眼界,丰富自己的思维多样性。倘若,学生提出的想法是好的,但到了具体付诸实践的时候并不符合他的想法,那么这就要求教师肯定学生的想法是有建设性的,是好的,同时告诉学生弹奏与想法之间的距离,帮助学生制定改进方法,使学生循序渐进地得到改善,从而使自己的想法与演奏效果能达到两者相互结合的境界。当然,如果教师发现学生在想法和弹奏上均不合适,在这种情况下,教师首先要对学生敢于提出自己的想法的勇气表示肯定,然后一定要冷静地分析学生为什么会产生这样的想法,找出思想根源才能对症下药,并对学生尽量讲清道理,努力使学生在学习的过程中知其然更知其所以然,并能一通百通,并结合学生自身的特点共同探讨,研究出比较合理的改进办法。要让学生知道只要不断地提高自己各个方面的素质,那么独立处理音乐的能力和解决问题的能力也会随之而提高。
      (二)笔者多年在高等音乐院校担任钢琴专业教师,对于在高年级才开的钢琴教学实践课感到这是非常好的一件事情。而且我认为在低年纪开这门课也是十分必要的,学生跟随教师学习都或多或少对教师有依赖性和一定的惰性,而由学生试当教师,这是对学生很好的锻炼和考验,由于学生考虑到要去教授别人,那就需要去备课,要去根据实际情况思考问题,这就逼着他去开动脑筋想办法,聪明才智和积极性才能充分地调动起来。最最重要的是,他会把他在当学生时所学到的东西拿来运用到实践当中去,进一步巩固其所学。我的一个高年级的学生曾对我说他在试当教师去教授别人的同时,以前自己搞不清楚的地方突然在跟别人沟通的时候自己一下子就明白了,可以看出他真的是受益匪浅。尝过“当教师”的滋味再重新做回学生,在以后再学东西的接受能力就会强。
      (三)谈到具体问题具体分析。本人认为这是一个值得学生和教师来共同研究的问题。我曾经带过的一个学生,来到我班上时,在弹奏上很不自如,运用的弹奏方法也很单一,我仔细地询问过她,才知道她并不懂得最终表达出来的音乐表现才是弹奏的目的,运用的弹奏方法只是手段而已,后来我告诉她只要音乐表现符合作曲家最初的创作意图和理想的美感,任何的弹奏方法都是正确的。所以研究任何的弹奏方法时,绝不能离开音乐效果孤立地进行,要知道“一切都是为了音乐”。当然这就需要我们再来具体问题具体分析了,在单纯地做机能训练时除外,以及对于初学者打基础时仍要强调弹奏基本方法的训练时除外。音乐表演不是完全不可捉摸的,它有一定的具体性,是有根据的,是有道理可讲的,也就是要按照曲目的不同表现具体内在音乐美感和内在力量,这点不仅表现在音乐表演上,还体现在要根据学生自身的特点仔细分析教学的方式方法,同样重要。
      (四)充分发挥学生的主观能动性。在学生拿到新曲子的同时,就要求学生将有关的知识,如作曲家的人物简历、写作此曲时的时代背景或此时的情感历程,以及乐谱上的指法、踏板记号,和乐谱的版本、不同的音响资料等问题,都要自己去准备,让学生自己去寻找答案。譬如说,学生要准备弹肖邦的波罗涅兹舞曲,那就首先要求学生自己去搞清楚波罗涅兹的含义。要明白波罗涅兹是波兰最古老的民间舞蹈之一,它是男子“步行”的舞蹈,显示着男性的英武而又谦恭的举止。只有让学生自己去寻找答案才能真正调动他的积极性,获得独立学习的机会,同时最最重要的还有让学生知道了波罗涅兹舞曲又叫“波兰舞曲”,它是一种比较威武、庄严、缓慢,并具贵族气息的中速、三拍子的舞曲,具有典型的节奏型,乐句大多结束在第三拍上,等等。这些案头准备工作都是需要学生在各种资料中查阅和总结的事情,寻找独立学习的方法。只有这样,学生才能在完全脱离教师之后能够自主的学习,教师放手让学生自己去完成以前教师替他做的那部分工作,学生可能在短时间内不能很好地去完成,这还需要教师的精心指引,慢慢让学生进入正轨。学生通过自己的观察和思考,有了体会之后,自己就能把以后的学习处理好。
      
      参考文献:
      [1]赵晓生.钢琴演奏之道[M].北京:世界图书出版社.
      [2]童道锦,孙明珠.钢琴教学与演奏艺术[M].北京:人民音乐出版社.
      [3]李嘉禄.钢琴表演艺术[M].北京:人民音乐出版社.

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